Le programme de récompenses des créateurs d'ArtHelper | Qui veut participer ! 🚀

J’aimerais explorer une idée à laquelle je réfléchis depuis un moment : Photo-Walks. 📷

Au départ, j’imaginais quelque chose de local pour moi ici dans le Hampshire du nord, réunissant des photographes pour explorer un endroit, partager des idées, apprendre les uns des autres et, par-dessus tout, prendre plaisir à voir le monde à travers un appareil photo.

Mais je me demande s'il y a un potentiel pour quelque chose de bien plus grand ?

Et si ArtHelper pouvait aider à créer un réseau dirigé par la communauté de Photo-Walks, avec des photographes du monde entier organisant des promenades locales, partageant les lieux, fixant des défis créatifs et publiant les photographies et les expériences qui en découlent ?

Quelqu’un dans le Hampshire pourrait explorer des forêts anciennes, quelqu’un en Écosse pourrait photographier la côte, et quelqu’un à l’autre bout du monde pourrait découvrir ses rues locales. Des endroits différents, des perspectives différentes, mais une communauté créative partagée.

Cela n'aurait pas besoin d'être lié à du matériel coûteux ou d'être photographe professionnel. Débutants, passionnés et photographes expérimentés pourraient tous y participer, apprendre les uns des autres et peut-être même nouer de nouvelles amitiés en chemin.

Je pourrais me voir aider à développer et tester l'idée localement, partager mes propres expériences et photographies, et travailler avec la communauté ArtHelper pour explorer comment cela pourrait évoluer vers quelque chose de plus global.

Peut-être qu'ArtHelper pourrait aider à transformer une simple Photo-Walk locale en un mouvement créatif mondial ?

Ce n'est qu'une idée à ce stade, mais j'aimerais entendre ce que les autres en pensent ! 🌍📸

Ma photographie : https://fineartpics.co.uk

Bonjour ! J’aimerais vraiment faire partie de cela.

1. Je peux contribuer des démos de processus de mes dessins de géométrie sacrée et de symboles de guérison (encre et acrylique, basés sur des motifs issus de cultures de tous les continents), ainsi que des conseils pratiques sur l’art et les affaires artistiques sur des sites web, Etsy, des listes d’emails, et l’utilisation d’outils d’IA en tant qu’artiste. Je suis professeur d’université en médias numériques à Rome, en Italie et j’ai aussi plus de 90 000 étudiants en ligne sur Udemy. J’anime également des ateliers d’artiste et un mentorat via Mastrius, donc l’enseignement est mon lieu de prédilection.

2. Vous pouvez me trouver sur Instagram à https://www.instagram.com/kristen.palana_arts/, mon art (sur mon site ASF) à https://www.makalulustudio.com, et ma communauté gratuite pour les créatifs à https://www.skool.com/the-lightmakers-collective-5338/about. J’écris aussi une newsletter régulière pour environ 3 000 abonnés.

J’ai hâte d’en savoir plus !

Je fais des présentations sur l'art en faisant venir des artistes pour mettre en valeur leur travail, chaque samedi sur mon TikTok art_by_dewayne

Je suis aussi enseignant et artiste. Je suis heureux(se) de contribuer pleinement avec mes talents. J'adore collaborer!!

Je peux proposer des œuvres d'art qui parlent au cœur de ses spectateurs. Je suis sur YouTube, et j'ai un site Web.

Enseigner les couleurs complémentaires dans la lumière et les ombres. Dans des zones comme le nord-ouest, les couleurs complémentaires ne se voient pas aussi bien que dans le sud-ouest. J’ai découvert à quel point la lumière diffuse est présente dans le nord-ouest et les couleurs complémentaires manquaient dans les peintures. Dans le sud-ouest, les couleurs sont des néons lumineux. Explorons les couleurs dans les ombres, les couleurs complémentaires dans les ombres peu importe la lumière naturelle qui nous entoure. Les couleurs complémentaires qui s'opposent les unes aux autres donnent de la vie aux peintures, tout comme les couleurs chaudes et froides qui s’opposent, et les couleurs claires et sombres ainsi que les valeurs qui s’opposent les unes aux autres. Mon enseignement sur ce qui donne vie aux peintures.

