Est-ce que l'étude de la théorie des couleurs a réellement changé votre façon de travailler, ou vous êtes-vous surtout fié à l'œil et avez-vous tout déterminé à l'œil ?
Oui la théorie des couleurs m’a grandement aidée . Éviter les couleurs sales et un effet pur et cohérent.
À en juger par le nombre de réponses, je dirais que la théorie des couleurs n'est pas très connue. Elle éduque essentiellement une personne sur les attributs de la couleur et il peut être très utile de savoir comment elles peuvent interagir et communiquer avec succès, et comment elles n'y parviennent pas.
J'ai donné des cours particuliers dans différentes matières avec Rhodec International au début des années 2000, y compris la couleur. Il vaut vraiment la peine d'étudier et de mettre en pratique la théorie des couleurs ; cela ne peut que améliorer votre art.
Un peu des deux... J'ai étudié le nuancier dans le cadre d'un cours. Comment les couleurs s'entraident, ou s'affaiblissent les unes les autres. Cela dépend de mon humeur : je choisis parfois selon l'instinct et parfois selon la logique. V
J'ai toujours eu l'œil pour les couleurs, donc l'étudier serait un « non ». Cependant, Mary P souligne bien comment nos préférences changent. Dernièrement, j'ai joué avec les couleurs et la façon dont elles se mélangent, et certaines que je n'aurais jamais mises ensemble, maintenant, je les mets ensemble. Sujet fascinant.
Je me suis auto-formé(e) depuis 2022 et viens tout juste de suivre un cours sur la théorie des couleurs — c'est un changement de jeu TOTAL, TOTAL, TOTALLLLLLLLL.
OK — alors tu as ton jaune, applique un échantillon de ce jaune sur le papier.
Puis, ajoute une toute petite touche de violet et mélange-la avec le jaune, et peins un échantillon à côté de ton échantillon jaune pur.
Cela rend le jaune légèrement plus gris.
Continue — en ajoutant de plus en plus de violet au jaune et regarde le jaune devenir de moins en moins intense sans avoir à ruiner sa teinte avec du noir.
La partie amusante, c'est que lorsque tu peins l'ombre d'un objet, ou que tu peins la moitié d'un objet qui est au soleil alors que l'autre moitié est ombrée, en ajoutant le complément de couleur, tu obtiendras la couleur d'ombre parfaite.
Cela fonctionne avec toutes les couleurs sur le cercle — besoin d'atténuer un vert ? Ajoute une petite touche de rouge. Besoin d'atténuer un rouge vibrant ? Ajoute une petite touche de vert.
Cela devient un peu plus complexe lorsque tu prends en compte si ta couleur est chaude ou froide — la clé pour comprendre cela est : si tu as les trois couleurs primaires dans ton mélange, cela donnera du gris, ce qui est parfois ce que tu veux et parfois non. Donc si tu mélanges un jaune froid avec un vert froid, tu écartes le rouge, et il n'y a que deux couleurs primaires représentées (bleu et jaune), donc ta couleur résultante sera un vert net. Si tu mélanges un jaune froid avec un vert chaud qui est plus proche du rouge sur le cercle chromatique, ta couleur obtenue sera un vert plus grisâtre, car tu as maintenant les trois primaires en elle, ce qui donnera toujours une teinte grisâtre.
J'ai suivi 3 années de théorie des couleurs et concepts de couleur. Deux ans avec le doyen comme instructeur, une vraie dure à cuire, mais j'ai beaucoup appris et j'ai utilisé ce que j'ai appris dans mon entreprise Cottage Craft pendant environ dix ans, une activité de peinture en freelance depuis plus de quarante ans jusqu'à présent, dans mes designs textiles et de papier peint et pour mon travail de design graphique depuis plus de 30 ans. C'est extrêmement important, surtout lorsque l'on crée pour le public. Cela vient sans réflexion et est désormais davantage un sentiment. Si quelque chose cloche avec l'une de mes peintures, je sais que ce n'est pas la couleur, la teinte ou le ton.
Pour moi, cela a été par essais et erreurs. J'ai reçu une formation formelle (enseignant du secondaire) et je constate que j'enseigne à mes élèves à explorer et à s'interroger sur les couleurs plutôt que de suivre une formule. Bien sûr, une certaine compréhension aide, mais ce n'est pas essentiel.
Nous sommes tous instinctivement attirés par les couleurs que nous aimons. (Pour les personnes qui ne sont pas daltoniennes.) Et avec le temps, nos préférences changent. Ce que nous aimions à l'âge de cinq ans est extrêmement différent de ce que nous aimons en vieillissant. Nous sommes influencés par de nombreux facteurs dans notre environnement, et puis il y a nos propres limites physiques. Deux personnes ne voient pas une couleur exactement de la même façon.
Cela dit, j'ai constaté que l'enseignement et la compréhension de la théorie des couleurs renforcent mon propre travail. Cela me permet de comprendre mes propres préférences, et d'améliorer ma palette choisie. Cela ouvre également à d'autres palettes de couleurs et à des façons d'associer les couleurs qui évoquent des émotions différentes. Sans au moins une compréhension minimale de la théorie des couleurs, je trouve que les artistes en herbe se débrouillent mal et restent bloqués dans des impasses. Mon avis. 😄