Le NOUVEAU #SmallWins par Art Storefronts!

Il est temps d'arrêter de poster la même capture fixe de votre travail et de nous montrer une vidéo à la place !

Voici comment récupérer votre Reel en fichier afin de le poster dans Small Wins :

• Éditeur d'Instagram : une fois que vous avez terminé la modification, faites défiler jusqu'au bord droit des icônes en bas de l'écran et appuyez sur ENREGISTRER.

• Modifications : touchez Exporter une fois que vous avez terminé la modification, puis touchez l'option TÉLÉCHARGER qui apparaît (quatrième icône de gauche à droite).

• CapCut : touchez Exporter une fois que vous avez terminé la modification, puis touchez les trois points qui affichent « Autre », puis touchez ENREGISTRER LA VIDÉO.
  

Une fois que vous avez le fichier, publiez-le ici dans Small Wins en utilisant le nouveau format de publication VIDEO. Nous y regarderons attentivement et nous vous proposerons quelques conseils pour l'améliorer ou nous vous donnerons le feu vert. Puis vous revenez, ajustez si nécessaire, et publiez-le pour de vrai.

Voyons ce que vous avez !

Je voulais poser la question lors des permanences, mais je n'arrive pas à faire fonctionner ma caméra. Mais quelque chose s'est passé ce week‑end de la Fête du Travail et je ne sais pas pourquoi.
J'ai assisté à une course de stock-car et j'ai posté quelques photos. Elles n'étaient pas les meilleures, mais elles étaient correctes. Elles ont 16 000 vues. Je n'obtiens jamais 16 000 vues.
En plus des photos, j'ai fait une petite histoire :

https://www.facebook.com/gregory.zank/posts/pfbid02QqLgToWNroNSig4gN9aKTkVh78tkViNYRoDcBJzJgKSMrPTHj815gb9wH2geUZgzl?notif_id=1788802243059364¬if_t=feedback_reaction_generic&ref=notif

Les 16 000 vues pourraient-elles être une arnaque ? Ou ai-je travaillé dans la mauvaise niche ? lol

Désolé pour ce long message. Mais si l'ajout d'une petite histoire ou de liens peut augmenter l'engagement, alors devrais-je faire cela avec mon art réel ? Pas sûr que ce soit ici pour poser la question... mais les esprits curieux veulent savoir.

Encore une autre vidéo de mon expérience à la Swissartexpo

Instagram Profitez-en

J'étais à la Swissartexpo. Du mercredi au dimanche. Je me tenais chaque jour de 11h00 à 21h00 à la gare centrale de Zurich. Plus de 100 artistes ont exposé. C'était strict. J'ai pu distribuer 500 flyers.

Regarde sur mon Instagram: Instagram

Hier, je me suis assis pour publier quelque chose sur les réseaux sociaux et j'ai réalisé que je n'avais rien à partager. Pas de photos dramatiques en studio, pas de peinture en plein air dans un endroit pittoresque. Juste moi, ma tablette, un sachet de chips à moitié mangé, et le même fichier Procreate que j'ai poussé depuis trois jours.

Je sais que la régularité compte pour bâtir une audience, mais j'ai vraiment du mal à savoir quoi partager entre les pièces finies. Mon processus consiste surtout à me plisser les yeux sur des vignettes de valeurs et à annuler le même coup de pinceau quarante fois. Pas exactement du contenu captivant.

Est-ce que quelqu'un d'autre a l'impression que son quotidien est trop inintéressant pour être documenté ? J'adorerais entendre ce qui fonctionne réellement pour les personnes dont la vie créative est assez calme et routinière. Quel genre de publications ont résonné avec votre audience lorsque vous n'aviez pas de grande révélation ou de jalon à partager ?

Le scoop de cette semaine pourrait piquer un peu car je sais que beaucoup d'entre vous ont été visés.

Voici le scoop : Abstract Mag, un compte Instagram axé sur l'art comptant plus d'un million d'abonnés, a contacté des dizaines d'artistes en juin avec une invitation qui semblait être un rêve. Un séjour de deux semaines tout frais payés en août dans un « château historique » en Géorgie, certains artistes avaient été personnellement invités après avoir été présélectionnés pour un programme similaire l'année précédente. Les gens ont pleuré, ont appelé leurs parents, ont commencé à planifier. En juillet, Abstract Mag a publié que 40 artistes avaient été acceptés. Puis leurs pages sur les réseaux sociaux se sont éteintes. Pas de résidence, pas d'explication, rien. Des centaines d'artistes du monde entier disent avoir été touchés.

