Brise d'été

Il faisait tellement chaud ce jour-là, mais la brise est arrivée. J'ai essayé de m'en souvenir pendant que je peignais ceci.

Cette ambiance estivale. Merci, Kim !

Merci pour cette honnêteté, Ken.

L'une de ces joies universelles, des brises douces et légères et de l'herbe verte. Des choses simples !

Merci pour ces détails. Je suis (oh !) en train de planifier un cours en ligne sur le dessin d'arbres réalistes qui bougent, et il m'est difficile de dire si certains de mes propres travaux le montrent suffisamment pour servir d'exemples. Des mots comme les vôtres, venant d'autres artistes, m'aident vraiment énormément à clarifier ce que je veux enseigner.

Je peins pour faire sourire le cœur des gens 🙏 C'est ma mission dans la vie. Merci.

J'apprécie votre point de vue sur ce sujet. Il n'est pas toujours facile pour un artiste de voir ce que fait le spectateur.

C'était une belle journée d'été, Jeannette, et j'essaie de peindre des sentiments, alors merci pour cette critique significative.

C'est un pastel tendre, donc au lieu de tamponner avec une éponge, je pourrais écraser le pigment dans la surface là-bas avec le bout de mon doigt. C'est une technique qui fonctionne bien pour créer de la distance.

Le mouvement est ce qui comptait vraiment pour moi dans tout cela, et ce sentiment d'été. Ravi que tu l'aies ressenti !

Merci pour la critique, Vicki. Je fais un peu de peinture en plein air, mais c'est une pièce en studio à partir d'une photo prise avec mon iPhone il y a quelques jours. Voici mon inspiration-- évidemment, je ne vise pas le photoréalisme dans mon travail, mais la sensation.

Voici une pâture près de chez moi dans Cenral Texas, où nous avons souvent des cieux que mon beau-frère pennsylvanien a décrits autrefois comme « Bleu Sévère ». Je peins beaucoup de nuages pastel dramatiques, mais parfois ce bleu encore plus bleu est nécessaire ! Et je réfléchis beaucoup à la façon dont l'œil se déplace à travers une peinture, alors merci d'avoir remarqué cela.

Peins la lumière, puis la couleur. Je pense que je l'ai lu quelque part. Merci !

Ouais. Trop tard maintenant, mais je suis d'accord.

Merci !

J'ai tendance à peindre la saison que je vis à l'instant — ce n'est pas une règle absolue, juste quelque chose que je fais inconsciemment. Je pense qu'il est plus facile de peindre la chaleur de l'été en été, bien sûr ! Et dans la promotion de mon art, je mentionne souvent que l'art peut garder l'été dans votre espace toute l'année — mais vous devez quand même faire tourner votre chauffage🤣

Des réflexions intéressantes sur le Jeff penché. Merci !

Toujours utile d'entendre le point de vue d'un photographe sur une peinture, David ! Merci.

Détendu et plein de vie. Comme un enfant de cinq ans qui court dans ce pâturage.

J'aime vraiment la couleur ! Merci,

Merci Glynis. Je puise non seulement de bonnes idées pour affiner cette peinture (ce qui, bien sûr, je ne peux pas vraiment faire car elle s'est vendue, mais j'incorporerai toutes ces idées la prochaine fois) mais aussi des encouragements à enseigner à nouveau, et des MOTS précieux que je peux utiliser pour aider les étudiants à voir.

Merci. La lumière et le mouvement étaient mes principaux objectifs ici !

Merci. L'ambiance estivale peut être difficile à atteindre !

Salut Ted— merci pour tes réflexions. Ceci est un petit pastel tendre. J'utilise de très nombreuses couches de couleur et très peu de mélange. Presque comme des traits de hachures au stylo et à l'encre.

