General

LUMIÈRE & OMBRE | CONNAISSANCE ORGANIQUE — Haci Sami Yaman

Traduit depuis Deutsch

LUMIÈRE & OMBRE – CONCOURS D'ART ARTHELPER

CONNAISSANCE ORGANIQUE – Lumière, Ombre et Perception

Avec cette vidéo artistique, je participe au concours d'ArtHelper intitulé « Lumière et Ombre ».

Mon travail explore l'interaction entre la lumière, l'ombre, la couleur, le mouvement et les différentes dimensions de la perception.

La lumière révèle ce qui est visible, tandis que l'ombre peut mettre en évidence ou dissimuler d'autres dimensions de ce que nous voyons. Ensemble, elles créent des contrastes, des transitions, des connexions et des transformations.

Je suis particulièrement intéressé par la manière dont différentes conditions d'éclairage transforment l'apparence d'une œuvre et comment ses structures, formes et couleurs peuvent être perçues et interprétées de diverses manières.

Ces explorations artistiques font partie de mon engagement de longue date envers la cognition organique, les champs d'information, le microcosme et le macrocosme, et les relations entre l'humanité, la nature et l'ordre cosmique.

Mes œuvres originales réalisées par Haci Sami Yaman.

Musique : composition originale de Haci Sami Yaman, créée en 2000.

Haci Sami Yaman (H.S.Y)

Artiste outsider · Berlin, Allemagne

Open Studio des hôpitaux Alexianer St. Hedwig, Berlin

R.T.A.IN.MANA

Visitez ma page publique Facebook « Haci Sami Yaman – Outsider Art » pour plus d'œuvres et de vidéos:

https://www.facebook.com/profile.php?id=61596102247596

Publié dans General (modifié)
5

6 commentaires

Trier par :
SAMINov 7, 2026
Traduit depuis Deutsch

Chère Linnie, ta tulipe à sept heures du matin et à midi constitue un beau parallèle à ma réflexion. La fleur reste physiquement présente, tandis que la lumière modifie la couleur, la texture et la hiérarchie visuelle qui nous atteignent. Avec ma vue très limitée, de petites différences de contraste peuvent profondément changer ce que je peux distinguer. Dans mes peintures en couches, je ressens un mouvement similaire entre ce qui est caché et ce qui émerge, et je ne peux pas toujours distinguer la découverte du choix artistique. Ton point sur le fait de décider quelle version rencontre un spectateur est particulièrement intéressant. Lorsque tu attends que ce nuage se déplace, choisis-tu une image particulière ou laisses-tu la fleur révéler quelque chose à quoi tu ne t'attendais pas ? Bien à toi, Haci Sami Yaman

0
Linnie SchneiderNov 7, 2026
Traduit depuis English

Cette question que tu poses, que tu choisisses ou que tu autorises, je ne pense pas avoir jamais démêlé ces deux. L'attente fait les deux en même temps.

0
SAMINov 7, 2026
Traduit depuis Deutsch

Chère Arlene, Je reconnais exactement la distinction que vous faites entre l'éclairage en tant que décoration et l'éclairage comme condition de la perception. Vous le voyez sur le mur de briques à différentes heures ; Je le rencontre dans l'acrylique en couches, des surfaces polies et des lignes symboliques délicates. Vivre avec une vision très limitée rend les petits changements de contraste particulièrement importants pour ce que je peux distinguer. Je m'intéresse à la question de savoir si nous voyons jamais une image immuable, ou une série de rencontres façonnées par la lumière et notre monde intérieur. Lorsque vous photographiez à nouveau le même mur, considérez-vous les photographies comme des versions d'un seul sujet ou comme des expériences différentes à part entière ? Chaleureux remerciements, Haci Sami Yaman

0
Arlene GottliebNov 7, 2026
Traduit depuis English

Je photographie le même mur à travers les saisons et les années, et chacun est désormais entièrement distinct pour moi. Une rencontre différente, jamais une version de la première. Ta question sur le fait de savoir si nous voyons jamais une image immuable, c'est ce que les photographies nous renvoient.

0
Arlene GottliebNov 7, 2026
Traduit depuis English

Tu as nommé la partie que je pense que la plupart des artistes esquivent, à savoir que la lumière et l'ombre ne sont pas seulement des effets, ce sont des dimensions de ce que la chose est. Ce n'est pas de la décoration, c'est ainsi que la perception construit la forme. Je remarque le même changement lorsque je photographie les murs à différentes heures : la même façade en briques renferme des informations complètement différentes selon le moment où le soleil la trouve. Ta façon de le cadrer comme une question philosophique plutôt que technique, c'est ce qui m'a frappé. Le travail se situe dans cette question plutôt que d'essayer d'y répondre.

0
Linnie SchneiderNov 7, 2026
Traduit depuis English

Cette remarque sur la façon dont les différentes conditions d'éclairage transforment l'apparence d'une œuvre d'art, je la vis à chaque fois que je prends en photo un pétale. La même tulipe à 7 heures du matin n'est pas la même tulipe à midi. Ni la couleur, ni la texture, ni ce que vous voyez en premier. J'avais tendance à penser que je ne faisais que courir après "bonne lumière", mais en réalité je poursuivais quelle version de la chose que je voulais que quelqu'un rencontre.

Votre cadrage ici, la lumière et l'ombre comme outils pour révéler ou dissimuler d'autres dimensions, se situe juste à côté de ce qui se passe lorsque je suis à genoux dans un champ attendant qu'un nuage se déplace. La fleur ne change pas. Ce que je peux montrer à quelqu'un à son sujet, c'est ce qui change.

0