Alors, comment protégez-vous votre espoir et votre confiance en tant qu'artiste lorsque des opportunités comme celle-ci continuent d'être utilisées contre vous, et les artistes devraient-ils être plus sceptiques vis-à-vis des invitations de « grande opportunité » même lorsqu'elles proviennent de comptes ayant un grand nombre de followers?

Vous ont-ils contacté ? Comment avez-vous réagi ?

On se voit dans les commentaires.

Cette peinture est l'une de mes séries London Park (Crystal Palace). huile sur toile. 18 x 24 pouces.

Je me suis inscrit à un marché d'art local ici à Portland le mois prochain et honnêtement, je n'ai aucune idée de ce que je fais. Je vends des petites pièces à l'encre et au graphite à des amis et par bouche-à-oreille, mais je n'ai jamais monté de stand ou de table auparavant.

Qu'ai-je réellement besoin d'apporter en plus des œuvres elles-mêmes ? Je pense à du matériel d'exposition, de la signalétique, comment gérer les paiements, l'emballage des pièces vendues. Mon travail est principalement de petits formats, des dessins de la taille d'un carnet de croquis et quelques illustrations plus grandes au pinceau-feutre, donc je ne suis pas sûr de les présenter d'une manière qui fasse professionnelle sans dépenser une fortune en cadres.

Des choses pratiques comme ai-je besoin d'un auvent, d'un éclairage supplémentaire, de cartes de visite ? Je hésite sur chaque détail.

À tous ceux qui ont participé à des marchés ou des foires, qu'auriez-vous aimé savoir avant votre premier marché ? Qu'est-ce qui était essentiel et qu'est-ce qui s'est avéré inutile ?

Salut tout le monde ! J'essaie d'enregistrer une image à une résolution plus élevée (juste 16 Mo !) mais mon outil de recadrage sur mon ordinateur l'enregistre à 4 Mo, après avoir recadré le bord le plus petit de la surface sur laquelle l'image se trouvait.

Éditeur de photos téléchargé (j'ai regardé les avis et ils étaient bons, alors soyez indulgents si vous allez dire que c'est une mauvaise appli). De toute façon, il ne sauvegarde que 8 Mo.

Pouvez-vous me dire si je suis sur la bonne voie ? Il y a une promo en cours et je veux obtenir mes meilleures versions. S'il vous plaît, aidez-moi !

Une petite victoire - ma peinture a remporté le Prix du Choix du Surintendant lors de la foire locale du comté. Le prix est décrit comme suit : Le Prix du Choix du Surintendant est une reconnaissance spéciale dans le programme des Beaux-Arts de la foire, distinct du Prix du Choix du Public attribué par le public. Le Surintendant sélectionne une œuvre remarquable parmi les entrées des Beaux-Arts. Le fait que cette peinture particulière ait attiré son attention a été une merveilleuse surprise.

Cette image d'un nénuphar a décroché la 2e place lors du concours mensuel de mon club photo local dans la catégorie avancée. Les nénuphars sont l'une de mes muses favorites et j'ai tendance à revenir les capturer encore et encore. J'ai désaturé les pétales mais laissé les zones de pollen intactes afin qu'il semble qu'une source de lumière émane du centre. Nikon Z8, 1/200 s, f/13, ISO 400 à 105 mm. Je pense que celui-ci serait superbe en impression sur métal.

Bon lundi à tous ! Bienvenue pour une nouvelle semaine d'être un(e) entrepreneur exceptionnel(le).

Je sais que le temps est compté et l'énergie précieuse, alors voici où j'aimerais que vous dirigiez votre attention cette semaine :

• À noter, la vente spéciale ASF Services Labor Day Mega Sale se termine aujourd'hui, ne la laissez pas passer.

• Il en est de même pour la Vendor Sale, 15% de réduction sur les commandes faites soi-même se termine aussi aujourd'hui.

• Vous n'avez pas encore lancé votre propre vente pour la Fête du Travail ? Il reste du temps, créez une vente éclair de 24 heures avec ce Playbook.

