The Human-Made Art Society

Sarah Andersen a vu le monstre se former en 2022. Elle n'avait pas tort.

Traduit depuis English

Le 31 décembre 2022, la dessinatrice Sarah Andersen a publié une tribune dans The New York Times qui deviendrait l'un des textes les plus cités dans la lutte pour les droits des artistes. L'essai était intitulé « L'alt-right a manipulé ma BD. Puis l'IA l'a réclamée. » En y décrivant ce qui s'est passé lorsqu'elle a tapé son propre nom dans Stable Diffusion et a vu la machine sortir des images dans son style. Des images qu'elle n'avait jamais créées. Des personnages qu'elle n'avait jamais dessinés. Un travail qui ressemblait au sien mais qui n'était pas le sien.

Son évaluation : « Je vois un monstre se former. »

La citation, dans son contexte complet

Sarah Andersen est la créatrice de « Sarah's Scribbles », une série de bandes dessinées lue par des dizaines de millions. Elle n'est pas une critique en retrait. Elle est une artiste professionnelle dont les revenus dépendent de la reconnaissabilité de sa voix. Quand l'IA a gratté son travail et l'a rendu réplicable à la demande, elle n'est pas restée silencieuse. Elle a écrit. Elle a nommé le problème. Et puis elle a fait autre chose.

Le 13 janvier 2023, juste deux semaines après la publication de la tribune, Andersen est devenue l'une des plaignantes principales dans Andersen v. Stability AI, une action collective contre Stability AI, Midjourney et DeviantArt. L'affaire alléguait que ces entreprises avaient entraîné leurs modèles sur des milliards d'images prélevées sur Internet, y compris des œuvres protégées par le droit d'auteur d'artistes qui n'ont jamais donné leur consentement. C'est l'un des défis juridiques les plus importants pour l'IA générative dans le monde de l'art.

Ce qui a changé depuis 2022

Trois ans et demi plus tard, le monstre qu'elle avait vu se former n'est plus en train de se former. Il est là. Les générateurs d'images IA vont plus vite, sont plus accessibles et mieux intégrés dans les plateformes qu'à l'époque où Andersen a écrit cette phrase pour la première fois. Mais la résistance aussi.

Le procès a survécu. En août 2025, le juge fédéral américain William Orrick a rejeté la requête en rejet des allégations de violation du droit d'auteur de Stability AI. L'affaire est maintenant en phase de découverte, avec un procès prévu pour septembre 2026. Une troisième plainte amendée a été déposée en février, et le cadre juridique a évolué de façon que personne n'aurait pu prédire lorsque Andersen a pris publiquement la parole pour la première fois.

Et au-delà de la salle d'audience, quelque chose d'autre s'est produit. Les artistes ont commencé à s'organiser. Des communautés comme celle-ci se sont formées. L'expression « human made » est devenue plus qu'une préférence. Elle est devenue une position.

Pourquoi cela vous concerne

Et Andersen n'a pas seulement décrit un problème.Elle l'a nommé tôt, clairement, et dans un espace où des millions de personnes le lirait. Cela demande du courage. Cela exige aussi une certaine clarté qui ne vient que de l'expérience vécue. Elle savait ce que c'était de voir son travail utilisé sans permission. Elle savait ce que cela signifiait lorsqu'une machine pouvait imiter sa voix plus rapidement qu'elle ne pouvait dessiner.

Ses mots en 2022 ont donné un langage à un sentiment que des milliers d'artistes commençaient à ressentir. Et sa poursuite leur a donné un front juridique à surveiller.

Le monstre qu'elle avait vu se former ? Il est toujours là. Mais nous aussi.

À vous de jouer

Quelle est la ligne d'un créateur, artiste ou écrivain qui a cristallisé votre propre position sur l'IA dans l'art ? Déposez-la dans les commentaires. Construisons une bibliothèque des mots qui ont compté.

4

5 commentaires

Trier par :
Nick SMay 17, 2026
Traduit depuis English

"Nous vivons dans le capitalisme, son pouvoir semble inéluctable — mais alors, il en était de même pour le droit divin des rois. Tout pouvoir humain peut être résisté et changé par les êtres humains." - Ursula K. Le Guin


Pour moi, cela définit l'esprit de solidarité humaine dans les arts.


Si les humains accordent la priorité au soutien des créateurs humains et de l'art créé par l'homme, les humains et l'art créé par l'homme finiront par prévaloir.

Comme les humains doivent agir comme Sarah l'a fait. Nous devons soutenir les artistes humains et l'art créé par l'homme.

1
Scott WurzelMay 17, 2026
Traduit depuis English

J'ai été un grand fan de Sarah pendant longtemps, mais je n'avais pas remarqué qu'elle était dans ce combat !

Je ne me souviens pas de l'auteur que j'ai vu dire cela, mais la citation était « Si vous n'avez pas pris le temps de l'écrire, je ne prendrai pas le temps de le lire. » Cela peut sembler très méprisant et un peu luddite au premier abord, mais il y a une vérité profonde derrière cela. Pour moi, j'ai peu d'intérêt pour l'art généré par l'IA, non pas parce que c'est mauvais (parfois ce ne l'est pas) mais parce que cela manque de motivation.

