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Je travaille actuellement sur une série de miniatures intitulée « Roses » et une série appelée « Pivoines »

Quelle idée géniale et très belle !

J’ai commencé à réaliser des sculptures de chiens en argile — je vais donc les sous-glaçurer puis les faire cuire.
Je suis enfin en train de peindre quelque chose pour moi-même — ce sera une peinture acrylique de mes trois garçons quand ils étaient petits.

Je travaille sur une commande pour une cliente qui est sur le point de célébrer son septième anniversaire. Elle m'a demandé de peindre l'endroit extérieur où elle et son mari se sont mariés afin de le lui offrir en cadeau. Je me sens très honoré(e) de faire cela pour elle. J'en suis à environ 60%.

Merci Joanne.. voici la peinture terminée.

Porcelaine tournée à la roue et façonnée à la main. Elle sera enfournée demain.

En traversant les Dolomites cette semaine, je recherche de nouvelles approches pour les vues les plus populaires. Seceda avait un pied de neige ce matin et mes pensées sur des prairies printanières ont rapidement cédé la place à des pics enneigés austères (noir et blanc ???). Je me dirige vers l'Alpe Di Suisi ce soir après le dîner pour traquer la lueur du coucher de soleil sur les sommets. Les images s'accumulent sur mon disque dur et vont sans aucun doute me donner des semaines de contenu à exploiter à mon retour. C'est pourquoi nous faisons cela !!


Le pré d’Asphodéle
Brou de noix et huile sur film polyester
A voir une fois sécher si j’ai besoin de modifier certaines zones.
Le long de la Côte dorée, je pense être prêt à vernir. Je travaille aussi sur quelques petites pièces dans cette série.

Je travaille actuellement sur une grande pièce abstraite en huile et cire froide, inspirée de mes voyages dans l’Ouest. Il me reste encore beaucoup à faire !


J'ai besoin d'aide pour donner un peu de vie à cette peinture. J'ai un blocage mental.
Mets-le de côté pendant un moment, là où tu ne peux pas le voir. Reviens dessus dans une semaine environ. Puis retourne-le et regarde les formes
Tout d'abord, décide quelle est la caractéristique la plus importante sur laquelle tu veux que tout le monde porte son regard. Puis fais en sorte que cette zone ait le plus grand contraste, avec la lumière la plus claire et les ombres les plus sombres qui se rejoignent. Cela lui donnera plus d'énergie :-) Ensuite, pense à la façon dont la lumière se déplace dans la peinture.

Un petit aperçu de l'atelier aujourd'hui. En avril et mai, je participais à une résidence d'artistes par l'intermédiaire de Westfield Artist Association. J'ai été l'un des quatre artistes sélectionnés pour leur programme. J'ai officiellement terminé ma résidence le 31 mai et j'ai trouvé un peu de temps pour réaliser de nouvelles peintures à l'huile. Celle-ci est dédiée à l'une de mes nouvelles fans — cette jeune fille, accompagnée de sa mère et de son frère — qui m'a dit qu'une peinture à l'huile représentant une lune au-dessus de l'océan était sa préférée dans mon exposition. Ils ont été parmi les premières personnes à qui j'ai parlé de mon art lors de l'exposition. J'ai parlé à la famille et leur ai demandé si je devais peindre plus de scènes comme celle-ci... donc me retrouvant de nouveau au studio pendant un certain temps, je vais dédier celles-ci à mes nouveaux fans les plus jeunes.
En ce moment, j'essaie de peaufiner mon billet de blog mensuel et de le publier sur mon site. Avril et mai ont été des mois terribles mentalement pour moi — rien de grave, mais j'avais énormément de mal à me concentrer, à me focaliser et à terminer quoi que ce soit. (Tu te souviens de la réplique de Dug, « Squirrel ! » de Là-haut ? C'est moi.) Mais les deux billets étaient en retard.
J'ai vraiment du mal à suivre mes publications. Je pense que je m'en fais trop pour elles. J'aimerais être plus régulier.
Je l'ai fini et mis en ligne hier ! Maintenant, je vais commencer à réfléchir au prochain.
@Cyndi Gonzalez, je me retrouve à relire et à chipoter dessus aussi. Cependant, il y a quelques années, je me suis fixé comme objectif d'en produire un par mois, et j'ai été à peu près constant à environ 90 %. Le défi est maintenant de le garder à moins de 4 minutes de lecture (après plusieurs mois où cela s'est allongé) !
J'ai la même difficulté - peut-être pouvons-nous nous encourager mutuellement à les faire régulièrement ! :-)
Je me prépare pour un petit événement dans un café ce samedi, je prépare et monte 15 tirages sur passe-partout pour un marché éphémère de photographie la semaine prochaine, et je traite les photos de deux séances photo récentes. De plus, j’irai à un événement de réseautage à midi aujourd’hui si le temps le permet.
WIP : Je suis les conseils des modérateurs ici et je réfléchis à des idées pour une série de dessins. J'adore l'idée de continuer mon motif d'arbre. J'ai même envisagé une idée pour terminer un dessin/peinture — toujours le même sujet, mais moitié en craie artistique et moitié en peinture à l'huile.
Expérimenter une nouvelle gamme de composites numériques en plaçant d'abord les photographies au hasard, puis en les ajustant manuellement. Il s'agit d'un sentier qui mène à l'une de mes plages préférées. Mon objectif est de faire de chaque composant une image complète en soi qui, une fois assemblé avec les autres, donne naissance à une image émergente.