• Connaissez un ami artiste qui pourrait avoir besoin d'un coup de pouce pour le Q4 ? Parrainez-les et vous recevrez deux fois plus de remerciements de ASF avec 300 $ PayPal ou 6 mois ajoutés à votre licence.

• Commencez à réfléchir à partager une œuvre en cours cette semaine, travaillez-vous sur quelque chose en ce moment ? Prenez quelques images du processus pour que vous ayez de quoi le partager plus tard
  

Terminez tout cela d'ici vendredi et vous pourrez appeler cette semaine une réussite ; je vous soutiendrai.

Bon lundi à tous, allons-y 💛

Je suis assez nouveau dans la famille Art Storefronts et je recherche des informations. Je fais actuellement équipe avec certains agents immobiliers et j'aimerais utiliser différents codes de réduction avec différents agents pour suivre ces commandes tout en offrant une réduction supplémentaire de 10 % sur les commandes. Je dois pouvoir suivre ces commandes afin de pouvoir offrir à chaque agent leur prime en espèces. Est-ce quelque chose de possible via Art Storefronts ?

Bonjour à tous, c'est la première fois que je publie dans ce groupe. J’aimerais savoir s'il y a des artistes ASF ici basés au Royaume-Uni ? Si oui, et si vous proposez des tirages et des produits dérivés, pourriez-vous me dire quelle imprimerie vous utilisez ? Merci beaucoup.

J'ai pensé à mettre une partie de mon travail sur des tirages et des produits dérivés, et je n'arrête pas de tergiverser sur s'il faut tout mettre en ligne ou adopter une approche plus réfléchie.

Certaines de mes pièces ont commencé comme des concepts de personnages ou des vignettes d'environnement qui n'étaient pas destinées à être des images autonomes. Elles se lisent bien à la taille de l'écran, mais je ne suis pas sûr qu'un concept brut avec des lignes de construction visibles convienne à une coque de téléphone ou à une affiche. D'un autre côté, certaines de mes explorations plus brouillonnes ont suscité les réactions les plus fortes en ligne.

Une partie de moi craint qu'être trop sélectif signifie laisser de l'argent sur la table, mais l'autre pense qu'inonder une boutique avec des travaux à moitié finis dévalue tout autour. Je préférerais que quelqu'un voie cinq pièces fortes plutôt que de faire défiler quarante médiocres.

Comment décidez-vous ce qui est retenu ? Considérez-vous le merch comme un portfolio soigneusement édité ou comme une situation du type « tout mettre et laisser le marché décider » ?

Éclosion prismatique, toile sur panneau 11''x14'' acrylique versée et rotation

Lors d’un salon le mois dernier, j’ai eu quelques personnes qui se sont arrêtées pour parler d’une série sur laquelle je travaille, des paysages pris sur pellicule que je n’ai pas encore imprimés parce que je suis encore en train de décider des dernières retouches. Certains d’entre eux m’ont spécifiquement demandé d’envoyer des photos lorsque le travail sera terminé. J’ai dit oui, j’ai pris leurs coordonnées, et me voilà à me demander quel serait le bon timing et quelle approche adopter.

Contacteriez-vous dès que l’œuvre est terminée ? Attendre une semaine pour ne pas paraître désespéré ? Je ne veux pas laisser passer trop de temps et qu’ils oublient la conversation, mais je ne veux pas non plus donner l’impression de courir après une vente dès que je sors de la chambre noire.

Pour ceux d'entre vous qui ont fait cela, qu'est-ce qui a fonctionné ? Email, texto, autre chose ? Et envoyez-vous seulement l'image ou incluez-vous les tarifs dès le départ ?

Donnez toute la créativité qui est en vous, laissez le monde qui vous entoure ressentir cet esprit d'amour.

Une opportunité pour les artistes aquarellistes !

Mon ancien professeur de MFA est membre du conseil national de la Watercolor Honor Society et recherche des artistes à recommander pour leur prochaine exposition sélective de 2027.

Avertissement : Je ne suis pas impliqué dans l'exposition. Elle m'a simplement demandé des recommandations, puisque je suis en lien avec tant d'artistes.

Si vous êtes un artiste aquarelliste et souhaitez être pris en considération, merci de répondre.

https://www.watercolorusahonorsociety.org/