A moldura da coleção está fazendo algo por você; saber que há mais de onde vieram estes muda a forma como eu leio os três que você terminou. Eles deixam de ser retratos individuais e passam a soar como um conjunto de obras com uma lógica particular, mesmo quando ainda não consigo ver o que os une. Essa mudança de "um retrato" para "parte de uma coleção" é onde muito do trabalho surreal fica mais forte ou começa a se repetir, e eu fico curioso para saber qual pressão você está sentindo mais neste momento: o impulso de manter cada uma delas surpreendente, ou a necessidade de que surja um fio condutor?

Observando esses três, você está apresentando algo que nem sempre se sustenta para mim quando eu tento: teatralidade que ainda parece que há alguém real ali dentro. As máscaras e a encenação poderiam se transformar em figurino, mas não se transformam. Continuo preso entre querer que uma figura pareça ter solidez e querer que pareça performativa, e geralmente erro demais para o lado da solidez, perdendo o estranhamento. Qual parte você coloca por primeiro quando está começando um desses, o rosto ou a ambientação ao redor dele?