Oslo, Nova York, Paris, Edimburgo — Quando o estúdio de um artista se torna internacional
Um artista ainda trabalha sozinho no estúdio. O trabalho, no entanto, não precisa mais ficar lá.
Há algo bastante curioso em ser artista hoje. Meu estúdio fica na Alemanha. Meu trabalho é feito aqui, cercado pelas coisas comuns da vida cotidiana: desenhos, telas, pigmentos, música, ideias inacabadas e, muito frequentemente, jazz.
No entanto, o momento em que uma obra deixa o estúdio, sua geografia começa a mudar.
Durante os últimos meses, meu trabalho tem gradualmente entrado em vários contextos internacionais diferentes: representação através de ArtRewards em Oslo, visibilidade através de sua parceria com Artsy, com sede em Nova York, representação em Singulart em Paris, e mais recentemente uma indicação na Henry Raeburn Prize Open Category associada à Greyfriars Edinburgh Art Fair.
Oslo. Nova York. Paris. Edimburgo.
Parece bastante grandioso quando escrito assim.
Mas por trás daqueles nomes de cidades reside algo mais interessante do que geografia: uma relação em mudança entre o artista, a galeria, a plataforma e o colecionador.
O que a representação realmente significa?
Durante a maior parte da história da arte, a representação era relativamente direta. Um artista trabalhava com uma galeria. A galeria exibia a obra, apresentava-a aos colecionadores e, idealmente, ajudava a construir a carreira do artista.
Esse mundo ainda existe, e exposições físicas continuam extremamente importantes para mim. Em novembro, por exemplo, minha exposição Jazz e a Cidade — Arte Digital com um Tema Analógico abre em Wertheim e ficará em exibição por um ano.
Mas o mundo da arte contemporânea ganhou outra camada.
Colecionadores agora descobrem artistas internacionalmente através de galerias digitais curadas e plataformas de mercado de arte. Um artista que trabalha na Alemanha pode ser encontrado por alguém em Londres, Amsterdã, Oslo, Nova York ou Tóquio sem que qualquer uma das pessoas tenha estado na mesma sala.
A representação, portanto, tornou-se menos sobre onde o artista vive e, cada vez mais, sobre onde a obra pode ser encontrada.
Oslo — ArtRewards
Meu relacionamento com ArtRewards, com sede em Oslo, é talvez o exemplo mais claro.
ArtRewards opera como uma galeria online curada e representa artistas de forma não exclusiva. O artista mantém a propriedade da obra e permanece livre para exibir e vender por meio de outras galerias e canais, enquanto ArtRewards atua como agente na apresentação e comercialização de obras selecionadas diante de um público internacional de colecionadores.
Para minha apresentação na ArtRewards, tomei uma decisão deliberada: em vez de mostrar exemplos de todas as partes da minha prática, escolhi concentrar-me em um único corpo de trabalho — meus Retratos Sonoros — Retratos de Músicos sem seus rostos.
A série faz uma pergunta simples:
O que acontece se eu remover o músico e o instrumento, e pintar apenas o que ouço?
Ayler, Ornette, Getz, Rollins, Miles, Chet Baker, Bird, Mingus, Armstrong e Sun Ra, portanto, tornam-se não retratos de rostos, mas retratos de identidades musicais.
Para mim, isso torna a apresentação da ArtRewards mais próxima de uma pequena exposição coerente do que de um portfólio geral.
ArtRewards revisa artistas e listagens individuais antes de aparecerem na plataforma, avaliando aspectos como formação artística, posição profissional, originalidade e histórico de exposições. ArtRewards
Esse elemento de seleção importa para mim. A representação não deveria significar apenas que há outra página na internet carregando meu nome. Ela deveria colocar a obra dentro de um contexto significativo.
De Oslo a Nova York — Artsy
É aqui que ocorre outra conexão interessante.
ArtRewards é parceira de galeria da Artsy, uma das principais infraestruturas digitais internacionais por meio das quais as galerias apresentam artistas e obras aos colecionadores. A ArtRewards tem sua própria presença na galeria lá, incluindo artistas, obras, exposições e salas de visualização. Artsy
Consequentemente, obras da minha série Retratos Sonoros apresentadas pela ArtRewards também aparecem individualmente na Artsy.