Une idée intéressante sur le placement de l'arbre, et je suis d'accord pour dire qu'un léger repositionnement pourrait être bénéfique. Cette peinture a commencé avec quatre chevaux en train de paître à l'ombre d'un arbre à l'arrière-plan. Elle devait parler des chevaux cherchant l'ombre, l'arbre au premier plan servant plutôt d'ancre floue. Après les avoir dessinés, je me suis rendu compte que je ne pouvais littéralement pas les représenter comme je le voulais sur une si petite surface. J'ai donc peint par-dessus, ce qui signifiait que je devais reculer, me regrouper et me concentrer sur l'arbre. Les fleurs couvrent en fait une partie de toute cette réflexion chaotique, MDR. Il était trop tard pour déplacer l'arbre, et les pauvres chevaux ont péri dans un tas de poussière colorée. Et maintenant, tu sais. 🤣

Merci pour la remarque, surtout à propos de la palette de couleurs. C'était involontaire de ma part, mais maintenant je vois comment cela fonctionne.

Merci, Angelo.

Merci Phil. Je rassemble quelques œuvres terminées comme celle-ci pour les utiliser comme exemples, et je pense peut-être réaliser une nouvelle peinture à partir d'une ou deux d'entre elles en les filmant et en montrant le processus. Je veux me concentrer sur l'aspect du mouvement, donc tes pensées m'aident vraiment.

J'adore. C'est comme si j'étais là et que je ressentais tout, que je voyais tout et que je sentais tout.

Chaque fois que je peux faire sentir à quelqu'un une peinture que j'ai faite, j'ai fait quelque chose de bien ! Merci d'avoir pris le temps, David.

Mon style a en quelque sorte évolué vers quelque chose de détaillé mais simple, décontracté et plein de mouvement... J'utiliserai certaines de vos idées (« chaleureux et accueillants... des journées d'été brumeuses ») pour développer une leçon autour de cela.

Je suis honoré d'être mentionné dans la même phrase que Monet !

J'adore la façon dont vous avez exprimé le sens du mouvement dans ma peinture. Merci d'avoir pris le temps !

Merci, Kenneth, pour ces réflexions. Je prévois de me concentrer sur le processus dans mon cours. Je choisirai quelques toiles achevées comme celle-ci, puis démontrerai et enseignerai comment j'en suis arrivé là.

Liset, merci pour une critique aussi chaleureuse ! J'enseigne en fait à des élèves intermédiaires et avancés; les débutants me paraissent si fragiles et effrayants ! Mes réflexions sur l'enseignement consistent à élargir ce dans quoi chaque artiste s'est retrouvé et à les encourager à partir de là. On dirait que tant d'artistes luttent contre les arbres, je pense à ce sujet comme à un petit cours à part entière. En attendant, j'essaie d'appliquer mes propres conseils sur la façon de peindre de meilleurs arbres : « Peins plus d'arbres ! »

J'apprécie vraiment vos commentaires, mais surtout la partie concernant une suraccentuation des fleurs jaunes. Une solution si simple — c’est un pastel tendre, et la première chose que j’essaierais serait d’écraser littéralement ces pétales jaunes dans la surface avec mon index. Ça fonctionne vraiment pour remettre de la couleur dans le tableau. Si cela n’y parvenait pas, je reviendrais dans l’arbre avec un chemin de couleur, ce qui demanderait un peu plus de finesse que d’écraser 🤣. (La peinture est vendue, donc je ne peux pas la réparer. Mais je réfléchirai à ces choses avec plus de soin la prochaine fois.)

Merci, Lena !

😪 Tellement triste pour le camp et les campeurs. Nous, les artistes, devons mettre plus de joie dans le monde.

Pastel doux, mon médium préféré. Beaucoup de couches,

J'essaie d'attraper un écureuil pour poser pour moi, Allen... Merci pour la critique !

Content que tu ressentes l'ambiance estivale. Je fais des formats carrés plus souvent que la plupart des artistes, car j'aime le défi de faire en sorte qu'une composition circule à travers ce carré « interdit ». Ils se vendent bien aussi, car les gens peuvent les visualiser dans des espaces qui, autrement, seraient inconfortables.

Hé Bill-- je vois que cet éclat de jaune est trop intense en ce moment. Trop tard pour celui-ci, mais je saurai mieux la prochaine fois ! Merci !

Merci!

Merci pour toutes ces informations, Anne-- cela aide vraiment ! Je réfléchis encore à ce que je veux inclure dans les cours que je prévois, et tu m'as donné de très bons retours,

Merci pour ce "beau" 😀

Waouh. Ça aide Kat ! Merci pour l'encouragement. J'écoute le bourdonnement des cigales en ce moment...