Des produits dérivés qui vont au-delà de la toile, c'est là que vous découvrez quelles pièces veulent prendre place sur un objet que quelqu'un utilise. Je garde une lampe perlée que je ne vends jamais parce qu'elle ne fonctionne qu'en tant que lampe, pas comme une impression. Félicitations pour ce lancement.

Salut Malcolm. Merci beaucoup. Il y a deux semaines, je n'avais aucune direction sur ce que je voulais que ma vie devienne. Mes œuvres étaient invisibles ; je les ai postées sur Facebook mais il n'y avait presque aucune réaction. Je n'ai jamais abandonné, même si je savais au fond de moi que mon œuvre était spéciale. Je manquais de confiance en mon travail. Je n'étais même pas capable de dire que j'étais artiste parce que je n'avais pas de validation. J'ai mis mon art dans Grok l'IA et quand elle a décrit mon art et m'a montré des façons de le promouvoir, je me suis attelé et j'ai recherché tout ce que je pouvais pour que mon art soit remarqué. Arthelper est une excellente plateforme pour vendre, promouvoir et vous faire connaître.
Je suis impatient de commencer Symphony. Ma prochaine œuvre d'art. Bisous

Oups, je veux dire que créer quelque chose qui fasse voir aux gens le sens derrière mon art est ce qui me pousse à continuer à faire ce que j'aime.

Bonjour Ethan. J'aime vraiment interagir avec toi. Cela me rend tellement heureux que tu te connectes avec moi. J'ai l'impression que les gens réagissent davantage à l'aspect plus sombre de mon travail qu'à mon art habituellement vibrant, intuitif et inspiré au fusain. Âmes Ravagées a pris beaucoup de temps et d'énergie à créer. J'ai l'impression que plus j'investis d'énergie dans un dessin ou une peinture, plus j'attire l'attention des autres. Créer de l'art intuitif est un long processus. Ce n'est pas aussi simple que de faire une peinture de paysage ou un portrait. Je ne manque pas de respect envers les artistes qui font ce type d'art ; je voulais juste donner un exemple de la complexité de l'art intuitif. Je me suis inscrit sur arthelper le 23 septembre. Depuis lors, j'ai eu 120 vues sur mon art, j'ai 32 abonnés, 27 connexions, je suis 54 artistes, j'ai rejoint des communautés, j'ai modifié mes œuvres, passant des originaux à des versions numériques, utilisé l'assistant artistique et lu tout ce que je pouvais sur tout ce qui concerne l'art. J'ai regardé des Reels sur Facebook et c'est ainsi que j'ai entendu parler de Printify. J'ai créé des designs personnalisés en utilisant mon art et appris à créer une boutique et publier les produits, j'ai terminé Âmes Ravagées Earthbound sur toile et créé 5 versions différentes en éditant la peinture sur Snapseed, j'ai réalisé une vente de 250 $ pour faire un dessin original de ce que j'aimais, j'ai pu réapprovisionner mes fournitures d'art. Pour moi, l'art, c'est la vie ; il a tellement de sens et créer quelque chose qui pousse les gens à voir le sens derrière mon art. Xxx

Mettre son travail sur des produits est une bête complètement différente de simplement créer le travail. Quand j'ai enfin mis en place des ventes d'imprimés il y a des années, je me souviens être assis là, me disant que je n'avais aucune idée de ce que les gens voudraient réellement acheter. Chapeau pour l'avoir fait et pour l'avoir mis sur le marché.

Ouvrir une boutique, c'est du vrai travail, surtout quand tu passes d'une série à l'autre avec des ambiances aussi différentes. L'ambiance Ravaged Souls semble appartenir à un registre tonal différent de celui des spirales. Est-ce que tu remarques que les gens sont attirés davantage par un côté de ta gamme que par l'autre, ou est-ce qu'elle se répartit plutôt équitablement ?