Essa diferença vale a pena ser destacada: sou representado pela ArtRewards, uma galeria parceira da Artsy. A Artsy em si não é a minha galeria representante.
No entanto, a conexão é significativa porque cria outra porta de entrada para a obra. Alguém não precisa necessariamente saber meu nome, visitar meu site ou encontrar uma exposição na Alemanha. Um colecionador que explore a arte contemporânea através do ecossistema internacional da Artsy pode encontrar um Retrato Sonoro lá, apresentado pela ArtRewards.
Essa é uma das mudanças notáveis trazidas pelo mercado de arte contemporânea: a distância entre um estúdio e um colecionador não é mais medida principalmente em quilômetros.
Paris — Singulart
Minha representação na Singulart, fundada em Paris em 2017, funciona de forma um pouco diferente.
A Singulart desenvolveu uma grande galeria online internacional conectando artistas contemporâneos com colecionadores através de fronteiras nacionais. Os artistas são selecionados para a plataforma, enquanto a galeria fornece uma infraestrutura para apresentação, aquisição, autenticidade e entrega internacional. SINGULART
Aqui apresento uma visão mais ampla da minha prática artística.
Onde a ArtRewards atualmente se concentra especificamente em Retratos Sonoros, a Singulart permite que diferentes partes do meu vocabulário visual se encontrem: retratos de jazz, obras urbanas, Bebop, Bop-Dance e outras explorações de ritmo, cor e improvisação.
As duas formas de representação, portanto, não se duplicam apenas uma na outra.
Elas oferecem janelas diferentes para o mesmo estúdio.
Uma apresenta um conjunto de obras com foco estreito. A outra revela um panorama artístico mais amplo.
E, como a representação não está vinculada exclusivamente a uma única galeria geográfica, esses contextos diferentes podem coexistir.
Edimburgo — outro tipo de reconhecimento
Edimburgo representa outra coisa novamente.
Minha obra Quarteto Rhino foi indicada na Categoria Aberta do Henry Raeburn Prize, associada à Greyfriars Edinburgh Art Fair.
Não a chamaria de representação. Pertence a outra parte da vida profissional de um artista: concursos, nomeações, exposições e oportunidades julgadas pelo júri pelas quais obras individuais viajam independentemente de relacionamentos com galerias.
Essa distinção é importante.
Uma representação de galeria, uma plataforma de arte internacional, uma exposição e uma indicação de prêmio não significam a mesma coisa. Seu valor está precisamente no fato de serem diferentes.
Juntos eles criam contexto.
Um estúdio, várias portas
Talvez isso seja, em última análise, o que esses desenvolvimentos significam para mim.
Não tenho desejo de colecionar nomes de plataformas como medalhas. O objetivo não é estar em todo lugar.
O objetivo é permitir que a obra viaje.
Um colecionador pode, primeiro, encontrar Miles através da ArtRewards em Oslo. Outro pode descobrir Ornette enquanto navega pela Artsy. Alguém na França pode encontrar meu trabalho através da Singulart. Um visitante na Escócia pode primeiro ver o nome ao lado de Quarteto Rhino. E outra pessoa pode entrar em uma exposição em Wertheim sem saber nada sobre nenhuma dessas plataformas.
Cada encontro começa em algum lugar diferente.
No entanto, eventualmente, todos eles levam de volta ao mesmo lugar:
a obra.
A mesma mão a fez.
A mesma curiosidade a impulsionou.
A mesma relação entre música, poesia, cor e improvisação percorre-a.
Para um artista, a representação internacional não faz o estúdio ficar maior de repente.
Isso torna as portas de entrada para ele mais numerosas.
E talvez seja isso que mais gosto de ver quando esses nomes aparecem juntos:
Oslo. Nova York. Paris. Edimburgo.
Não porque eles façam o artista soar importante.
Mas porque me lembra quão surpreendentemente longe uma imagem pode viajar depois de deixar o estúdio.
Gerardus Cornielje Baron von Sachsen
Artista Visual · Poeta · Músico de Jazz
Muito obrigado pelo seu comentário atencioso e gentil, querida Anabela! Desejo-lhe uma semana maravilhosa em Ericeira!!
Thank you so much, Gerardus. That’s very kind of you. Wishing you a wonderful week too, with plenty of beautiful moments and inspiration.