Créer des reels amusants et éducatifs sur la peinture avec des couleurs audacieuses, l'origine des couleurs, des anecdotes amusantes sur les grands artistes et des œuvres emblématiques, et le voyage émotionnel et spirituel derrière mon art, et comment je veux encourager la réflexion personnelle et la découverte symbolique par le spectateur

Je crée et j'acquiers des abonnés sur Instagram, Facebook, Rumble, j'ai un site web...

Je suis prêt, tout d'abord, à produire davantage d'œuvres et à me créer ces plateformes sous un nom d'artiste. Mon thème serait - Anneau de feu - piégé dans le réseau de drogue

Quelle est la récompense potentielle ?

Je suis déjà sur Insta, YouTube, TikTok et Facebook @lizdeesart

Je publie un mélange de conversations de podcasts sur l'art, de blogs d'art, de tutoriels vidéo, de séquences de processus, ainsi que des exemples de mon art en exposition et à la vente.

Je peux contribuer. Je suis professeur, conférencier, auteur, historien de l'art, et plus encore. J'ai aussi un blog/vlog appelé The Crafty Traveler, pour lequel je travaille sur plein de contenus formidables.

J'organise des ateliers peinture et dégustation dans ma région. Vous pouvez me trouver sur IF www.instagram.com/artistrybyadonna

Ravi de collaborer. Je suis en train d’ouvrir mon studio et ma galerie d’art contemporain.

Je suis sur Instagram et Facebook et cela m'intéresserait.

Je travaille avec ChatGPT depuis que j’ai reçu un e-mail de sa part en janvier me demandant mes objectifs artistiques pour 2026. J’avais déjà travaillé avec lui pour aider à rédiger une déclaration d’artiste pour un cours que j’avais suivi il y a quelques années, alors cela semblait être un projet intéressant axé sur l’amélioration de mon art.

J’ai fixé trois objectifs, et il a tout de suite établi un planning pour m’aider à travailler vers eux.

Le problème, c’est que je pensais en savoir un peu sur l’art mais, malheureusement, je ne savais presque rien de ce qui crée le grand art. J’avais été peintre réaliste à l’huile pendant environ cinq ans avant cela, mais j’ai abandonné parce que j’en avais assez de copier des photographies. Comme l’a dit un célèbre peintre de télévision dans les années 80 : « Si je voulais que cela ressemble à une photo, je m’achèterais un appareil photo. »

Nous avons donc dû revenir aux bases.

Je documente mes dix derniers mois dans un document qui s’est développé jusqu’à environ 3 000 pages. Il n’inclut pas seulement les projets sur lesquels j’ai travaillé, mais aussi nos conversations sur des sujets tels que « La Toile Blanche » (nous avons résolu celui-là assez rapidement), « Qu’est-ce qui constitue un bon design ? », et « Quel est le concept le plus important dans la création d’un grand art ? » (Ce n’est pas ce à quoi je pensais, et je soupçonne que ce n’est pas ce que vous pensez non plus.)

J’ajoute également des éléments issus des cours d’art que j’ai suivis au cours des dix dernières années dans mes discussions. Par exemple, le système Fletcher Color Control, qui a révolutionné ma compréhension de la couleur et est le seul système que j’ai trouvé qui systématise les processus que les plus grands artistes ont utilisés à travers les âges.

Mon objectif est d’écrire un livre contenant le processus de studio que nous avons développé, les questions que j’ai posées et les systèmes que nous avons intégrés. C’est peut-être ainsi que je commence. (« Une fois commencé, c’est la moitié du travail. »)

Ce que j’ai appris (et ce que j’apprends encore) a bouleversé ma compréhension de l’art. C’est aussi ce qui m’a aidé à mieux comprendre l’artiste que je veux devenir dans le temps qu’il me reste avant de quitter cette vallée des larmes. Cela pourrait aider d’autres à faire de même.

J’enseigne l’art, le design et la couleur depuis plus de 20 ans et j’aimerais contribuer. Ce serait formidable que nous puissions tous participer à des conversations profondes et significatives.

https://www.instagram.com/mykaela_artesingular

J’aimerais participer à cela, mais c’est encore un peu tôt pour moi à ce stade. Y aura-t-il un moyen pour que nous puissions participer à l’avenir ?

