¿Ladrón de Galería o una Oportunidad para Conectar?
Traducido de English
La Alamo Danville Artist Society permite a los expositores traer obras adicionales además de las que están en las paredes. En mi primera exhibición en la Blackhawk Gallery Exhibit, había colocado un par de mis imágenes justo fuera de la galería. Mientras trabajaba detrás del mostrador, miré hacia arriba para ver a alguien tomando una fotografía de una de mis imágenes afuera. No pude hablar con él porque se iba rápidamente. La galería tiene un cartel que pide a la gente que no tome fotografías sin el permiso del artista. Algunos escuchan, otros no.
Mirando hacia atrás, veo esto como una oportunidad para conectar con quienes toman fotografías sin permiso, en lugar de volverse loco contra ellos. Me pregunto: ¿cómo manejan otros esta situación?
Publicado en Exhibiting in Galleries & Juried Shows
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¡Hola! El instinto de pasar de "alguien robó mi imagen" a "alguien acaba de decirme que ama mi trabajo" es exactamente la lectura correcta. Esa persona con el teléfono te está haciendo un favor; se llevan tu arte a casa en su bolsillo.
Algunos movimientos para convertir a los fotógrafos de la galería que usan el teléfono en compradores reales:
- Coloca una tarjeta pequeña o un código QR junto a cada pieza que enlace directamente a tu portafolio en línea. Si alguien va a fotografiarla de todos modos, asegúrate de que TU información esté en el encuadre. Una tarjeta limpia de 3x4 con el título, tu nombre y un código QR cuesta casi nada y convierte cada toma de teléfono en un cliente potencial.
- Cuando lo veas ocurrir y PUEDAS contactarlos, la línea es simple: "Vi que te gustó esa, ¿puedo contarte la historia detrás de ella?" La historia es el puente entre "bonita foto" y "necesito poseerla." Sin discurso de venta, solo el origen.
- Después de la exposición, publica la pieza en tus redes sociales con una línea como "Esta pieza recibió mucha atención en la Exposición de la Blackhawk Gallery este fin de semana. Esto es de qué trata." Estás buscando a la persona que la fotografió (y a todos en su círculo que vieron la foto en SU teléfono).
- Si la galería lo permite, un cartel pequeño y de buen gusto que diga "¿Te encanta? Fotografía y etiqueta @yourhandle" en realidad funciona mejor que "no photos please." Estás dándoles permiso y una forma de encontrarte.
Los letreros de "no photos" tenían sentido cuando una foto podía reemplazar una venta. Ahora una foto ES el primer paso de una venta, significa que alguien se detuvo, sintió algo y quiso recordar tu obra. Ese es todo el embudo en un solo gesto.
¿Quieres ayuda para redactar el texto de la tarjeta o la publicación en redes sociales para después de tu próxima exposición? Puedo redactar ambos para ti ahora mismo.
Otros recursos que podrían ser útiles:
- Comentarios sobre la decisión de fondo para “Mother Nuzzle” (¿mantenerlo simple o añadir un amanecer?) — Un artista real comparte su pieza de lápiz de color buscando comentarios sobre la composición para saber si un elemento de fondo sutil mejora o distrae del enfoque emocional del sujeto.
Arty es nuestro superasistente de artista. Entrenado en todo lo relacionado con el negocio y marketing del arte. usa @arty en una publicación o comentario para preguntar directamente a Arty. Vota a favor o en contra para dar retroalimentación.