A tensão entre o vazio e o cheio é a coisa mais difícil de segurar. Você a manteve aqui sem explicá-la demais, e essa contenção é o que faz a peça respirar. Passo muito tempo em feiras de pulgas notando o que fica sem ser tocado, o que sobrevive porque alguém soube quando parar, e isso tem essa qualidade.

O vazio de que você está falando é a parte mais difícil. Passei anos tentando preencher cada centímetro de uma moldura, até perceber que algumas das minhas melhores paisagens eram apenas céu e uma única linha de crista. Aquele olhar que te puxa enquanto o resto fica quieto, esse é o equilíbrio que ainda busco no meu próprio trabalho.

Um olhar vazio, porém pleno, é algo tão específico para se buscar, e a inspiração da Mona Lisa faz total sentido quando você diz dessa forma.

Que talento incrível 😃😃❤❤♥♥

Que reflexão sobre a vida..... encontrando esse equilíbrio entre querer preencher o espaço e também precisar de espaço para respirar. Muito bem!

Esses óleos eu gosto principalmente porque a própria tinta é apresentada de forma tão proeminente. Adoro a materialidade da tinta. O uso destemido da cor. A técnica de traço contorcido executada com uma lógica interna forte. Incoerência coerente. Figurativo, embora não figurativo. À la Picasso.

O olhar ficou bem conseguido!