Qual é o aspecto menos favorito de ser um artista?

@ Taylor Sinople, MARKETING! Eu odeio essa parte de ser artista. Eu não ganho dinheiro suficiente para pagar alguém para fazer isso, e isso tira tempo da minha criação para eu fazer por mim mesmo. Também não gostei da exposição no festival, sentado numa cadeira durante toda a semana esperando as pessoas virem ao meu estande para sorrir e interagir e a maioria sair sem comprar nada. Taxas de Inscrição é outra área de irritação. Eu basicamente acabo dando dinheiro para que outra pessoa vença o concurso. Queria ter de volta todas as minhas taxas de inscrição anteriores! OH, e não fique nos restaurantes! Você ajuda a decorá-los sem vendas e o trabalho volta cheirando a batatas fritas! OK, obrigado por me deixar desabafar por hoje. Paz

É uma vida muito difícil. Alguém já brincou que o segredo por trás de todo artista bem-sucedido é ter um cônjuge com um bom emprego e seguro de saúde.

As coisas voltadas para o público… lidar com pessoas, marketing, sentindo que estou competindo com os outros. As coisas divertidas habituais para introvertidos sérios, haha.

As dúvidas sobre se você é suficientemente bom.

Criar é a parte fácil. As redes sociais, marketing e vendas… esses são os desafios e o desafio é real. Talvez seja por eu ser introvertido ou apenas passar tempo demais dentro da minha própria cabeça. Eu realmente me importo com as pessoas e quero me conectar com elas, mas caramba, isso me esgota.

Vendo minha arte principalmente para amigos e familiares, nada online. Tendo de gastar muito dinheiro com exposições em uma galeria e nem mesmo recupero meu investimento.

Instabilidade da renda e da papelada empresarial.

Vender minha arte! Eu nunca fui muito bom nisso.

Quando eu costumava vender minha arte em festivais renascentistas e saía da barraca por qualquer motivo, minha esposa sempre vendia duas ou três peças quando eu não estava por lá. Fora da parte de ‘vendas’, eu amo todos os aspectos de ser artista. Eu faço arte desde os meus 6 anos.

Só desejo passar meu tempo criando, o que eu faço por pelo menos quatro horas por dia, nos dias de semana. Também gosto de curar minhas exposições próprias ou de grupo, adoro falar sobre o meu trabalho — mas absolutamente NÃO GOSTO de todo o lado de Marketing. Entrar em Open Calls, candidatar-se a galerias, etc., não é exatamente a minha praia. Mas bem, faz parte do jogo.

quanto mais arte boa eu criava, mais eu era desrespeitado pela maioria das pessoas.

Hmmm, qual deles lol. Acredito que são os pensamentos constantes de colecionadores de vontade como este? Outros artistas vão gostar disso? Isso é tendência? Não é tendência? Meu estilo vai vender ou não vai vender? Devo fazer o que gosto e o que é divertido ou algo que possa agradar aos outros? Todas essas perguntas, perguntas constantes e perguntas e perguntas, tudo isso tem a ver com INSEGURANÇA!

Criar é fácil, vender é um problema. Vejo que muitos de vocês são introvertidos, mas são poucas as pessoas que não são introvertidas; ponham isso na cabeça. Quando vocês se apresentam, vocês se expõem; vocês são os mais fortes, é vocês que têm a vantagem sobre o seu cliente em potencial. E não fiquem sentados no seu estande quando estiverem em uma feira, não há nada pior para os visitantes, que nem sempre querem ser abordados antes de olharem o seu trabalho. E deixem que eles falem antes de lhes darem o seu argumento de venda: isso vos agrada? O que isso vos inspira? etc...

Quando as pessoas não entendem a sua criatividade e tentam fazer você parar ou querem te dizer o que fariam em vez disso, e não de uma forma compatível com a sua linha de pensamento, mas de uma forma bem engessada.. Também quando entes queridos ou amigos se envergonham do seu trabalho.

Eu produzi algumas obras gráficas que achei que poderiam se adaptar a boas impressões comerciais, coloquei-as à venda com direitos de reprodução incluídos em um site popular de leilões online, na esperança de que alguém pudesse gostar de montar um pequeno negócio de venda reproduzindo-as especificamente para cafeterias. Recebi propostas para as três, mas em criptomoeda; A perguntou ao comprador em potencial qual o valor interpretado em libras esterlinas, era mais do que o meu preço pedido, SUSPEITO! Eu pesquisei a moeda no Google e a primeira linha dizia "Uma moeda frequentemente usada em fraude de arte". Por que diabos os criminosos tentam ganhar dinheiro com algumas das pessoas mais pobres do planeta.

