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Matin magique avec les ours sur les vasières du parc national Lake Clark, Alaska. Il était fascinant de voir cet ours chercher des palourdes. Je me suis placé pour profiter de l'éclairage par l'arrière et maximiser le bokeh.

À l'orée du crépuscule, huile, 18 x 24 pouces

Mon nedt récent....

Il y a des années, beaucoup de gens me demandaient de dessiner leurs proches ou leurs animaux de compagnie en cadeau ; aujourd'hui, dans un monde rempli d'IA, je n'ai plus aucune commande. Téléchargez une application et transformez votre photo en dessin ; c'est la nouvelle réalité. Mais je n'arrêterai jamais de faire des portraits, car c'est le don que Dieu m'a donné, et le sentiment de fierté et de joie lorsque le dessin est magnifique à la fin est l'un des meilleurs sentiments.

Porcelaine tournée à la roue et façonnée à la main, cuite au cône 5 puis cuite au lustre avec des lustres dorés et cuivrés.

Lady Lilly huile sur toile

Bonjour à tous. Voici l'une de mes photos préférées que j'ai prises du Garden of the Gods. J'aime à quel point c'était beau et paisible, et j'ai trouvé un bon endroit. Ce n'était pas la zone exacte que je voulais, mais j'étais quand même satisfait.

Il y a quelque chose de spécial à être dehors avant que le monde ne se réveille complètement. Au lac Sparks, dans l'Oregon, la première lumière a commencé à toucher les montagnes et le ciel s'est lentement ouvert en or, ambre et gris doux. J'adore les moments comme celui-ci car ils se sentent calmes, suspendus et impossibles à répéter exactement de la même manière deux fois.
C'est l'une de ces scènes qui me rappelle pourquoi je continue à photographier les paysages. Il ne s'agit pas seulement de ce que je vois — il s'agit de ce que le lieu me fait ressentir. Quel genre de lumière matinale vous reste avec vous le plus longtemps ?

"Creatio Hominis...Création de l'Homme" est mon pastel 18x24

Une peinture et un poème pour ma mère

Les fils de sa vie

(Dans le style du « Le Corbeau » de Poe)

Il était une fois, à minuit doré, alors que les couleurs, vives et anciennes,

Dansaient sur ma toile, rendues audacieuses par la main douce d’un souvenir—

Pendant que je peignais, presque en rêve, dans le silence de la lampe qui scintille,

Vint un murmure, coulissant doucement, d’un monde que je comprends—

Du tapis de silence, où son rire avait l’habitude de retentir—

Les fils de sa vie, tout près.

Chaque teinte rappelait une histoire — rose et émeraude, chagrin et gloire —

Des ombres tissant d’anciens soucis, une lumière que le temps ne pouvait résister.

Alors que je superposais les couches, pinceau tremblant, cœur et main pas toujours prêts,

Toujours sa présence demeurait, enivrante, dans le sable mouvant peint—

Dans les ondulations du souvenir, dans les couleurs que je commande—

Les fils de sa vie, tout près.

« Maman », m’appelai-je, d’une voix incertaine, « es-tu cachée dans ce rideau

Des couleurs, du fardeau, des années qui glissent comme du sable ?»

Me vois-tu, toujours avide de sagesse, d’apprentissage,

Pour le toucher doux et discret, ta main qui me guide ?

Est-ce que ton esprit est dans ces couleurs, dans les coups de pinceau que j’ai prévus—

Les fils de ta vie, tout près ?»

Puis le silence, se brisant doucement, fit souffrir mon cœur fatigué,

Alors que la toile, s’éveillant doucement, scintillait d’une bande fantomatique,

Chaque coup de pinceau, chaque mélange, semblait un message interminable,

L’amour et la mémoire, venant d’une terre lointaine et éloignée—

De l’écho de son rire, de la chaleur de son autorité—

Les fils de sa vie, tout près.

Alors je peins, et je me demande encore, alors que le minuit m’attire vers le bas,

Si les couleurs, déchirées, pouvaient révéler ce que le destin a prévu.

Pourtant je sais, bien que le temps puisse séparer, le fil de la mémoire ne se casse jamais—

Dans chaque teinte, elle vit pour toujours, dans l'œuvre façonnée par ma main—

Dans la tapisserie du désir, dans le silence où je me tiens—

Les fils de sa vie, tout près.

Je travaille sur une nouvelle série pour un portfolio d'œuvres de style graffiti sur toile.

Entre les mondes

Bonjour à tous ! Ceci est une grande peinture à l'huile expressive, “Shenandoah Valley,” 48”h x 60”w, huile sur toile. J'habite dans la partie ouest de la Virginie où les montagnes Shenandoah rencontrent les Appalaches, et c'est un endroit magnifique pour être inspiré au quotidien. Cette vue se situe le long du fameux « Skyline Drive », où les crêtes de montagne semblent sans fin, se reculant dans l'espace comme de magnifiques vagues de couleur atmosphérique changeante. Pour ressentir ce cadre, je me rappelle l'impact émotionnel de la couleur et l'immense ampleur d'un lieu. J'espère que vous apprécierez cette œuvre ! -Lori

C'était une pièce tellement amusante et fantasiste sur laquelle travailler que je ne peux m'empêcher d'être fier du résultat. "Délicieux !" est une peinture acrylique sur toile de 12x12.