J'ai enseigné à The School of Visual Arts à NYC, professeur adjoint à The Art Institute of Phoenix, conservateur au Guild Hall, Easthampton, NY, The Parrish Museum à Southampton, NY, et au Queens Museum, Queens, NY.

Je pourrais démontrer les bases du coulage acrylique, mais c’est cher, c’est pourquoi je ne le fais plus. Je dirige un groupe d’art pour femmes depuis 8 ans, tu penses que je pourrais trouver quelque chose. Les bases du dessin de portraits, des visages et des autoportraits. La théorie des couleurs, le mélange des bases à nouveau, donc je suppose qu’il y a plus d’une chose que je pourrais enseigner.

J'ai oublié d'ajouter "taught"

J'ai des années de dessin, et j'ai été démonstrateur/ conférencier motivateur / curateur / juge d'art / publié internationalement / été à la télévision et à la radio impliquant l'art

Ça a l'air chouette. Je suis heureuse de contribuer.

Je propose de la photographie côtière et paysagère dans une variété d'humeurs et de formes.  Je suis sur différentes plateformes de médias sociaux, partageant le compte IG : https://www.instagram.com/mrosennc/

Mon site web : https://www.carolinacreatorworks.com/

Je peux fournir des vidéos ou des aperçus éducatifs sur la façon dont je planifie mes prises de vue, l'histoire derrière mon travail.  J'ai animé des sessions éducatives pour des clubs de photographie de niveaux variés, j'ai donc du matériel que je peux utiliser et/ou préparer des des courtes vidéos/reels sur divers sujets.

Merci – Mary Ellen

J'aime partager mon processus et mes réflexions pendant que je peins dans de courts Reels sur Instagram et dans certaines de mes newsletters. Je suis actuellement en train de développer un cours de dessin en ligne et je pourrais éventuellement partager des extraits de celui-ci. https://www.instagram.com/reel/Dcd5xDps8vb/

Je suis intéressée. Mon site https://www.pinturas-da-mila-com. Instagram mariaisabel33, https://www.facebook.com/pinturas de Mila

C'est un plaisir de vous avoir dans le groupe. J'ai hâte d'échanger avec vous. Et je suis ravi que mon texte sur Fibonacci résonne avec vous. Il est rempli de motifs anciens et de symboles issus de cultures de tous les continents.

Bonjour ! Comment peut-on participer ? Merci

Je suis prêt à essayer. Je n'ai pas encore commencé à créer ailleurs. Je suis prêt à aller de l'avant. J'apprends plutôt lentement, mais une fois que j'ai pris le coup des choses, je m'en occupe.

Je fais des balades photo à Athènes, Grèce !!

J'aimerais beaucoup me joindre à vous, peut-être partager les techniques que j'utilise

Je réalise des photographies de nature, de faune, de paysages et de voyages, je suis membre de The Royal Photographic Society et du RPS Nature Group, je publie déjà du contenu quotidien sur mon Instagram @kieran.tography et parfois sur mon TikTok @kierantography J'ai aussi une chaîne YouTube qui est https://www.youtube.com/@KieranDoesPhotos

Je le fais. Dis-moi quand ça commence !

J'ai quelques peintures "rapides" que je pourrais partager. C'est-à-dire, une peinture réalisée à une vitesse de 8 ou 64 fois plus rapide. Les gens semblent les aimer.

Ouvert à toutes les possibilités.. excellente idée!

J’apprécie énormément les gentils commentaires que j’ai reçus — donc oui, excellente idée

J'aimerais apprendre de ceux qui contribuent déjà... Je n'ai pas encore fait beaucoup de Reels ni établi une grande audience. Si quelqu'un est intéressé par la façon dont je réalise le post-traitement de mes photos, je serais heureux de contribuer.

Je serai heureux de contribuer de quelque manière que je puisse. J'enseigne la photographie, mais c'est principalement pour les débutants, donc cela peut ne pas être aussi approprié ici. Mais je suis heureux de partager les techniques que j'ai découvertes qui pourraient aider les autres à explorer leurs limites créatives.