MARKETING, sem dúvidas! E sim, minha própria voz interior sobre se meu trabalho é "bom o bastante" para nem me dar ao trabalho de fazer o marketing. E a luta para NÃO se comparar com o trabalho de outros artistas e também com os hábitos de marketing deles. Ai de mim... Sei que não estou sozinho(a) ao ler os comentários de outros! A maioria de nós está no mesmo barco...

Não gosto de marketing nem das redes sociais que precisam de atenção constante.

Respondendo à pergunta rotineira sobre quanto tempo leva para pintar uma pintura e que ser artista não é visto como uma profissão que precisa de respeito e de uma remuneração adequada pelo seu trabalho

IGUAL! AS TAXAS DE INSCRIÇÃO SÃO RIDÍCULAS EM TERMOS DE PREÇO! Você só pode montar UM espaço de tenda 8'x8' por $100 e, se você precisar de 2 tendas para exibir TODAS as suas obras de arte, custa $200 por cerca de 5 horas?! Assim, para "atingir o ponto de equilíbrio" isso equivale a $20 por hora de venda! NUNCA ganhei $20 por hora quando eu trabalhava no mercado de trabalho!

Tendo sido, uma vez, empregado das 9 às 17 como artista comercial, eu resisto à necessidade de manter o pão na mesa. O tempo que isso toma longe de atividades criativas para ganhar dinheiro para -- ah, não sei -- COMER, é um desgaste que eu não aceito.

Não é interessante como tantos de nós não gostam do marketing, das vendas, das redes sociais e das interações humanas necessárias para vender obras de arte? Não acredito que sejamos todos um bando de eremitas socialmente isolados, então o que nos faz parecer retraídos e isolados? Mas então suponho que criar arte tem uma reputação notória de ser uma ocupação solitária. Por minha parte, sou culpado de não usar meu site ao máximo do que ele pode, por não ser tão alfabetizado em informática quanto deveria ser, e assim, na ausência de vendas, acabo pintando pinturas encomendadas de temas que não seriam minha primeira opção se eu pudesse escolher. Preciso lembrar a mim mesmo de me recompor, usar as redes sociais adequadamente e manter meu site atualizado e então ver o que acontece. Suspeito que muitos de nós sintam o mesmo!

Quando alguém encomenda uma enorme quantidade de itens e eu os produzo com prazer. Então eles voltam e dizem: uau, isso é caro (mesmo eu mantendo o preço no momento do pedido original), você pode me cobrar menos? E então eles me deixam no vácuo para eu não conseguir responder. De jeito nenhum

Ser pobre, e terminar uma peça que eu gosto, e então suportar a ansiedade pelas reações dos outros

"Eu adoro a sua arte... Voltarei em breve (ou amanhã)." ... Eles quase nunca voltam. Também. Conhecer alguém, mostrando fotos, então trocando números de telefone, eles prometem precisar e querer pinturas... então nunca respondem às minhas mensagens. Se eles não comprarem hoje, amanhã estão ocupados demais para responder ou lembrar de suas promessas. Em outras palavras, os compradores são mentirosos ou estão apenas com desejo passageiro ao olhar para a arte, mas não realmente apaixonados. PS

Quando o cliente pedir um preço mais baixo pela sua arte..

O primeiro é marketing. Passei muitos dias aprendendo como fazer marketing, baixando mais de 1000 maquetes de salas, tentando pequenos cursos para causar impacto viral no Instagram e já estou cansado de fazer isso, estou tirando uma pausa. Cinco vendas em pouco mais de um ano e sei que há até artistas que não fizeram nem uma venda durante todo o ano. Também sou participante de festivais de arte há 35 anos e isso certamente tem seus altos e baixos — ótimo show em um fim de semana e, no fim de semana seguinte, com um prejuízo de $500. Não é fácil ser artista, mas eu ainda adoro ser artista.

Dúvida de si mesmo, síndrome do impostor, ninguém entende que isso é trabalho.

