Compartilhando um WIP, alguns tons do rosto ainda precisam ficar mais escuros, e o lado da cabeça precisa ficar todo preto/ com detalhes de pelo, mas estamos fazendo progresso lento e constante. Está em A4.
Tenho trabalhado com A4 há anos e há esse momento no meio do caminho em que você consegue sentir a peça começando a se encaixar, em que você sabe que o fim realmente vai chegar. Aquele momento que você está descrevendo, sabendo exatamente o que ainda precisa ser feito, significa que você já passou pela parte mais difícil.
Concordo plenamente. É uma ótima sensação começar a ver a peça aos poucos ganhando forma!
Sim, aquele momento em que tudo se encaixa é quando você sabe que realmente tem algo.
Às vezes, o fim pode parecer tão longe nesses estágios iniciais! Embora seja clichê, lembro a mim mesmo de 'confiar no processo' durante essas fases iniciais.
Progresso lento e constante é o que há de mais real. Há algo em trabalhar uma peça em etapas como esta que te mantém honesto com o animal, permite ver onde a luz realmente está situada, em vez de forçá-la tudo de uma vez.
Sinto que isso é uma habilidade que ainda estou aprendendo. Não deveria haver pressão de tempo para uma peça, e, como você diz, isso permite que você dê um passo atrás e se concentre nas coisas certas.
Essa abordagem sem pressão é a única que realmente funciona, né? Quando você não está correndo contra o tempo, você percebe as coisas que teriam desaparecido em uma única sessão, as pequenas mudanças em como a luz se move através de uma forma.
Percebi que também ajuda a afastar-se da imagem por um tempo. É muito fácil ficar imerso e perder a perspectiva às vezes. Afastar-se e refocar após um período realmente ajuda
Devagar e constante é o caminho certo quando você está construindo aqueles tons do rosto. O A4 te dá espaço para obter todo aquele detalhe da pelagem onde precisa estar.