D'accord, je pense tester cela bientôt – des œuvres de notre communauté s'affrontant dans une compétition Creator Clash au lieu de présenter des œuvres célèbres/historiques comme d'habitude.
Ça pourrait être amusant — cela pourrait aussi être une voie rapide vers les sentiments blessés ?
Fais-moi savoir ce que tu en penses et si tu es partant pour voir ton art concourir dans un Creator Clash !
Ça semble intrigant. Je serais curieux de connaître les détails sur ce qui serait impliqué. J'aimerais le voir davantage comme une séance de critique constructive et ludique, car, comme l'a souligné une autre personne, il n'y a jamais vraiment de « meilleur » dans l'art... et c'est ce qui rend l'art si génial. 😉
Ou peut-être organiser un vote communautaire par étapes. Par exemple, la première sélection est les 50 mieux votés, etc. etc... J'aime l'idée.
Une discussion constructive de l'art des uns et des autres peut conduire à une notion élargie de là où nous en sommes et ouvre des possibilités pour l'évolution de notre art. J'étais l'organisateur d'un groupe Meetup de photographes locaux. Nous avons tous grandement bénéficié de nos rencontres. De plus, les membres proposaient fréquemment de courts tutoriels sur des techniques de post-traitement qui élargissaient également nos horizons.
Je suis partant. En tant qu'artistes, nous devons accepter que tout le monde n'aimera pas chaque pièce que nous créons. L'un des plus grands problèmes que je rencontre dans ce domaine, en tant que photographe, est le lien émotionnel que j'éprouve envers chaque photographie que je prends. Je suis sûr que d'autres artistes sont confrontés au même problème.
Je suis un peu partagé sur les concours d'art jugés. Les seules où je pense que les juges ont eu raison sont celles où j'ai gagné.
Peut-être changer la formulation de "choisir un gagnant" par "les pièces les plus favorites", "les favoris des fans", "les plus populaires" ou "les plus intéressantes". Conservez le libellé et le vote axés sur les aspects des œuvres, en mettant l'accent sur les raisons pour lesquelles l'art a été choisi. Le plus populaire et le pourquoi seraient plus constructifs et utiles au lieu de gagnants et perdants....
L'une des qualités les plus importantes à cultiver en vous en tant qu'artiste est l'aisance face à la critique et la réalité de la subjectivité. Les personnes qui votent ne seront peut-être pas votre public ; il n'y a pas de ressentiment à ce sujet.
Cela semble amusant. Si j'ai quelque chose qui correspond au cadre, je participerais.
Pour moi, après avoir enseigné l'art pendant de nombreuses années au niveau universitaire, la critique est une pratique très étrange, et certaines conditions doivent être réunies pour qu'elle se fasse de manière ordonnée. Je ne sais pas qui va diriger cela ? Et ma principale préoccupation est que nous ne pouvons pas voir la qualité de la peinture en ligne. Nous pouvons discerner beaucoup de choses comme la théorie des couleurs et la composition, mais la qualité de la peinture n'est pas visible sans voir l'œuvre d'art en personne.
Ça semble bien. Et si on ne se contentait pas d'un vote, mais aussi de la raison du vote ?
Je suis tout à fait d'accord que les concours d'art, auxquels je participe moi‑même à l'occasion et qui gagnent parfois des prix, sont généralement un pneu crevé philosophique. Par exemple, comparer un peintre moderne figuratif hautement doué à Rembrandt est, à mon avis, une perte totale de temps. Mais la grande crise de l'art réside dans la manière de juger la qualité. Je suis aussi physicien, et la science dispose d'outils très puissants pour valider les idées. Ce n'est pas le cas dans les arts. Avant l'avènement de l'IA, j'aurais préconisé un autre concours sans réserve. Présentez par exemple dix images d'œuvres d'art sans attribution. Faites voter les gens pour leur image préférée. Une seule est l'œuvre d'un peintre célèbre. Ceci est une expérience en double aveugle, d'une certaine manière. Le problème est que l'IA moderne pourrait être capable d'identifier l'œuvre cachée pour les gens, ce qui rend la triche facile. Si cela est fait honnêtement, cela montre dans quelle mesure les œuvres d'art des artistes célèbres se comparent à de bonnes œuvres d'inconnus dans l'esprit des gens ordinaires, et je pense que c'est plus intéressant, car je crois que cela tendrait à démontrer que bon nombre des œuvres d'art d'artistes non reconnus sont sous‑évaluées.