Trabalhando em vários empregos para pagar o vício chamado arte

Querer viver de arte, mas odiando absolutamente o marketing, as vendas e as redes sociais. Esta plataforma e empresa ajudam com parte disso, mas, no fim das contas, depende de você o quanto de desejo e esforço você coloca para "conseguir chegar lá."

Eu simplesmente adoro criar, mas a parte difícil é pensar no que fazer com a arte depois que ela fica pronta e perguntar se ela é realmente boa ou se estou apenas ouvindo o que os outros acham que eu quero ouvir.

Vender eu odeio colocar preço na minha arte, mas tenho que.

Parece que ultimamente não estou dedicando tempo suficiente, como gostaria, para criar arte nova. Talvez eu precise ter horários fixos como parte de uma rotina? Os reels, o marketing, tentando decidir agora se vale a pena comprar uma tenda para fazer festivais e. shows. É tanto trabalho para fazer um show!! Quando eu fiz pequenos shows, é bom ser mais interativo e realmente ter meus lápis de cor à mão, trabalhando em uma nova peça.

@KSanchez, Eu tinha um comentário inteiro pronto para você e o enviei, mas não o vejo, então tenho que recomeçar! haha! Talvez possamos encontrar uma maneira melhor para introvertidos fazerem networking. Acho que online seria a melhor maneira. Tenho ansiedade social, TDAH e sou autista, então ficar sentado o dia todo em um estande não funciona para mim. Estou pronto para sair depois de duas horas. Também estou tentando criar pinturas suficientes para poder vendê-las em uma boutique ou algo do tipo. É difícil quando eu trabalho em tempo integral. Definitivamente, sou uma pessoa que prefere mensagens (texto) ou online. Detesto ligações... rsrs.

Chamar-me de artista. Essa é a coisa que menos gosto. Isso, e autopromoção. Sou péssimo nisso, completamente.

Quero vender minhas coisas, mas tenho dificuldade em me desfazer delas, especialmente pelo tempo e esforço despendidos. Minha arte não rende o suficiente para justificar me desfazer dela às vezes.

Falta de espaço. Enquanto a aquarela ocupa menos espaço tanto para os produtos pintados quanto para os materiais, eu ainda estou ficando sem lugares para guardar pinturas, tinta etc. Sem dinheiro para um estúdio, parece que estou sempre lutando para encontrar um lugar para trabalhar e um lugar para guardar as coisas. Desisti de marketing e de tentar vender, pois era desanimador - se as pessoas gostam, ótimo; se não, eu pinto para mim agora, apenas pela alegria. Mas isso significa que a minha pequena casa está cheia de pinturas embaladas em caixas.

Lidando com o mundo além da alegria de criar. Também não me saio bem em vender a mim mesmo ou em fazer marketing.

O desdém pelo meu trabalho, os golpes sem fim neste momento, a falta de reconhecimento por ser principalmente autodidata e a coisa central europeia de não ter papéis, a ocasião em que experimentei hostilidade e fui mandado remover minha exposição em algum espaço local, as intermináveis decepções. Conseguir uma venda, mas apenas por migalhas, pois afinal, eu não tenho um nome. O colega artista que ofereceu uma exposição em um espaço modesto, mas depois escolhe uma discussão, acusando-me de contorná-la, e então atacando-me.

A ocasião em que uma venda da Saatchi foi por água abaixo depois de ter que obter mais um papel do governo após o pesadelo de montar uma caixa. O comprador cancelou depois de já ter sido enviado através do Atlântico. Um pequeno fragmento de argila caindo de uma obra de arte depois que o potencial comprador pediu para vê-la pessoalmente. O site que proíbe uma obra minha que gerou vendas com base em uma nova regra sobre etiquetas supostamente enganosas, sem negociação ou aviso. Nunca tendo sido aquele que vence um prêmio em várias competições locais, então sentindo que 45 anos de dedicação não dão muito retorno, apenas caindo em terreno duro, mais uma vez.

Ok, para mim é marketing e a necessidade de postar nas redes sociais vem junto com isso. Consome tempo, não importa em que formato tome!

Aquele momento em que eu preciso tirar uma pausa para descansar minha memória muscular, já que não estou vendo o mesmo nível de qualidade na produção - (inspiração esgotada)

Eu sei como é. Eu também luto com isso com frequência, mas acho que quanto mais eu participo de um evento divertido de meetup, mais isso me ajuda a sair da minha concha aos poucos.

Lidando com marketing e promoção.

