La façon dont tu le dis, en regardant jusqu'à ce que la chose devienne valeur et contour, c'est là que se prennent toutes les vraies décisions. Je cherche quelque chose de similaire dans le mélange des couleurs, ce point où l'image cesse d'être "une fleur" ou "une colline" et ne devient plus que température et contraste et comment un passage se tient face au suivant. Changer de sujet tout en restant dans cette même qualité d'attention, cela me semble juste. Le muscle que tu développes en regardant un sujet se répercute totalement lorsque tu passes à autre chose.

Ce décalage que vous décrivez, où le sujet cesse d'être une personne ou une chose et devient simplement contour et valeur, est le même seuil que je franchis lorsque un costume cesse d'être un tissu et devient une forme d’ombre. La perception qui se poursuit même lorsque le sujet change a tout à fait du sens pour moi. J'emporte des problèmes de silhouette d'un tableau à l'autre, même lorsque le personnage est complètement différent. C'est le même œil, juste dirigé vers un endroit nouveau.