Tout cela pourrait être le cas : Cependant avec quelques repères sur 'comment regarder l'art avec compassion et encouragement' -- cela pourrait être une très belle opportunité pour des retours et quelque chose à attendre avec impatience. Clash... un terme qui oppose l'un contre l'autre plutôt que « choix » --- donc il s'agit d'un 'coaching' du point de vue du « spectateur » et de la « personne faisant l'objet de l'évaluation ». Cela apporte la « confiance » dans la communauté plutôt que la séparation. « Creator Collab » ou Creator Fusion ou Creator Rally ou Creator Connect... Faisons-le à notre façon et encourageons la communauté tout en permettant une compétition... Les artistes ont le cœur généreux, un bon œil pour le design, et toute œuvre d'art est belle pour le bon public. Ici, nous pourrions être en mesure de nous rapprocher de définir ce public sans blesser, mais avec des retours francs et honnêtes. Au lieu de « yuk », ce serait plutôt « hmmm, ce n’est pas ma tasse de thé », toutefois j’aime la couleur, les formes, le rythme... ou peu importe. Non seulement cela enseigne à l'artiste un nouveau vocabulaire à utiliser pour être observateur, mais permet aussi à quelqu'un de s'élever au sommet. En utilisant des termes tels que tonalité, couleur, résonance, etc. Donnez d'abord la liste des mots et du vocabulaire des artistes... comme incitation à décrire ce que l'on aime et ce que l'on n'aime pas...
Je suis presque trop occupé pour répondre à ceci, mais je pense que restreindre les critères serait une façon douce d'inclure tous les artistes — Au lieu de « Meilleur », vous pourriez dire : Laquelle vous fait ressentir la chaleur ? Ou laquelle évoque le mieux les souvenirs d'enfance de l'été ? Ou ainsi de suite. (des questions qui inspireraient certains d'entre nous à créer des œuvres sur ce thème, aussi !) Il y a une énorme diversité des niveaux de compétence des artistes et photographes ici, ce qui est bien, mais je ne pense pas que nous devrions insister sur la compétition entre les niveaux de compétence.
Alors, je suis partagé sur celui-ci. D'une part, rien de mal à un peu de divertissement compétitif... un peu de remontée estivale, pourrait être une bonne façon d'apporter une tournure créative à critiquer et corriger les problèmes dans l'art, et je suppose qu'il y aurait des droits de vantardise pour la personne qui « gagne ».
D'autre part, il y a l'art, bon ou mauvais, c'est une opinion, pas un fait, et là où cela pourrait simplement conduire à un concours de popularité... voter pour des gens que vous connaissez plutôt qu'une œuvre d'art pour une œuvre d'art. Pourrait-il être fait d'une manière où nous ne savons pas pour qui nous votons, juste en comparant nos goûts, peintures les unes après les autres.
La plupart de mes ventes d'art proviennent des soumissions pour les appels à projets artistiques publics.... Donc des dizaines, voire des centaines d'artistes postulent, et seulement 1, ou quelques-uns dans certains cas, sont sélectionnés. Cela signifie que beaucoup d'entre nous reçoivent déjà beaucoup de refus. J'y suis habitué maintenant ... Je passe simplement à autre chose, mais je ne voudrais pas en demander davantage, à moins qu'il n'y ait un avantage à traverser tout cela. Cela dit.... Si cela vous tente, allez-y!!!
Pourriez-vous donner plus de détails sur vos procédures de soumission d’œuvres d’art ? J’ai toujours supposé que ces appels à des transactions artistiques étaient des arnaques, ou que je n’aurais aucune chance de gagner — et tout ce que je fais, c’est gaspiller mon argent sur les frais d’inscription.
Bien sûr ! Les appels auxquels je soumets habituellement mes candidatures sont des commissions d'arts municipales ou du comté qui recherchent - généralement - de l'art adapté pour des habillages de coffrets de signalisation ou des impressions vinyle sur des panneaux en aluminium, ou des œuvres imprimées sur film adhésif pour fenêtres ou murs. J'envoie généralement mes œuvres numériques pour celles-ci.... Et ils ne facturent pas de frais de soumission, et si vous êtes choisi comme artiste, la rémunération est généralement décente. Parfois des organisations d'État ou d'autres entités recherchent de l'art de la même manière - comme des hôpitaux, par exemple. Si vous regardez sur Entry Thingy ou CAFE (call for entry), filtrez par art public ou sans frais d'inscription. Je suis d'accord : je pense aussi que beaucoup de ces expositions basées sur des frais cherchent simplement à gagner de l'argent, bien que j'y participe de temps en temps juste pour obtenir de la visibilité.
Je suis partant. Je pense que la critique d'art constructive est bénéfique. Et je suis prêt à aborder de front tout ce truc de créateur d'art :)
Au fil des années, j'ai fait quelques confrontations avec d'autres artistes. Nous les appelions « duels » et faisions voter les gens sur IG pour leur préféré. L'image gagnante était ensuite offerte sous forme d'impression à l'une des personnes qui avaient voté. Ça a bien fonctionné, donc je suis tout à fait pour ça.
