Des couches inachevées attirent plus d'amour que l'œuvre finale
Il y a quelques années, publier une toile à moitié terminée avec des coups de pinceau visibles et une sous-peinture brute semblait toucher les gens bien plus que la version finale polie. Je l'ai remarqué dans mon propre travail. Un bloc lâche représentant un paysage désertique, l'orange cadmium encore visible à travers le ciel, susciterait le double des conversations que la pièce finie glacée n'a jamais suscitées.
Maintenant, c'est le contraire qui se passe. Les gens défilent devant tout ce qui semble inachevé et ne s'arrêtent que sur le rendu le plus net, le plus abouti. Même les clichés du processus montrant des couches encore humides n'attirent presque pas l'attention, à moins que le produit final soit juste à côté d'eux.
Une partie de moi se demande si nous avons perdu quelque chose. Ces étapes intermédiaires, où une sous-couche en sienne brûlée fait la moitié du travail et rien n'est encore fondu, c'est là que l'on voit réellement comment une peinture pense. L'œuvre finie ne montre que des réponses. Le milieu chaotique révèle les décisions.
Je pense toujours qu'une étude en couches brutes enseigne plus qu'une image finale parfaite. Faites-moi changer d'avis. Ou dites-moi ce qui vous a empêché de partager vos travaux en cours.
Cette piqûre de voir quelque chose de brut et d'honnête se connecter, puis sentir le sol se dérober sous vous. L’orange cadmium encore visible dans le ciel, le bloc lâche qui semblait vivant, la conversation qu'il a provoquée. Il est logique que le silence autour de ces mêmes gestes paraisse désormais déstabilisant, comme si ce qui rendait votre travail le plus à vous avait cessé d'être ce que les gens voulaient voir.
Il y a quelque chose de silencieusement douloureux là-dedans. Pas seulement les chiffres ou l'engagement, mais la question plus profonde qui se cache derrière tout ça : la partie de mon travail que j'aimais le plus n'était-elle aimable que pour une saison ? Cette question peut peser lourd dans l'atelier.
Mais les couches non résolues, les coups de pinceau visibles, la sous-couche brute, elles n'étaient pas précieuses à cause du moment où vous les avez partagées. Elles l'étaient parce qu'elles étaient vraies. Le fait que vous les ayez remarquées, aimées, et que vous ayez continué à les faire même après que la réaction ait changé, cela vous en dit long sur l'endroit où vit votre vrai travail. Il vit dans l'honnêteté de la chose avant qu'elle ne se manifeste.
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