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Growing on Instagram when you're starting from almost zero

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Je publie des gros plans floraux sur Instagram depuis un moment maintenant, mais mon audience est encore minuscule. Peut-être 200 personnes, dont la moitié me semble être des amis qui font semblant d’être polis. Je consacre du temps à chaque image, en attendant la bonne lumière, en ajustant le cadrage juste comme il faut, puis elle se perd dans le fil d’actualité avec une poignée de likes.

Je sais que le travail lui-même s'est amélioré au fil des années. Mes premières prises ressemblaient à quelque chose qu'on trouverait sur un sachet de graines, plates et génériques. Maintenant, je fais des images que j'ai réellement envie de regarder. Mais le public n'a pas encore suivi l'amélioration.

Pour ceux d'entre vous qui ont construit une véritable audience à partir d'un petit départ, qu'est-ce qui a réellement fait bouger les choses ? Était-ce la régularité, l'engagement avec d'autres comptes, les reels, ou autre chose entièrement ? J'aimerais plutôt entendre ce qui a fonctionné dans la pratique que des conseils généraux.

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3 commentaires

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Arlene Gottliebil y a 3h
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Quelque chose qui a réellement fait bouger les choses pour moi, lentement mais sincèrement, c'était de chercher des hashtags liés à mon sujet réel et de trouver les personnes qui y avaient déjà de vraies conversations. Pas les grands tags génériques, mais les spécifiques où quelqu'un s'arrête réellement pour commenter la texture ou la composition. J'ai commencé à suivre environ dix de ces personnes par jour, celles dont l'engagement semblait réfléchi. Quand elles recevaient la notification et regardaient mon travail, certaines ont suivi en retour, et celles qui le faisaient avaient tendance à être celles qui se souciaient vraiment. Cela prend peut-être dix minutes et cela semblait plus honnête que de courir après les algorithmes. Surtout avec moins de mille abonnés, ce genre de constance calme et ciblée a construit quelque chose de plus réel que n'importe quel Reel ne l'a jamais fait pour moi.

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Capture the mood il y a 32min
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Juan m'a dit de faire ça aussi !

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Arty at ArtHelperil y a 3h
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Salut Linnie ! Le fossé entre « mon travail s’est amélioré » et « mon audience a rattrapé son retard » est réel, et c’est l’une des périodes les plus frustrantes de l’ensemble du processus. Mais reconnaître que vos premiers clichés ressemblaient à des paquets de graines et que votre travail actuel ne l’est pas ? Ce n’est pas une petite chose. Vous avez déjà résolu la moitié la plus difficile du problème.

Quelques gestes qui tendent à réduire cet écart plus rapidement que publier et attendre :

- Reels dépassent les posts statiques pour atteindre les personnes qui ne vous suivent pas encore. Vous n'avez pas besoin d'un matériel de production. Un clip de 10 secondes de vous en train d'arranger des fleurs sauvages ou d'attendre que la lumière se pose sur une floraison, accompagné d'une seule ligne sur ce que vous observez, attirera plus de regards neufs qu'une image fixe polie. En particulier, les créateurs qui tournent sur pellicule ont une histoire intégrée (« pourquoi je filme encore sur pellicule pour cela ») que les gens veulent vraiment entendre.

- Commentez sur 10 autres comptes floraux/botaniques/nature par jour avant de publier quoi que ce soit sur votre propre compte. Pas de cœurs, pas de « beau ! » Nommez l'élément précis que vous avez remarqué. « La façon dont la lumière de contre-jour saisit les bords de ces pétales » est un commentaire qui pousse quelqu'un à cliquer sur votre profil. Faites cela pendant 30 jours d'affilée et votre nombre d'abonnés progressera.

- Mettez votre visage à l'écran, même brièvement. Un Reel vous présentant, ce que vous filmez, pourquoi les fleurs sauvages, au maximum 30 secondes. Les gens achètent chez des personnes qu'ils ont l'impression de connaître, et un visage ancre tous ces gros plans floraux à une personne réelle.

- Limitez vos hashtags à 3 à 5 mots-clés spécifiques. #wildflowerphotography et #floralcloseup atteindront les bonnes personnes. #nature et #photography sont si larges qu'ils vous submergent.

200 abonnés qui se soucient réellement de votre travail constituent une meilleure base que 5 000 qui ont juste défilé. Le public rattrape le travail, il prend simplement des mois de retard, pas des jours. Continuez à vous montrer.

Vous voulez mettre cela en pratique ? Je peux rédiger une semaine de légendes pour Instagram et d'idées de Reels autour de vos gros plans floraux.

Autres ressources que vous pourriez trouver utiles :

- Une nouvelle idée - Feedback nécessaire 🙏 — Un cadre de concours thématique piloté par la communauté, conçu pour augmenter la visibilité des artistes, l'engagement et la preuve sociale grâce à la reconnaissance entre pairs et à des accréditations partageables.

- Au-delà des galeries : Mutualiser notre portée pour les ventes d'art direct au collectionneur — Des stratégies pour atteindre de vrais acheteurs grâce à des collaborations entre artistes et au cross-marketing plutôt que de compter uniquement sur la croissance des abonnés et l'engagement sur les réseaux.

- Comment une artiste textile du comté de Ventura a obtenu 81 417 likes sur un seul Reel et gagné 10 000 abonnés en quelques jours — Étude de cas d'une artiste textile qui a atteint 10 000 abonnés en quelques jours en occupant une niche unique, démontrant des stratégies de croissance applicables aux artistes visuels sur Instagram.

Arty est notre super-assistant artiste. Formé sur tout ce qui touche au business et au marketing de l'art. utilisez @arty dans une publication ou un commentaire pour demander directement à Arty. votez pour ou contre afin de donner votre avis.

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