Allez-y. La leçon la plus importante que j'ai apprise à l'école d'art est que la critique est la meilleure forme d'apprentissage. Vous renforcez vos propres opinions; vous regardez votre travail sous un nouvel angle, et surtout, vous apprenez à communiquer en utilisant le langage de l'art. Cette idée qui est la vôtre serait comme revenir à l'école d'art, échanger des idées, des philosophies et tout ce que la vie vous réserve. Une chance de vivre et de respirer l'art.
Je pense que cela semble amusant ...aussi un moyen de se connecter ..Je suis d'accord avec les autres commentaires sur l'absence de "Meilleur" ..juste le choix le plus populaire
Je ne suis toujours pas sûr de la façon dont toute cette publication et ces allers-retours nous aident à atteindre les non-artistes via les canaux des réseaux sociaux habituels.
Je pense que ce serait une distraction estivale amusante !
Super ! Y a-t-il une pièce en particulier que vous aimeriez soumettre ?
Souhaitez-vous en savoir plus, par exemple le thème ?
Je pense que nous faisons quelque chose de simple pour commencer, comme « Été »
J'aimerais bien voir, mais je ne suis pas assez courageux pour participer, du moins dès le départ 😉
Je comprends tout à fait ! Si cela s'avère être un moment amusant, je suis sûr que nous en ferons beaucoup, alors tu pourras nous rejoindre plus tard.
Allez-y, on ne mord pas !! Partager avec d'autres créatifs est probablement l'endroit le plus sûr pour commencer.
J'ai déjà une manie de me comparer qui me gêne tout seul. Je n'ai pas besoin d'affronter un autre artiste ici. Je viens de lire le post de Taylor plus attentivement. C'est un non catégorique pour moi. Je n'ai jamais participé à un concours d'art ni fait l'objet d'une critique. Je suis trop nouveau dans ce domaine.
Certainement compréhensible. Je suis toujours mon pire critique !
Salut tout le monde ! Je suis d'accord avec Genie Higbee à propos de la compétition. Mais nous pouvons partager nos œuvres et les discuter. Je pense que c'est plus inspirant et que cela apporte de nouvelles idées et de nouvelles façons de travailler.
Absolument...ce serait aussi très amusant et éducatif.
Ok pour moi aussi.
Discuter d’art ne peut jamais nuire et surtout entre artistes. Donc plutôt le voir comme une approche de discussion qu'une compétition quelconque.
Nous devons définitivement collaborer et célébrer ! Je suis tout à fait d’accord pour que cela soit constructif, amical, respectueux, solidaire et utile pour notre communauté artistique et notre parcours personnel ! Je ne connais pas le concept du March Madness et j’espère que cela sera une opportunité et un avantage 🤞🏻. Vous avez mentionné le but d’être un clash de créateurs : mes réflexions et mes questions envers ce groupe et vous,
Vous suggérez « Summer » comme thème logique, en raison de l’évidence, lol ; comment ces pièces créatives pourraient-elles émerger et en quoi pourraient-elles bénéficier d’un clash ?
Ces clashes servent-ils à stimuler la curiosité et la croissance ?
Voulez-vous des discussions et des débats sur des opinions diamétralement opposées ?
Comment le trolling serait-il géré si cela se produisait ?
Quels avantages y aurait-il à avoir des électeurs ?
Quelles issues, quels objectifs et quels bénéfices vise-t-on et souhaite-t-on tirer de cette expérience ?
Vous ne pouvez pas plaire à tout le monde tout le temps ; heureusement, nous avons tous des préférences, des opinions et des valeurs. Personnellement, j’aimerais que cette expérience apporte de la croissance, de l’acceptation et beaucoup de réflexion afin de développer
J’aimerais voir les diverses interprétations de l'été. Il serait difficile de juger « Meilleur » sans critères spécifiques. Je sais que nous sommes tous en concurrence les uns avec les autres pour le marché, mais je ne suis pas sûr que nous devrions nous faire concurrence les uns les autres. Trop de genres.
J'aime cette idée, j'ai tout essayé pour obtenir des critiques honnêtes sur mon travail. Cela semble être une excellente façon d'obtenir un peu de perspicacité. Même si les gens ne publient que les raisons pour lesquelles ils préfèrent une œuvre à une autre.
Ouais, non. Merci. J'ai quelques images à faire.
C'est la peinture qui a la touche la plus concise que j'ai.
Et si je n'avais pas de tableau qui représente l'été, la plupart des tableaux que j'ai ont plutôt une touche sombre, comme l'hiver. Ai-je déjà connu l'été, pas en tant que météo, moi ou ma vie est encore dans un entre-deux qui n'est pas vraiment l'été. Quel tableau dois-je présenter ? Un artiste atteint du TDAH.
