Podcast sur le Marketing de l'Art

Ce n'est pas une question de podcast, mais une question de marketing :
Je viens de regarder l'épisode 14 du Summer Reels Bootcamp. Le tutoriel était fantastique, mais l'un des choix qu'elle a faits m'a surpris. Certaines des photos fournies pour le reel étaient horizontales, donc elles ne s'adaptaient pas au format normal du reel.

Au lieu de recadrer ou de laisser une bordure en haut et en bas, elle a tourné les images sur le côté.

Cela me semble fou. Ai-je tort ? Est-ce une pratique acceptable ?

https://vault.artstorefronts.com/hc/en-us/articles/52346393341331-Summer-Reels-Bootcamp-Editing-Toolkit#h_01KYW984WZP6P35SHXX2EAMP9W

Est-ce que quelqu'un a eu du succès avec la fonctionnalité In Your Voice ? Ou avec GalleryY ?

Ceci est une courte vidéo dans laquelle je parle à mes spectateurs sur YouTube après ma récente opération.

Je sens que je m'épanouis en tant qu'artiste, surtout en ce qui concerne l'aspect commercial d'être une artiste professionnelle. J'ai toujours redouté de me promouvoir en tant qu'artiste. Cette plateforme m'a aidée à voir les choses différemment et à apprécier le fait d'être à la fois artiste et femme d'affaires.

Hier, j'ai écouté le podcast Art Marketing sur pourquoi les artistes devraient dire oui aux commandes. Le timing n'aurait pas pu être meilleur.

Je venais de commencer une nouvelle commande Betta qui me semblait être un véritable défi. Elle est plus grande que la plupart de mes portraits de poissons, la perspective est inhabituelle et le client a spécifiquement demandé beaucoup de texture et un travail au pinceau expressif. J'ai aussi été un peu en panne créative récemment, alors je l'ai abordée avec un peu d'hésitation.

Le message de Patrick était exactement l'impulsion dont j'avais besoin. Fais confiance au processus. Fais confiance à ton intuition. Sors de ta zone de confort.

J'ai commencé à peindre hier soir et j'y suis revenu tout au long de la journée, en retouchant, en ajustant, et surtout en prenant plaisir à être à nouveau enthousiaste à propos d'une peinture.

J'ai partagé l'œuvre en cours avec ma cliente, et sa réaction m'a rappelé quelque chose d'important :

Les gens ne nous engagent pas pour copier-coller. Ils nous engagent pour la manière dont nous voyons le monde.

Je partage ses messages ici parce qu'ils comptaient beaucoup pour moi aujourd'hui. ❤

J'ai une question pour la communauté et l'idée de discuter éventuellement dans un podcast. Que pensez-vous du «gamechanger» ? C'est-à-dire, qu'est-ce exactement ? Est-ce un moment hors de contrôle, comme une coïncidence ? Ou est-ce quelque chose que je peux provoquer ? Est-ce déjà l'objectif d'un long parcours dans le monde du marketing et d'autres domaines ?

Ou un changement radical qui s'est développé ?

Ou simplement un terme utilisé pour désigner un changement qui marque le début du succès ? Si vous avez vécu un tel «gamechanger», j'aimerais que vous me racontiez comment cela s'est passé.

J'ai récemment recherché mon Génome d'artiste et il est introuvable. J'ai googlé le service aujourd'hui, et on dit qu'arthelper l'a supprimé. Est-ce vrai ?

Je voulais voir une vue d'ensemble visuelle de mes contacts, pas seulement une liste.

J'espère que ce n'est pas vrai, je pensais que la fonctionnalité était géniale et faisait partie du forfait que j'ai payé.

Quelqu'un peut m'éclairer ?

Mon site web propose un programme de fidélité selon lequel un client gagne 30 points pour l'achat d'un produit, pour laisser un avis ou pour s'inscrire à ma liste de diffusion. Lorsqu'il atteint 100 points, il bénéficie soit de 20 % de réduction sur son prochain achat, soit de la livraison gratuite.

De temps en temps, j'envoie un courriel à un client un peu particulier et je lui explique cela, au cas où il n'en serait pas informé. Ce contact produit parfois une certaine activité de la part du client concerné. Dans mon cas, cela ne signifie pas qu'il achète quelque chose, mais pas de douleur, pas de gain.

