Oi, Devon. Você tem razão. Minhas obras resistem a qualquer sensação de encerramento. Elas permanecem em um estado de vir a ser — nem completamente formadas nem totalmente dissolvidas. Elas convidam um olhar lento, atento e sustentado, no qual o significado não se impõe imediatamente, mas é construído gradualmente. A tensão dentro delas não é resolvida; ao contrário, ela constitui a condição essencial de sua existência. Obrigada, Maggie

Memória é uma daquelas palavras que te dão permissão para deixar as coisas em aberto, e eu acho que você se apoiou nisso. O pedido em si me diz que você ainda não está convencido(a), o que significa que você ainda está nisso — esse é o lugar certo para estar com algo assim. Muitos pintores se fecham cedo demais porque o acabamento parece mais seguro do que o honesto.

O título já faz metade do trabalho. As correntes não ficam paradas, e a memória também não, então colocar essas duas palavras juntas me diz que você buscava algo inquieto antes mesmo da pincelada tocar a tela. Essa escolha de enquadramento importa mais do que a maioria dos artistas percebe.

A pergunta que você está fazendo é a certa para ser feita aqui. Você apresenta algo que vem do movimento e do tempo, e quer saber se ele chegou. Pelo que você disse sobre explorar memória e luz no seu trabalho, isso parece ficar bem no centro do que você está buscando.