C'est une idée incroyable. C’est une manière fantastique de mettre en valeur des œuvres d'art incroyables dans une exposition magnifiquement organisée. Je pense que cela créerait une expérience mémorable pour tout le monde et permettrait vraiment à chaque pièce de briller. Rachel
Faisons-le. Quel est le pire qui puisse arriver ??? Tous les ego et les opinions mis de côté et faisons-le Voyons ce qui se passe
Kim
Des détails, s'il te plaît — entrons-nous dans une seule pièce ou dans plusieurs🤔
Allons-y. J'en ai assez que mes peintures soient refusées, cela ne me dérange pas trop. Et apparemment, cela ne me coûte rien.
Je vois que je suis assez seul sur ce point. Veuillez me pardonner si j'offense l'un d'entre vous. Mais j'exprimerai ma pensée : je crois qu'il ne peut y avoir de gagnant du meilleur en ce qui concerne les créations artistiques. Qui a écrit la meilleure symphonie ? Qui a peint le meilleur portrait ? Qui a écrit le meilleur poème ? Donc... demandons-nous réellement « qu'est-ce qui est le plus populaire auprès d'un groupe particulier de votants ? » et est-ce que cela en fait LE MEILLEUR ? Et à qui cela profite-t-il ? Youpi, le gagnant !!! Donc si CLASH est amusant, je dis allez-y. Pour ma part, je trouve cela une perte de temps et d'énergie sans aucun bénéfice. J'admire toutefois notre multitude d'interprétations d'un sujet, cependant. Voir le travail de ce groupe incroyable est vraiment inspirant et énergisant.
Je suis d'accord qu'avoir un gagnant ne devrait pas être l'objectif, mais le partage pourrait être positif.
Genie a tout à fait raison. Je suis tout à fait pour des discussions constructives, mais comment choisissez-vous un gagnant qui reflète le mieux "été" — ou le meilleur de n'importe quoi en réalité. Nous voyons tous des choses différentes ou éprouvons des émotions différentes lorsque nous regardons une œuvre d'art ! Belle idée, quand même.
Quand tu dessines, ce n'est jamais une perte de temps.... Ce n'est que de la pratique dans un monde où la monnaie est le Temps.
Bonjour à tous, rationnellement tu as tout à fait raison. Pour ma part, par exemple, je tiens cela pour acquis. C'est pourquoi je n'ai pas de problème à participer, si c'est quelqu'un d'autre qui gagne. Surtout parce qu'en réalité, c'est amusant. Il n'y a pas de véritable « MEILLEUR ».
L'exercice ici consiste à faire en sorte que l'art t'affecte dans un aspect précis. Dans un tunnel. Et cela est déjà intéressant : tu remarques une différence lors de la comparaison directe avec le sujet et avec une autre image. C'est semblable à la façon dont une image peut paraître très mauvaise si tu la places au mauvais endroit.
Alors voilà, c'est amusant et cela aide les gens à entrer dans la créativité et à se connecter les uns avec les autres. C'est pourquoi, en réalité, ce n'est pas une perte de temps, avec autant de précision.
Mais, bien sûr, vu de manière rationnelle, tu as raison; et tant de gens qui font de l'art eux-mêmes le voient comme une perte de temps.
Tout n'est pas utile pour tout le monde.
Quelques repères sur « comment voir l'art avec compassion et encouragement » — cela pourrait être une opportunité vraiment merveilleuse pour des retours et quelque chose à attendre avec impatience. Clash... un terme qui oppose l'un à l'autre plutôt que « choix » — il s'agit donc d'un coaching du point de vue du « spectateur » et de la « personne évaluée ». Cela apporte la « confiance » dans la communauté plutôt que la séparation. « Creator Collab » ou Creator Fusion ou Creator Rally ou Creator Connect... Faisons-le nôtre et encourageons la communauté tout en permettant une compétition... Les artistes ont le cœur sur la main, un bon œil pour le design, et tout art est beau pour le public qui lui convient. Ici, nous pourrions nous rapprocher de définir ce public sans 'blesser', mais avec des retours francs et honnêtes. Au lieu de yuk, c'est terrible... ça pourrait être « hmm », pas ma tasse de thé, cependant, j'aime la couleur, les formes, le rythme... ou peu importe. Non seulement cela enseigne à l'artiste un nouveau vocabulaire à utiliser pour être observateur, mais cela permet aussi à quelqu'un de s'élever au sommet. En utilisant des termes comme tonalité, couleur, résonance, etc. Donnez la liste des mots et du vocabulaire des artistes d'abord... comme point de départ pour décrire ce qui plaît et ce qui déplaît...