Ce n’est pas exactement du marketing ni quelque chose dans ce style, mais il s’agit d’un regard profond dans ma quête de la question : qu’est-ce que l’art ? Et sur le travail actuel avec le coaching pour les personnes qui souhaitent se développer et l’évaluation de la situation, qui a fait ses preuves : cela a ouvert la boîte de Pandore.

J’ai commencé à réfléchir à cela, et c’est ainsi qu’est né un blog. C’est pourquoi il se retrouve ici, dans cette catégorie.

Si vous avez des impulsions, des idées ou l’envie d’apporter quelque chose, j’aimerais les recevoir. Écrivez vos histoires à : contact@annetheilkeart.com ou par WhatsApp.

Alors…

Aujourd’hui, je présente le premier blog sur l’un de mes sujets favoris du moment. Il n’a pas encore de titre proprement dit — seulement le contenu. Actuellement, j’étudie la relation entre les personnes débordées — et, du point de vue des artistes qui perçoivent la créativité et l’improvisation comme quelque chose de naturel et qui permettent par conséquent l’expression.

Et puis il y a tous les autres qui essaient de se frayer un chemin par le contrôle.

Ce n’est que la première partie — dans laquelle je rassemble quelques phénomènes. Des mots-clés tels que : improvisation, créativité, dépression, TDAH, chaos, génies…

Pourquoi cela reste-t-il lié au sujet ici ? Parce que nous devons comprendre pourquoi et comment le marketing fonctionne. Et lorsque nous tombons sur la question \"Qu’est-ce que l’art ?\" et que nous analysons des aspects possibles jusqu’à présent négligés, cela peut aider. Cela aide à comprendre qui a besoin de, veut et achète de l’art.

Je suis ravi que vous participiez à la discussion.

En tant qu'artistes, nous nous concentrons souvent sur la prochaine peinture, la prochaine publication, le prochain projet.

Mais certains contenus que j'ai créés et qui continuent d'attirer des visiteurs sur mon site web n'ont pas été créés la semaine dernière, ils ont été écrits il y a des années !

J'écris des billets de blog depuis 2017, et il y en a maintenant 253 sur mon site web. Une chose que j'ai remarquée, c'est que même les billets plus anciens continuent d'attirer des visiteurs chaque mois, principalement par le biais des recherches sur le web. Certaines ont même abouti à des commandes.

Il faut du temps pour bâtir une bibliothèque de contenus, mais j'ai découvert que différents articles semblent attirer l'attention des gens à des moments différents. On ne sait jamais lequel pourrait toucher quelqu'un ensuite.

Medium - Acrylique sur toile
Taille - H - 28 x L - 36 pouces.

C'est un document de la lutte des personnes ordinaires qui tentent de gagner une vie confortable. Je suis souvent ému lorsque je vois des marchands ambulants vendre leurs biens toute l'année, endurant la pluie, la chaleur et les catastrophes naturelles. Ils sont obligés de travailler chaque jour pour gagner leur subsistance.

Dans la chaleur étouffante de l'été, lorsque tout semble immobile et silencieux, un vendeur de yaourt passe souvent devant ma porte, appelant d'une voix rythmée mais épuisée. Malgré ses efforts, personne ne répond, et sa voix s'éteint dans le lointain. Bien que son yaourt offre un soulagement temporaire de la chaleur, le vendeur de yaourt est confronté à une lutte immense pour trouver une oasis dans le désert de sa vie. Il pourrait profiter du yaourt froid, mais la vie n'est pas facile pour lui. Le yaourt froid est pour les autres; il porte le fardeau et est épuisé, et pourtant le yaourt est pour les autres, pas pour lui. Cela, je crois, est le vrai sens de la vie.

J'espère qu'un membre du personnel pourra m'indiquer le roast de Patricks sur mon Instagram. Je n'ai jamais reçu de notification à ce sujet. Merci.

Il y a toujours une première fois. La régularité de se présenter en direct est incroyable !

On ne sait jamais ce qui peut arriver ou qui cela peut attirer. Le samedi (tant qu'il fait beau), je vais à mon marché fermier du quartier, où des gens viennent de tout le nord de Manhattan.

