J'ai passé des années sans dire quoi que ce soit sur les raisons pour lesquelles j'ai commencé à photographier des paysages, et la façon dont ces trajets matinaux dans les Blue Ridge étaient autant une échappatoire qu'une question de lumière. Lorsque j'en ai finalement évoqué une partie dans une petite déclaration d'artiste, la réaction m'a surpris. Les gens se sont connectés différemment. Cela dit, il m'a fallu beaucoup de temps pour déterminer combien partager et quand, et je ne m'en sors pas toujours. Ce qui m'a aidé, c'était de tester cela en petit d'abord, de voir comment cela se ressentait après sa publication, si cela changeait ma façon de penser l'œuvre ou la façon dont les gens interagissaient avec elle. Il n’existe pas de réponse unique et correcte, mais si cela fait partie de votre pourquoi, partager une version de cela pourrait permettre à l’œuvre d’atteindre le public comme vous le souhaitez.

Presque tous les livres sur l'art et les affaires, les podcasts, les webinaires et les cours que j'ai suivis récemment disent que le pourquoi et qui vous êtes est le facteur le plus important pour réaliser des ventes, car c'est ainsi que vous créez des connexions. Je dois m'y mettre moi-même mais j'ai été trop hésitant à cause des réactions des gens à des choses que j'ai partagées en ligne dans le passé, pas liées à des publications d'art mais en parlant de mes luttes personnelles avec la santé et la santé mentale. Mais je me pratique en partageant dans des groupes d'artistes sur Facebook, où l'audience est plus petite que celle d'Instagram et cela m'aide à renforcer ma confiance en soi et à voir, dans les publications des autres, comment être soi-même et partager votre histoire sans en dire trop. Je pense qu'il est important de ne pas révéler excessivement certaines de vos expériences personnelles afin de protéger votre esprit des trolls d'Internet et de maintenir des limites saines. Mais il existe une manière de dire votre pourquoi sans avoir l'air d'une victime en montrant comment vous avez survécu. Pour moi, l'art a été une partie majeure de ma survie.

J'ai aussi vécu une enfance/adolescence chaotique. De plus, j'ai toujours été en quête spirituelle et je suis le chemin du bhakti yoga. Mon art est lié à mon parcours yogique, et il m'a fallu très longtemps pour trouver ma voix, et pour trouver le courage d'être vulnérable. Je suis encore en train de le faire. Je crois que tu peux envelopper ton histoire dans une forme digeste sans la rendre trop dramatique. Il me semble que tu peux être honnête et cru, les gens aiment ça, mais il est aussi important de la façon dont tu la présentes. Artstorefronts m'a donné beaucoup de confiance. Les descriptions d'Art Helpers de mes œuvres d'art sont très poétiques et belles. Si une machine peut apprécier mon art, pourquoi pas les humains.

La photo des nénuphars est tellement belle : les couleurs, la composition et le contraste. Excellent.

Le 'pourquoi' est la partie la plus puissante de l'œuvre de tout artiste. Quand tu le partages, tu ne fais pas que raconter ton histoire, tu donnes aux gens la permission de se connecter à leur propre histoire. Je pense que la vidéo est une belle idée.

C'est une question tellement importante, Cheryl. Votre histoire est à partager quand et comme elle vous paraît juste. Je pense que les artistes qui créent le lien le plus profond avec leur public sont ceux qui nous laissent voir la véritable personne derrière l'œuvre. Quoi que vous décidiez, sachez que votre courage d'oser poser cette question est déjà puissant.

Je pense que la question est de savoir si partager ce contexte aide quelqu'un à voir le travail différemment ou s'il ne devient qu'une histoire qui lui est propre. Mon travail précoce sur les fleurs est venu du désir de contrôler quelque chose de petit et de beau après des années à ne pas contrôler grand-chose du tout, mais je n'en parle pas tout de suite parce que les images doivent pouvoir se suffire à elles-mêmes. Si le pourquoi est vraiment dans les photographies, peut-être que la vidéo donne aux gens la permission de voir ce qui est déjà là.

J'adore les nénuphars. Parfois j'en voyais quelques-uns. Toujours magnifiques. En août, j'ai visité les jardins botaniques de Wichita, Kansas. En me promenant le long du chemin, en direction de l'étang pour essayer de photographier les libellules, j'ai été surpris par une masse de toutes ces nénuphars en fleurs. Différentes couleurs et tailles, et accompagnés de fleurs de lotus. J'ai été captivé. Je n'ai pas pris beaucoup de photos de libellules.

C'est difficile. J'ai grandi en entendant dire que les besoins personnels et professionnels doivent être séparés. Il est difficile de passer outre cela. J'ai quelques éléments qui sont directement liés à mon passé. Je partagerais ces choses. Je pense que certaines de ces choses se concentrent sur le processus de guérison. Je ne suis toujours pas sûr de la manière de partager certaines choses liées au traumatisme. C'est mon passé mais je n'y vis plus. Des choses apparaissent, des déclencheurs se produisent, mais cela n'a pas le même impact sur moi. Je reconnais que j'ai le choix de ce à quoi je pense, de ce que je ressens ou de la façon dont je réagis.

Cheryl, excellent travail. J'aime vraiment ceci avec le reflet, belle composition basse!