Elle a étudié 1 000 des photographes les plus rentables et a découvert comment ils gagnent réellement de l'argent (Worth Every Penny avec Sarah Petty)
Si vous vous êtes déjà demandé ce qui distingue les photographes qui prospèrent financièrement de ceux qui peinent à joindre les deux bouts, cet épisode va vous dynamiser.
\nSarah Petty a mené l'enquête, étudiant plus de 1 000 des photographes les plus rentables de l'industrie, et ce qu'elle a découvert pourrait vous surprendre.
\nTable des matières
0:00 Étudier 1 000 photographes rentables
1:20 Pourquoi les abonnés sur les réseaux sociaux ne se traduisent pas par de l'argent
2:24 Comment les meilleurs photographes utilisent les relations et les partenariats
3:09 Pourquoi les photographes qui réussissent ne font pas de concurrence sur le prix
5:01 Le modèle d'entreprise boutique qui crée l'effet de levier
6:25 Pourquoi simplifier votre activité augmente les profits
7:22 Pourquoi les meilleurs photographes prennent et retouchent moins
8:21 Le système que suivent les photographes qui réussissent
9:10 Les conseils qui ont échoué pour la plupart des photographes
10:03 Comment mettre en œuvre ces systèmes dans votre activité
Les abonnés ne paient pas les factures
\nL'une des conclusions les plus importantes de cet épisode est quelque chose que de nombreux photographes doivent entendre en ce moment. Sarah a constaté que les photographes les plus rentables de son étude n'étaient pas ceux qui avaient le plus grand nombre d'abonnés sur Instagram ni la présence en ligne la plus flashy. Ce sont ceux qui ont construit des relations authentiques et réelles avec leurs clients et leurs communautés. C'est un rappel si puissant à l'ère où l'on peut se laisser emporter par le jeu des chiffres en ligne.
\nConcurrencer sur le prix est un jeu perdant
\nSarah explique pourquoi les photographes les plus prospères qu'elle a étudiés n'ont jamais tenté d'être l'option la moins chère. Au lieu de cela, ils se sont positionnés comme le choix premium, quelqu'un que les clients recherchent en raison de l'expérience qu'ils offrent, pas seulement des images finales. Elle explique comment un modèle d'entreprise boutique crée un effet de levier, ce qui signifie que vous pouvez réellement gagner plus en travaillant moins. Pour tous ceux qui se sentent épuisés par le fait de photographier sept jours sur sept juste pour faire tourner l'entreprise, cette section à elle seule mérite votre temps.
\nLa vérité surprenante sur le fait de prendre moins de séances
\nLà où les choses deviennent vraiment intéressantes. Les mieux payés de l'étude de Sarah n'étaient pas ceux qui acceptaient chaque séance qui se présentait. Ils étaient intentionnels quant à ce à quoi ils répondaient positivement, ils avaient des systèmes en place pour tout, du marketing à la communication avec les clients, et ils ont simplifié leurs offres plutôt que d'essayer de tout faire. Sarah explique pourquoi faire moins de choses, mais mieux, est le vrai secret, et honnêtement, ce conseil s'applique à bien plus que la photographie.
\nPourquoi cela compte pour votre entreprise dès maintenant
\nQue vous débutiez ou que vous soyez en affaire depuis des années, cet épisode regorge d'enseignements que vous pouvez réellement mettre en pratique. Sarah ne se contente pas de vous dire ce que les photographes couronnés de succès font différemment. Elle vous donne une feuille de route pour mettre ces mêmes principes en pratique dans votre propre entreprise. Avez-vous essayé l'une de ces approches dans votre activité de photographie ? Laissez un commentaire, j'aimerais savoir ce qui fonctionne pour vous !
Lorsque j'ai commencé à prendre des photos, les appareils photo argentiques étaient les seuls sur le marché. On vous obligeait à prendre moins de photos. Si je n'avais que deux rouleaux de 36 poses, alors chaque cliché comptait. Cet état d'esprit m'a suivi lorsque j'ai eu un appareil photo numérique. Je prendrai plus de clichés mais pas des centaines et des centaines. Passer tout cela en revue lors du post-traitement prend tellement de temps.