A coisa que menos gosto é ouvir algumas pessoas dizerem como poderiam ter feito melhor, ou outro comentário. Não é necessário ser rude. Se eu estiver presente e ouvir isso, geralmente digo para irem em frente e fazerem isso, com um sorriso, e então continuo dizendo que precisam ser talentosos e corajosos para conseguir reunir tudo... ainda com um sorriso. Sério, pessoal, vamos manter a gentileza.

O que menos gosto é tentar que minhas pinturas sejam vistas, fazer networking e realizar exposições (eu só fiz uma). Não sou bom em marketing.

Bloqueios criativos. Passo por longos períodos sem criar porque simplesmente não tenho motivação ou inspiração.

A pressão para estar nas redes sociais para mim, com certeza!!

criando algo de que você realmente gosta ou ama e compartilhando-o com os outros e sem resposta, sem curtidas ou amor, apenas nada, o que às vezes me faz arrepender de compartilhá-lo com os outros.

A coisa que menos gosto de ser artista?

Você não perguntou qual é a coisa menos favorita de ser empresário, então vou dispensar a resposta à pergunta sobre marketing e todas as outras minúcias.

Deixe-me dizer que uma das coisas que menos gosto também é uma das maiores coisas, e essa é a capacidade de sentir, quando os outros não sentem; é a capacidade de ver algo que os outros ignoram. É a sensibilidade que desenvolvemos que nos permite criar obras de arte tão mágicas, que também nos faz sentir como se não pertencêssemos ao mundo quando trazemos tudo isso ao mundo. É esse maldito reconhecimento de padrões que desenvolvemos para nos permitir ver a estrutura de uma pintura, ver uma composição adequada, uma harmonia de cores e texturas, que também carregamos para o mundo exterior. Essas coisas podem nos fazer sentir diferentes em uma situação, porque captamos tantas pistas que o resto do mundo pode ignorar.

E eu não gostaria que fosse de outra forma; ser artista é uma bênção.

Negócios e Marketing, tudo o que eu quero fazer é criar arte!

Sendo completamente iniciante neste campo, eu realmente aprecio o apoio da ASF com marketing, 'como fazer' em praticamente tudo. Dito isso, ainda não descobri a sensação de fazer a primeira venda. Ainda está tudo muito no começo para mim, então é preciso paciência. Minha queixa, se é que existe uma real, é que não estou encontrando tempo durante essa fase de estabelecimento, de viajar amplamente e sem limites, como eu normalmente faria! Coletando milhares de fotos conforme avanço. Eu realmente espero que o trabalho em que estou investindo agora me permita retornar aos meus passeios aleatórios e continuar de forma fluida transformando imagens em arte! Talvez eu esteja iludido. 🤪

Tendo que se preocupar com o dinheiro. Eu só quero criar histórias e desenhar coisas que toquem as pessoas, em vez de a minha maior preocupação ser se tenho dinheiro suficiente para viver.

Fiz um estudo sobre atitudes culturais em relação à arte, especialmente a motivação para incorporar a arte no próprio lar, incluindo como a arte é discutida, com suposições sobre aqueles que a produzem e/ou a adquirem, e como ensinamos ou não ensinamos os valores da arte e sua apreciação aos nossos filhos. Vejo o resultado na minha própria vizinhança, casas abastadas com famílias educadas, exibindo arte de lousa, clichês açucarados como substitutos da coisa de verdade, preto e sangue, telas digitais preenchendo espaços que antes eram prioridades para a arte de verdade. Tenho uma perspectiva com base em como sou tratado como artista, em contraste com o respeito que minha vida profissional gerou. Quanto a mim, tenho muito mais orgulho da minha vida como artista: foi mais difícil de alcançar, mais intelectualmente desafiadora, exigindo uma conversa mais generosa e aberta, e muito mais pessoalmente satisfatória. Eu realmente me preocupo com o futuro da arte e dos artistas.

@ Taylor Sinople Como tantos, a mídia social e o marketing são o fardo. Além disso, tenho um 'desejo menos do que necessário' de me tornar um especialista em marketing ou em mídia social para tornar o processo mais eficiente. Provavelmente não é a resposta mais positiva, mas é uma "realidade menos cor-de-rosa"! 😆 Criar arte, é claro, é a parte divertida! Sou melhor nisso do que em postar coisas.

Um brinde a criar mais arte!!! 🙌