Ceci est la sous-peinture pour la peinture pastel que j'ai commencée hier, chez mon ami à Healdsburg
Je peins un White Abis dans un environnement urbain. Je montre les bandes blanches de l'asphalte.
[commentaire supprimé]
L'énergie du mercredi WIP me rappelle toujours pourquoi j'aime cette communauté. Tant d'artistes qui se montrent et partagent le processus, pas seulement le résultat final soigné !
Tu es une femme très occupée ! Meilleurs vœux !

J'apprécie le milieu chaotique de ce paysage pastel 8x10 pouces. J'ai terminé le ciel nuageux, mais tout le reste est essentiellement une sous-couche, la couleur « fixée » sur mon papier Pastel Premier couleur buff, monté sur un Art Board archivistique -- en dissolvant mon pastel avec de l'eau, cette couche de base ne se fondra pas avec les couches de pigment suivantes. Cela ne se contente pas de garder ma feuille de route visible pour moi pendant que je peins ; cela se voit aussi à travers l'application mince de pastels tendres que j'appliquerai ensuite. Cela rend la peinture finie plus complexe et lumineuse. Honnêtement, elle aura l'air mieux demain ! (J'espère !!!) J'aime une sous-couche aussi vivante que celle-ci !
Voici celui à droite - pour l'instant.......

[commentaire supprimé]
Travaille sur un dessin au crayon (d'après une image de référence). Comment dessineriez-vous les masses de feuilles ? En « taches » avec des niveaux de luminosité différents, ou plutôt des feuilles encore plus craquelées ?

Impatient de voir plus d'œuvres d'art ici 🙌
Ce sont des sous-peintures pour une série de thèmes industriels et urbains
Désolé, j'ai oublié une brève description !
Techniques mixtes (pigments, fil de coton, aquarelle, crayon..) 60x40 cm,
Titre : Lake Memories
(en cours)
Lancement d'un hommage au jazz














Je travaille sur une série de petites pièces après m'être déchiré la coiffe des rotateurs lors de mon travail habituel (je ne peux pas travailler sur des pièces plus grosses pour le moment). Tellement content d'avoir ces petits ronds dans ma réserve de fournitures !
Ceux-ci sont adorables !
Merci !
J'adore ceux-ci ! J'espère que tu te rétabliras rapidement, mais continue à peindre en petits formats !
Ceux-ci sont adorables ! J'adore cette idée !
Je suis tellement content que ça fonctionne pour toi et que tu aies quelque chose d'aussi créatif à faire, et que tu sois si doué(e) ! Est-ce que ce seront des ornements ? Est-ce de l'aquarelle ou de l'acrylique ?