Danny Balgley sur la peinture abstraite et les histoires que vos marques racontent
Si vous avez déjà regardé une peinture abstraite et vous êtes demandé ce que l'artiste pensait, cette conversation lèvera le rideau de la meilleure façon possible. Danny Balgley parle de la création de marques comme un archéologue parle d'artefacts anciens, et honnêtement ? Cette métaphore révèle quelque chose de profond sur la manière dont les peintres abstraits construisent leur œuvre.
Pourquoi « l’archéologie » convient à la peinture abstraite
Danny compare son processus à fouiller à travers des couches. Chaque marque qu'il fait devient une partie de l'histoire de la toile, et parfois ces premières marques se retrouvent enterrées sous de nouvelles. Mais elles sont toujours là, guidant ce qui vient ensuite. Il ne s'agit pas de perfection au premier essai. Il s'agit de construire, de recouvrir, de révéler, et de faire confiance au fait que la peinture vous indiquera quand elle est terminée.
La conversation que les peintres doivent entendre
Ce qui rend cet épisode aussi ancré est la manière dont Danny parle de l'incertitude qui accompagne l'abstraction. Il n'y a pas de feuille de route. Aucune photo de référence indiquant où aller ensuite. Juste vous, la toile, et une série de décisions qui semblent à la fois terrifiantes et libératrices. Il est honnête sur les moments où une peinture ne fonctionne pas, et sur ce qu'il faut pour persévérer sans abandonner complètement l'œuvre.
Pour tous ceux qui se sont déjà sentis bloqués
Ce n'est pas seulement pour les peintres abstraits. Si vous vous êtes déjà senti paralysé par une toile blanche ou vous êtes demandé si votre travail est « assez bon », l'approche de Danny offre une autre façon d'envisager les choses. Il parle de faire confiance au processus, même lorsque le processus semble chaotique. Même lorsque vous ne pouvez pas voir où cela mène.
Pourquoi celui-ci m'a particulièrement marqué
Il y a quelque chose de profondément rassurant à entendre un artiste décrire son travail comme de l'archéologie plutôt que comme de la magie. Cela rend l'ensemble plus humain. Plus faisable. Comme si le chef-d'œuvre n'était peut-être pas quelque chose que l'on découvre entièrement formé, mais quelque chose que l'on découvre couche après couche.
Si vous êtes peintre abstrait, ou si vous vous êtes déjà demandé ce qui se passe dans l'esprit de quelqu'un qui travaille sans plan, cette conversation mérite votre temps. Danny Balgley rend l'invisible visible, et c'est exactement le genre de conversation qui vous reste en tête longtemps après que cela se termine.