Je me suis un peu lâché sur celui-ci, j'essayais juste de nouvelles peintures et je me suis bien amusé.

Cette œuvre en techniques mixtes associe du tissu à la toile, des combinaisons de couleurs éclatantes et des textures donnent à l'image une harmonie fluide. L'œuvre s'intitule dans le flux.

Jardin de corail cobalt

Ce dessin vient du sentiment d'être piégé à l'intérieur d'une émotion que l'on n'arrive pas tout à fait à nommer. Je voulais que l'œil donne l'impression d'un endroit où la mémoire, la pression et la vulnérabilité vivent toutes en même temps.

La figure à l’intérieur du paysage représente cette lutte silencieuse entre le désir d’aller de l’avant et le fait d’être ramené par ce qui est à l’intérieur. Les coulures et les textures en couches renforcent le sens de tension, donnant à l’œuvre une impression d’être instable, personnelle et difficile à lâcher prise.

Un chemin sombre

Rhodes acrylique et huile 120x100cm

Cette magnolia est ma peinture à l'aquarelle préférée - j'adore le contraste, la lumière et la profondeur ♥

Vitrail pour - abstraction cellulaire

Cette œuvre vibrante, peinte avec 50 oiseaux pour célébrer le 50e anniversaire de ma sœur, irradie la chaleur de l'amour fraternel. Le paon/paonne central représente ma sœur elle-même, tandis que chacun des autres oiseaux symbolise un membre de sa famille proche et de ses amis. Elle présente une scène luxuriante regorgeant de vie, dominée par une présence majestueuse semblable à un paon en son centre, entourée d'une variété d'oiseaux colorés. Le mélange harmonieux de verts et de pastels doux crée une atmosphère sereine, tandis qu'une glycine délicate se déploie gracieusement au-dessus.

“Anticipation après coup” huile sur toile.

Je me suis concentré sur des reflets réalistes, la texture, et la façon dont la lumière tombe sur les lèvres, leur donnant de la profondeur et rendant l'image presque tangible.

Il n'y a pas beaucoup de contexte donné par l'image elle-même. Le nom pourrait vous donner quelques indices, mais la meilleure partie vient après cela, lorsque vous commencez à faire vos propres suppositions. À partir de ce moment-là, l'histoire de ces lèvres peut devenir quelque chose de totalement personnel pour chaque spectateur.

Bonjour à tous, voici mon dernier travail, Carried By the Emerald Tide 153x60cm, technique mixte sur toile.

Voici une photographie récente de mon voyage en Islande - la lumière du matin se diffuse à travers le bras de mer alors que nous approchions de la cascade Dynjandi (voile de mariée) dans l'extrême ouest.

"Flower Symmetry" Un papillon queue-de-paon jaune se nourrissant de trèfle, prolongeant l'arc de la fleur.

Musique

Ceci est l'une de mes œuvres paysagères récentes

, intitulé "Where the Earth Glows," 12x12 panneau en toile, peinture acrylique, utilisant des pinceaux en silicone.

Mon coquelicot. J'ai récemment un peu expérimenté et fabriqué une série de petite taille pour clôturer l'été. Dans cette série, c'est surtout l'arrière-plan — donc la mise en page en collage — qui a une influence visuelle bien plus grande et, surtout pour les fleurs, apporte un coup de pouce aux pétales et aux formes. La superposition des papiers donne également à la couleur une brillance particulière. De plus, on peut ici bien voir les parts d'aquarelle, d'aérosol et d'acrylique ainsi que l'apport du crayon ou de la craie à l'huile (donc la combinaison de tout cela). Donc un très bon exemple de ma propre technique. Et sur le plan émotionnel : un salut à ma mère décédée. C'était sa fleur préférée

Bonjour à tous !
Voici ma meilleure pièce pour le moment : "Choisir la lumière en période de détresse". Peinture à l'huile sur toile, 50 x 40 cm. Mon intérêt principal porte sur des thèmes et des dilemmes existentiels, et je garde un œil sur ma réalité externe et sur mon monde intérieur, travaillant de manière intuitive et suivant ce qui émerge de l'image. Parfois comme expression figurative et parfois de manière abstraite – selon ce qui me convient, à mon humeur et à mes intentions en évolution.

Parce que j'aime ces couleurs et la force qui passe dans cette œuvre

Le regard en dit long.

Grande peinture acrylique sur toile

Wren sur Post, 8x10 acrylique

J'aime cette pièce. Elle parle à mon âme de mes erreurs passées et de mes pertes. Le nom de la pièce est Forgotten, Betrayed