Quand je regarde n'importe quelle œuvre d'art créée par l'homme, je m'étonne des détails. « Pourquoi ceci a-t-il été placé ici et pas là ? Regarde comment l'artiste a utilisé la lumière pour te tromper. Oh ! J'ai trouvé un easter egg caché. » L'art généré par l'IA n'en contient aucun. Cela peut être beau, tout comme ce qui sort d'un oscilloscope peut l'être. L'art est un dialogue à double sens entre un artiste et un autre humain. Si tu n'as rien à dire, tu ne fais pas d'art.

1
Emendabili May 17, 2026
Traduit depuis Português

@Marcos Emendabili

C’est simple : l’auteur des œuvres faites par l’IA est l’IA. Le fait que des humains aient programmé l’IA pour créer une image ne les rend pas auteurs, car l’exécution finale a été pensée par l’IA et une œuvre reflète la pensée et la compétence de l’artiste sans intermédiaires.

1
KBPetrilloMay 17, 2026
Traduit depuis English

Le travail de Sarah Andersen est compromis, parce que des entreprises d'IA ont créé des œuvres qui portent sa signature créative. Ce n'est pas la sienne. Cela a créé plus d'offre et moins de demande pour son travail. Cela l'affecte économiquement et sur le plan de sa réputation. La seule façon dont cela s'est produit, c'est que des entreprises d'IA, sans sa permission ni compensation, ont pris son travail et l'ont alimenté dans un ordinateur pour générer des œuvres similaires.

Peut-être que cela aidera. Disons que vous avez une œuvre d'art que vous avez créée et pour laquelle vous demandiez 1000 $ pour elle. C'est unique en son genre et vous avez passé des mois à la créer. C'est une image de trois chiens, une Harley-Davidson et un gril de cuisson en plein air, avec une pleine lune se levant au-dessus d'un étang paisible.

Vous allez à un festival d'art, y exposer votre travail et installer votre stand, faisant de cette peinture que je viens de décrire la pièce maîtresse.

Son stand voisin propose des tirages dans de nombreux styles différents, certains sur toile, d'autres encadrés, etc. Des styles variés. Il a un grand tirage — une toile encadrée qui ressemble exactement à la vôtre — dans le même style, mais il n'y a que deux chiens et la lune est croissante. Il le vend à 50 $.

Il vient tout juste de se lancer dans la création d'art généré par l'IA, vous travaillez votre métier depuis trois décennies. Comment cela vous fait-il ressentir ?

Je ne connais pas grand-chose à la manière dont ils trompent les artistes, mais j'ai vu des gens vendre des tirages d'œuvres d'autres artistes sans permission. Ils prennent des photos d'œuvres d'autres personnes et en font des tirages à vendre à bas prix.

Comment vous sentiriez-vous si cela arrivait à votre art ? Je ne laisse pas les gens prendre des photos de mon travail pour cette raison. J'ai vu quelqu'un faire cela lors d'un salon. Je lui ai parlé. Je l'ai laissé faire, car elle était une jeune artiste. Mais je ne le laisserai plus faire. J'ai travaillé dur pour ce que je fais. Tous les artistes travaillent dur.

Les brevets aident toutes sortes de personnes à protéger leur propriété intellectuelle et créative. Il n'existe pas encore de lois pour nous protéger des criminels de l'IA.

0
KBPetrilloMay 17, 2026
Traduit depuis English

Je commence à voir le monstre. Cet article a éclairé pourquoi Human Made est si important.

J'ai lu des choses positives sur l'IA. Mais aucune qui permette de voler des œuvres créatives, ni de promouvoir l'infraction au droit d'auteur. Je me sens pris entre Le Meilleur des Mondes et La Ferme des Animaux. Je me demande si les autorités écouteront les critiques de l'IA concernant la propriété créative. Mon travail est volé physiquement et en ligne. Ce n'est pas juste. Je crains que ceux qui dirigent certaines entreprises d'IA ne soient problématiques. Puis il y a des pays qui ne respectent pas les lois que nous pourrions créer. Le vol sur le marché noir de la propriété intellectuelle et créative coûte vraiment cher aux entreprises.

Je suis intéressé à faire partie de la solution. Comment avons-nous géré, à l'époque des cassettes piratées de musique provenant de festivals, le vol par la Chine de brevets électroniques et créatifs qui ont saturé le marché de musique et de cassettes vidéo, ainsi que d'électronique bon marché ? Et s'il existe des lois, comment obtenir l'argent pour poursuivre en justice les grandes entreprises afin de les faire respecter. Les artistes qui s'unissent constituent un bon départ. Peut-être qu'il pourrait y avoir une action collective. Tant de sociétés et d'entreprises d'IA ont une réputation douteuse, car elles semblent entretenir des liens avec des responsables politiques qui sont des criminels.

Il faut agir.

Merci pour l'article. Je n'ai jamais vraiment compris ce qui se passait. Cela devient de plus en plus clair.

0