




Plusieurs versions éditées différentes d'âmes dévastées.
Un dessin en trois dimensions, avec une ambiance sombre et inspirée par la peur. Des images qui jaillissent sous vos yeux.
Comme quelque chose qui vous regarde droit dans l'âme.





Plusieurs versions éditées différentes d'âmes dévastées.
Un dessin en trois dimensions, avec une ambiance sombre et inspirée par la peur. Des images qui jaillissent sous vos yeux.
Comme quelque chose qui vous regarde droit dans l'âme.
Il y a plusieurs facteurs qui se superposent dans mon œuvre. Je n'ai cessé de peindre jusqu'à ce que je sois satisfait que le dessin produise une déclaration de peur. Mes pensées se concentraient autour des forces obscures, de la peur, du chagrin et de la perte pendant le processus de peinture. Je voulais créer quelque chose qui saute hors de la toile.
Je montrais à ma fille les versions modifiées des âmes dévastées et elle a dit maman, ça fait peur. J'ai l'impression que quelque chose me fixe et j'adore ça.
C'était la réponse que j'espérais.
L'angle inspiré par la peur est clair, je peux ressentir cette intention de te regarder droit dans l'âme rien qu'à la manière dont tu l'as décrite. Quand tu dis ravagé, veux-tu dire émotionnellement usé, ou quelque chose de plus sombre, comme littéralement déchiré en morceaux ? Je suis curieux de savoir ce que tu vises avec l'aspect 3D, car faire jaillir la peur d'une surface plane est vraiment difficile sans que cela paraisse artificiel. Quel type de retour t'aiderait réellement à pousser cela plus loin ?
Ce regard direct, des âmes qui percent la surface. J'ai remarqué que la peur fonctionne mieux lorsqu'elle ne se nettoie pas elle-même, lorsque la partie ravagée reste ravagée. Est-ce que l'élément 3D vient de la superposition ou est-il intégré au dessin lui-même ?
Les âmes ravagées se déchirent littéralement les unes les autres. Pas une seule, mais des milliers.
Comme un aperçu de l'enfer lui-même.
L'original est sur une toile et, bien que j'en étais assez satisfait, modifier la peinture pour créer une version numérique a donné vie à la peinture.
Comme si l'original était l'hôte et les versions éditées étaient une porte vers l'enfer.
La connexion entre les images, des différences subtiles modifiant le contraste, ajoutant des ombres, ajoutant de la couleur, a accentué la peinture pour créer cet effet 3D.
J'ai plus de 100 versions d'une âme ravagée sur mon ordinateur. Elles sont vraiment l'incarnation de la peur.
J'ai passé quelques semaines isolé pour pouvoir me concentrer sur cette peinture. Je dormais le jour et peignais la nuit, afin de pouvoir absorber les sensations que l'obscurité me donnait. Tout mon être était en proie à la tourmente.
Je devais purifier mon esprit et aller être auprès de ma famille, où je me sentais aimé après l'avoir terminé, parce que mes pensées que je projetais étaient si sombres. C'était assez traumatisant.
J'ai créé beaucoup de versions différentes de l'âme ravagée afin de pouvoir en faire une série et les vendre sous forme de pack.
J'aimerais commercialiser des âmes ravagées comme produit à vendre. De grands tirages numériques. Des produits dérivés.
Mon intention entière en créant un art aussi porteur de sens est de pouvoir atteindre la liberté financière.
Avez-vous des suggestions sur la manière dont je pourrais aller plus loin ?
Pour l'instant, je n'ai que 4 œuvres d'art sur lesquelles travailler.
Mais avec ces 4 œuvres, je peux créer différentes versions afin de les vendre en tant que série.