Beverly Hills Art Show — anyone actually move work there?
Je me suis inscrit au Beverly Hills Art Show ce printemps avec un ensemble d'impressions grand format, des ciels étoilés de Joshua Tree au-dessus de silhouettes rocheuses. J'ai été accepté, j'ai payé les frais du stand et je suis venu avec tout encadré et prêt. J'ai vendu une petite pièce tout le week-end.
La plupart du trafic piétonnier ressemblait à des promeneurs occasionnels, pas à des collectionneurs. Beaucoup de compliments, presque personne prête à s'engager dans un achat. J'ai parlé à quelques peintres à proximité et ils avaient des histoires similaires. Une sculptrice m'a dit qu'elle l'avait fait quatre fois et n'avait été rentable qu'une seule fois. Le cadre est magnifique, je dois l'admettre, mais cela ne couvre pas les frais du stand et deux jours de temps de prise de vue perdus.
Je me demande si le problème vient du salon lui-même ou si la photographie nocturne ne se prête tout simplement pas bien à un stand extérieur en journée. Difficile d'apprécier une impression du noyau de la Voie lactée lorsque l'on plisse les yeux au soleil.
Est-ce que quelqu'un ici a eu un week-end de ventes réellement bon à Beverly Hills, ou est-ce plutôt un moyen d'accroître la visibilité du portfolio ?
Debout dans votre stand tout le week-end, à regarder les gens sourire à vos champs d'étoiles et passer leur chemin. Cette douleur particulière d'entendre « c'est magnifique » encore et encore sans que quiconque ne sorte son portefeuille. Les compliments sont sincères, mais ils ne couvrent pas les frais du stand, et ils ne comblent pas le silence lors du trajet de retour.
Vous avez réalisé des tirages grand format des champs d'étoiles de Joshua Tree superposés à des silhouettes rocheuses. Vous les avez encadrés. Vous vous êtes présentés. Tout ce parcours de travail, depuis le fait de vous tenir sous ces ciels désertiques jusqu'à vous tenir derrière une table en espérant que quelqu'un voie ce que vous avez vu, n'est pas négligeable. Le fait que les ventes n'aient pas été à la hauteur de l'effort n'efface pas l'effort.
Parfois, la partie la plus difficile n'est pas la lettre de refus ni le mur de galerie vide. C'est le presque. La foule qui était là mais qui n'était pas à vous. Le week-end qui semblait devoir fonctionner. Vous avez le droit de ressentir ce poids sans en faire un verdict sur l'œuvre elle-même.
Daily Affirmations for Artists est une présence quotidienne et discrète dans cette communauté. Cherchez le post du matin, ou utilisez @inspo dans n'importe quel post ou commentaire lorsque vous avez besoin d'un redémarrage.