Arte Abstrato

A work full of colour in which the viewer's gaze is immediately sucked into the centre, where an eye decomposes into shapes and nuances, as if it were undone by the very act of seeing. The edges of the eye fragment into spirals and slits, distorting its unity. Disorganised lines overlap, as if vision were being reconfigured before our eyes. At the heart of this chromatic chaos, one figure stands out: a dark, solid raven, untouched by the explosion of colours around it. It rests there, motionless, as if it were the only truth within this sensory distortion. The duality is evident - the eye represents the shattered perception, while the crow seems to be the only stable entity. But is it the observer or the observed? The painting pulses with this ambiguity, inviting the viewer to immerse themselves in their own interpretation.

Fluid art

40X50cm

Às vezes o que parece uma rachadura é também onde algo começa a brilhar através, não um sinal de dano, mas de transformação ainda em andamento. A rachadura não desaparece, mas torna-se uma fonte de iluminação, transformação e novos começos.

A dependência dos outros para formar o todo é a essência da cooperação. Aqui o equilíbrio é mantido por quatro forças que contribuem para um equilíbrio mútuo.

Aqui está mais uma das minhas telas com toque místico.

Jo23 artista pintor

Macula Hole is a painting about the way vision can be altered, and how that alteration reshapes one’s relationship to the world. Originating in a permanent visual condition, the work transforms a point of fragility into a pictorial field of structure and tension, where the grid serves as both framework and containment, yet never as neutrality. The painting is defined by the friction between order and pulse, system and wound, the impulse to organize and the impossibility of fully controlling what is seen.

The central blue interruption opens a radical break within the red field: not simply a chromatic contrast, but a kind of absence that draws the eye inward and demands stillness. This void does not diminish the painting — it deepens it. It becomes a quiet, almost meditative focal point where the image moves beyond representation and instead embodies a condition: seeing through loss, memory, and the awareness of limit. Macula Hole is, ultimately, a work about the persistence of presence within absence.

Estas são as pinturas que fiz ontem

Espero que estas pinturas lhes agradem; jo23, artista pintor do Quebec

Branco sobre névoa preta

Inspirado pela minha peça original, criei outra na mesma linha de pensamento..no entanto, esta é um pouco diferente..Decidi incorporar um pouquinho de jogo cósmico e conexões nesta peça..Também estou considerando torná-la bem maior, em papel aquarela de 24 x 36 polegadas no futuro...Obrigado à minha mãe por fornecer o novo papel..Kandinsky, morra de inveja..lol..aproveite..

Agora então, isso tem sido um daqueles momentos de 'uau' para mim... às vezes eu encontro esses momentos quando estou apenas improvisando no meu estúdio... então, com este, eu estava apenas experimentando com algumas esponjas e tintas acrílicas diluídas... comecei em uma tela e descobri que as cores não absorviam bem... então passei para o papel... como de costume, eu frequentemente tiro fotos do meu trabalho e gosto de usar um filtro de cores invertidas em um aplicativo que eu uso... e então aí está... a última foto é, na verdade, a versão original... como eu disse, as outras duas têm cores invertidas... então, na minha cabeça eu realmente não me importo com os agentes anti-IA aqui... eu acho que, neste caso, o trabalho fala por si... bem-vindos àqueles que gostariam de decidir qual visão é melhor, ou mais pronunciada... para a versão original, como o título sugere, eu apenas abracei o caos do momento... então, surpresa... eu obtenho esse resultado... para mim, acredito que isso pode ser um tipo mais recente de estilo para mim e vou trabalhar com ele... Obrigado, aproveitem...

Estes são dois que terminei há muito tempo... Decidi compartilhá-los na comunidade abstrata... porque são abstratos... este é um tríptico... há outro que ainda não postei...

Preparação de uma exposição para o fim de semana de Halloween

Brou de noz e acrílica

Título: O advento das Abóboras Dirigíveis

Existem hortas secretas, esquecidas pelos cartógrafos,

Onde a terra não retém mais o que o céu exige.

Na confluência de outubro e das brumas de enxofre,

As raízes se afinam e os fardos se elevam.

Ouçam o murmúrio de nuvens tóxicas,

Estas sentinelas do absurdo e da doce loucura,

Que sussurram às abóboras sonhos de altitude.

Vejam-nas deixar a noite texturada do solo,

Afastarem-se dos sulcos sombrios da realidade.

Uma a uma, pequenas lanternas ruivas,

Elas desafiam as leis dos homens e da gravidade.

E lá em cima, suspensa no éter de ouro e de nácar,

Ergue-se a Mãe de todas as levitações:

Uma lua-abóbora, imensa e diáfana,

Que bebe a luz branca do fundo dos mundos.

Que os espíritos sérios fechem os olhos,

Pois hoje, o céu pertence aos sonhadores.

A magia está no lugar, o quadro está selado,

O advento começou.

Duas formas de vida misteriosas, em conjunto, emergem de uma luz brilhante pulsante atrás delas e se aproximam do espectador para estabelecer um contato repleto de incerteza e, provavelmente, consequências imprevisíveis.

Cresci nos anos 60, a era psicodélica, então adoro poder pegar flores comuns e dar-lhes um brilho neon. Para mim, os gradientes são o que chamam a atenção.