Bonjour Taylor, j’aimerais être pris en considération pour le programme ArtHelper Creator Rewards. Je suis Haci Sami Yaman, un artiste outsider basé à Berlin. Je peux apporter des réflexions sur la perception, le dessin et la peinture intuitifs, et partager le développement de mes œuvres acryliques en couches et de mes longs rouleaux de papier. J’aimerais aussi ouvrir des conversations sur la pression intérieure, la volonté et la connexion humaine à travers l’art.

Je partage déjà mon travail et mes vidéos sur Instagram :

https://www.instagram.com/hacisamiyaman/

Voici un exemple de mon contenu vidéo :

Compression et Volonté – Deux opposés en contemplation profonde

Ma nouvelle vidéo réunit l'art abstrait et mes réflexions sur la perception, la pression intérieure et la volonté. Des forces opposées se rencontrent à travers une frontière, ouvrant différentes perspectives sur la conscience et la connexion.

Regardez la vidéo sur Instagram :

https://www.instagram.com/hacisamiyaman/reel/DfEV1RLIKhq/

Haci Sami Yaman

Artiste visuel | Art outsider

Atelier ouvert des Alexianer Sankt Hedwig Kliniken, Berlin

#AbstractArt #OutsiderArt #ContemporaryArt #HaciSamiYaman

Salut ! J'aimerais participer.

Je peux contribuer des tutoriels, des démonstrations d'art, des publications en cours de réalisation, des décompositions du processus créatif et des critiques d'art constructives.

Je crée déjà et partage du contenu artistique sur Facebook et Instagram.

Je suis intéressé(e) à aider les autres à apprendre, à discuter des techniques et à partager mon parcours artistique avec la communauté.

J'ai hâte d'en savoir plus sur le programme !

J'aime partager sur les processus de création du verre fusionné. Je ne suis pas sûr d'être ce que vous cherchez, mais je me porte candidat. @sovereignartglass

Je veux bien expliquer mes processus pour mes dessins et aider les personnes ici si elles le souhaitent. Je commence depuis 2 mois à partager mes dessins, mais j'en fais depuis des années. Et j'aime partager, interagir. Je commence à peine à partager sur Fb et insta, je suis encore novice dans ce domaine. J'ai déj) conseillé quelques personnes de tous âges autour de moi.

Glass & Void, un site indépendant de photographie et d'exploration optique. Des calculs de poche instantanés, repérage par matrice d'équipement, l'appariement capteur-objectif et une liste de souhaits personnalisée. Conçu autour du flux de travail d'édition et des configurations d'équipement. Notre liste d'attente est en ligne sur https://www.glassandvoid.com/

Tout nouveau sur ASF et je mets mon art au vaste monde. Je suis en train de mettre www, fb, insta en place et de les faire fonctionner. Je suis quelqu'un qui encourage fortement.

Je suis nouveau ici, mais j'ai enseigné à des personnes âgées et à des élèves. Je continue à créer de nouvelles peintures. J'aime encourager les autres à être créatifs, à laisser la porte de leur cœur s'ouvrir grand et à voir ce qui se passe. Je suis membre de Creative Aging dans le Montana. J'aime aider les gens à trouver et à libérer leur créativité intérieure !

Je veux participer

Je suis nouveau sur ASF, mais j'ai construit une entreprise de planification financière pendant quarante ans et j'ai beaucoup appris sur l'art de "se vendre" et de gagner la confiance. Je serais heureux d'apporter des idées sur l'aspect développement commercial d'ASF. Et, d'ailleurs, j'apprends beaucoup sur le processus de vente d'art et de photographie en ligne, et le simple fait de développer cela est très excitant. Je vous félicite pour ce que vous faites. 👏

Déjà en cours et si cette proposition devient une fonctionnalité, cela ne sera qu'une simple redirection. Tout ce qui peut faire bouger ne serait-ce qu'un tant soit peu la visibilité de mon œuvre.

Je peux contribuer avec de nouvelles idées, des sujets et lancer des discussions — principalement des conversations qui motivent. Je suis en train de construire mon audience sur Instagram

https://www.instagram.com/lmfilipova?exln=ajhwb3Z3Mnc3YjJh, Facebook

https://www.facebook.com/share/1FWPcZQjmq/

et

tiktok.com/@lybov7a

Veuillez supprimer les publications