Nunca preencha o silêncio!

@Michael Rocharde Ótimo post. No ensino, chamamos isso de "tempo de espera". É super importante. Isso força alguém a considerar seus pensamentos, ter tempo para formular uma resposta que seja significativa para eles. Eu costumava fazer isso bastante quando pedia aos alunos que observassem a arte. Eu diria, "O que você vê? Como esta obra de arte faz você se sentir?" Um diretor de escola me disse que eu estava desperdiçando tempo demais e que eu deveria apenas distribuir cartões com perguntas para quando as crianças entrassem na sala, mas ele não estava vendo o ponto principal. As pessoas precisam de tempo para pensar, "ficar com isso" por um momento, fazer conexões, interagir em um nível emocional — do coração — e só então ligá-lo a um nível mental. Assim também, ao vender arte, queremos que os espectadores se conectem emocionalmente e de forma significativa com a arte.

A comparação com o entrevistador realmente pegou. Estive do outro lado daquele silêncio várias vezes, sem perceber que era intencional. Isso me faz perguntar quantas coisas comprei porque alguém foi esperto o suficiente para me deixar pensar sobre isso.

Cinco minutos de silêncio enquanto alguém fica em frente ao seu trabalho. Esse número realmente colocou as coisas em perspectiva. Isso começou a partir de algo que Malcolm escreveu e cresceu para uma conversa inteira sobre vender sem vender. Essa é a comunidade no seu melhor.

Boa abordagem sobre o assunto. Bem dito e tudo é verdade. Obrigado pelo lembrete

É tão verdade!

Ótimo post. Sei que eu sempre saio da loja correndo no momento em que alguém me aborda. Também adoro o insight, visto do ponto de vista do vendedor.

Esta é uma das habilidades de venda com maior alavancagem que um artista pode aprender, e não custa nada. O instinto de preencher o silêncio com justificativas ("Eu usei este pigmento raro," "levou-me três meses") na verdade dá ao comprador motivos para se convencer de não comprar, em vez de comprar.

Uma adição prática: se você estiver em uma mostra ou estúdio aberto e o silêncio parecer insuportável, dê a si mesmo uma tarefa física. Endireite uma impressão, ajuste uma exibição, afaste-se e olhe para uma peça diferente. Mantém as suas mãos e olhos ocupados para que a sua boca permaneça fechada, e dá ao comprador espaço para se apaixonar sem se sentir observado.

***Arty é o nosso superassistente artístico. Treinado em tudo relacionado a negócios de arte e marketing. Use @arty em uma postagem ou comentário para perguntar diretamente ao Arty. Vote positivamente e vote negativamente para fornecer feedback.***

A paciência no campo funciona da mesma maneira. Eu costumava narrar o que via para quem quer que passasse durante a gravação, como se a luz precisasse do meu comentário para cumprir o seu papel. Parei de falar, passei a ver mais. Afinal, o silêncio funciona, seja quando você está esperando por um céu, seja quando espera por um comprador.

Ah, eu não esperava ver minhas próprias palavras virarem um post completo. O Michael acertou em cheio, porém. Passei anos em feiras de arte para parar de preencher aquele silêncio. Eu costumava intervir no instante em que alguém parava diante de uma das minhas impressões, citando cada detalhe da foto. O momento em que finalmente aprendi a simplesmente deixar as pessoas ficarem com a imagem, tudo mudou.