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GUARDA-CHUVA PARA DOIS: Segue um desenho a carvão em uma folha de Canson Mi-Teintes Velvet, quase concluído, para a minha próxima pintura, um pastel de dois jovens compartilhando um guarda-chuva. Parece entediante, eu sei.

O material de origem para esta pintura, mais uma vez, é uma fotografia em preto e branco que tirei na minha cidade natal de Tunkhannock, Pensilvânia, há cerca de 50 anos para uma aula de arte na Wilkes College, instruída pela fotógrafa mundialmente famosa, Mark Cohen. Fui muito sortudo por ter tido a chance de estudar com Mark. Ele era incrível.

De qualquer maneira, ainda tenho mais alguns dias de trabalho antes que este desenho esteja concluído e eu comece a pintá-lo. Como estou cobrindo e apagando o desenho, sempre sinto uma pontada de arrependimento quando começo a pintar. Assim é a vida.

Ainda há muito pela frente, obviamente. Se esta pintura der certo, provavelmente ficará pendurada durante minha próxima exposição individual, de 1º de abril a 30 de junho de 2027, na Nimble Hill Winery, em Tunkhannock, Pensilvânia. Todos estão convidados para a festa de abertura, no domingo à tarde, 4 de abril. Terei várias gravuras emolduradas disponíveis para venda na exposição, caso tenha interesse. Enfim, mais detalhes depois e espero vê-los lá.

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9 comentários

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Arlene GottliebNov 3, 2026
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Você tinha Mark Cohen. É uma linhagem pela qual a maioria dos fotógrafos atravessaria o fogo, e aqui ela se mantém na forma de como você constrói um pastel a partir de uma moldura de cinquenta anos. O fato de você ainda buscar dessas ruas de Tunkhannock mostra que o olho se formou então, não depois.

Eu mantenho desenhos por mais tempo do que deveria, porque cobri-los parece enterrar o mapa. Você aceitou isso como parte da sequência. Essa é a habilidade mais difícil.

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Josianne FaheyNov 3, 2026
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Tenho tentado dominar o carvão há anos e ainda sinto aquela pontada quando o desenho precisa ficar por baixo da tinta. O fato de você ter tirado a referência há cinco décadas e ela ainda pedir para ser feita diz tudo sobre por que você a manteve.

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Randy SteeleNov 3, 2026
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Mais uma vez, obrigado, Arlene. Agradeço muito as suas observações.

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Randy SteeleNov 3, 2026
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Sim, Arlene, essa combinação de talentos—entre outros—tem funcionado bem para mim. Mais uma vez, tenho sido muito afortunado,

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Arlene GottliebNov 3, 2026
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Felizmente, com certeza, mas você também permaneceu nisso. A maioria das pessoas recebe esse tipo de treinamento e o deixa para trás como um quarto que já foi superado. Você ainda está em diálogo com aquelas ruas.

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Randy SteeleNov 3, 2026
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Josianne, sim, como eu havia observado, concordo que é doloroso sacrificar o desenho subjacente para uma pintura, especialmente se você sente que o desenho está funcionando e a pintura está... bem, quem sabe o que ela será? Dito isso, sabemos que é um sacrifício necessário. Que assim seja.

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Josianne FaheyNov 3, 2026
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Esse sacrifício necessário é tudo, não é?

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Randy SteeleNov 3, 2026
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Obrigado pela resposta atenciosa, Arlene. Sim, Mark foi um dos melhores professores de arte que já tive, e tive a sorte de ter estudado com ele por cerca de três anos. Também treinei em pastel no ASL com Ellen Eagle, portanto, quanto aos professores, tenho sido sem dúvida abençoado.

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Arlene GottliebNov 3, 2026
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Ellen Eagle também. Isso é um alicerce tanto no autocontrole quanto na paciência. A maioria das pessoas treina em um e pula o outro, mas você tem o par que realmente funciona.

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