J'ai mes cartes disposées sur une table de camping, avec mes cartes de visite, les informations sur les prix et une photo de moi en pied, ma déclaration d'artiste et un code QR. Derrière moi, sur une clôture en fil métallique, se trouve une grande couverture en flanelle rouge, où mes sacs fourre-tout et mes T-shirts sont fixés à l'aide d'un classeur à clips. Les gens font leurs achats dans la rue mais les artisans sont sur les trottoirs. De cette façon, ils peuvent le voir visuellement même de loin et venir vers vous.

En plus du fait que l'entrée du parc est là et que le métro est de l'autre côté, il y a une activité avec des gens qui achètent de la nourriture, vont au parc ou prennent le métro. Ils ne peuvent pas passer sans me voir ! L'emplacement, c'est tout. Eh bien, quelqu'un a acheté quelques-unes de mes cartes pour un ami.

Marynancy, qui les a reçues, les a tellement aimées qu'elle est venue samedi pour voir toute ma collection. Elle a fini par acheter 8 cartes. J'ai une offre: si elles en achètent 4, elles les obtiennent pour 30 $. Individuellement, elles coûtent 10 $. Après cela, c'est 5 $ la carte. Je les achète chez Vista pour environ 2 $ et quelques.

Eh bien, Marynancy, qui est professeure dans mon quartier, est revenue 4 fois et en a apporté 3 chez moi, où je les avais toutes étalées sur une table. Elle les achète pour les autres enseignants du quartier qui les adorent (d'autres recommandations possibles ?). Jusqu'à présent, elle a dépensé plus de 250 $ au cours des 4 dernières semaines.

Je me suis dit que s'il existe une Marynancy là dehors, il doit y en avoir au moins 10, 20 et plus dans mon quartier. Nous sommes devenues amies maintenant. Quand elle pensait prendre une autre carte et avait déjà dépensé 50 $, je lui ai donné gratuitement. Devine quoi ? Elle en a acheté 2 de plus et m'a payé 10 $ de plus après cela ! Maintenant, j'ai quelques taies d'oreiller avec mon art que j'essaierai samedi prochain.

Tout est de l'art local de NYC sur des parcs, des métros et des lieux que les habitants du quartier connaissent. Vendre mon art et passer un sacré bon moment à rencontrer de nouvelles personnes et à me faire de nouveaux amis ! Trouvez un endroit local dans votre quartier où les gens vont et ne soyez pas surpris s'ils se connectent non seulement à votre art mais aussi à l'esprit fabuleux qui se cache derrière tout cela ! Bien à vous, Len

J'ai soumis ces 2 pièces à NOmAA (Northern Manhattan Arts Alliance) avec leur thème d'exposition « America The Beautiful ? ». Une d'elles a été choisie pour leur galerie avec l'histoire qui se cache derrière elle et qui les a convaincus de choisir celle-ci.

Le métro raconte l'histoire des nombreux immigrés qui les ont construits dans des situations de vie et de mort, comme les Irlandais et les Italiens qui étaient connus sous le nom de « sandhogs » parce qu'ils travaillaient profondément sous terre. Beaucoup se trouvaient dans des situations où l'air était très rare. Beaucoup d'immigrants d'Europe sont venus et les Chinois qui travaillaient dans des conditions horribles dans l'Ouest. Mes motifs montrent le beau travail qui s'est finalement développé à partir de tout leur travail brutal et bien souvent insupportable.

« La montée de la vague » montrait les eaux dangereuses et inconnues parcourues par les navires négriers partant d'Afrique, et les Européens qui traversaient pour arriver à Ellis Island, où ils devaient répondre à 23–25 questions. Si vous étiez malade, on vous renvoyait. Ma famille d'Italie est parvenue jusqu'ici pour me donner, à moi et à leurs enfants, des opportunités de construire une nouvelle vie et de nouveaux rêves.

Deux histoires différentes, mais celle qu'ils ont choisie était l'image de l'océan. Les histoires ont donné vie à mes images et les ont attirées. Nous devons être créatifs dans un résumé plus court sur Facebook et Instagram, mais les histoires que l'IA ne peut pas vous donner existent. Notre vie et notre histoire vont plus loin que l'IA, car nous sommes des êtres vivants et respirants. Nos publications doivent captiver les gens et leur insuffler une certaine vie, une étincelle qui les attire.

Bon dimanche à tous !

Len

Tout ce qui nous entoure existe parce qu'il y a une mère qui l'a créée. L'air, le soleil, les galaxies, la mer, les rivières, les vents, la jungle, les éclipses, la pluie. La Terre est suspendue.