Art Fairs

Est-ce que c'est seulement moi ou les salons d'art connaissent actuellement un véritable rayonnement ?

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Haley Meyer a gagné 5 000 $ en vendant des peintures l'année dernière. Elle a investi chaque dollar dans un stand lors d'un salon d'art.

Meyer est une exposante pour la première fois à l'Artist Project Toronto, qui se déroule cette semaine avec plus de 250 artistes et 17 000 visiteurs attendus. Elle a payé 3 800 $ rien que pour l'emplacement du stand avant l'assurance et autres coûts. Sans galerie pour la soutenir. Sans filet de sécurité autre que le soutien de son mari. Juste ses peintures, son histoire, et un pari sur elle-même.

Voici ce qui différencie l'Artist Project des salons comme Art Toronto : il n'y a pas d'intermédiaire galerie. Les artistes exposent leur propre travail. Si un collectionneur achète quelque chose, 100 % du profit revient à l'artiste. Dans un salon traditionnel, les galeries prennent une commission de 50 %. Ce calcul change tout.

Et Meyer ne est pas seule. Le photographe Finn O'Hara a commencé à préparer son stand six mois à l'avance — encadrement, marketing, transport, livraison. Tout seul. Il appelle ça le prix de la liberté créative. « Vous pouvez faire de cette opportunité ce que vous voulez, » dit-il.

Est-ce que ce n’est que moi ou il semble que les salons et expositions d'art connaissent vraiment un renouveau ? Les frais de stand augmentent car la demande aussi. Les candidatures sont sursaturées. Les artistes débutants considèrent ces salons comme leur première expo en galerie — et évitent totalement la galerie.

L'ancien modèle était : avoir une galerie, leur laisser tout gérer, céder la moitié de vos ventes. Le nouveau modèle est : investi en toi-même, présente-toi, garde ce que tu gagnes. C'est plus risqué. C'est plus de travail. Mais c’est à toi.

As-tu déjà participé à un salon d'art ? Mettrais-tu tout ton revenu annuel dans un seul stand si cela signifiait vendre directement aux collectionneurs sans intermédiaire ?

https://www.cbc.ca/arts/artist-project-2026-toronto-art-fair-preview-9.7141760

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3 commentaires

Trier par :
Nessy Pop ArtMar 27, 2026
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L'article en entier est très intéressant. J'aimerais beaucoup savoir comment ces artistes mis en avant ont performé lors de la foire.
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Patrick ShanahanMar 27, 2026
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J'espérais que nous aurions un membre de la communauté qui y exposerait.
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Charles SpauldingApr 10, 2026
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Voici ce qui rend l'Artist Project différent des foires comme Art Toronto : il n'y a pas d'intermédiaire de galerie. Les artistes exposent leur propre travail. Si un collectionneur achète quelque chose, 100 % du bénéfice revient à l'artiste. Lors d'une foire traditionnelle, les galeries prennent une commission de 50 %. Ces chiffres changent tout."

Ceci est une simplification excessive et manque de contexte. Notre répartition ne change pas avec les artistes si nous les représentons lors d’un événement. Mais cette répartition fonctionne dans les deux sens. La plupart du temps, nous fournissons le stand, le marketing et le personnel de vente, évidemment l’artiste est encouragé à participer, et nous payons l’entrée — c’est ainsi que nous gagnons notre part. Si c’est un grand événement sélectionné avec des frais d’inscription aussi importants, alors nous négocions un pourcentage de la somme que chaque artiste paie, puis nous payons le reste. Notre objectif est de soutenir nos artistes. Pour nous, pas d’artistes, pas de succès.

Même dans cette vidéo d’un petit événement, nous avons vendu plus que prévu et tout le monde était satisfait, clients, artistes, et galerie.

https://www.youtube.com/watch?v=frb32JoElmg

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