J'ai expérimenté des textures à l'encre. Mon art a tendance à mélanger des visages avec des formes inhabituelles. Un peu surréaliste, fantaisiste et plein d'imagination. La plupart commencent par un dessin réalisé d'une ligne continue.
La ligne continue comme squelette de tout le reste, c'est un point de départ si discipliné pour un travail qui se lit comme fantaisiste. Je me demande comment les textures d'encre se superposent à cette fondation. Travaillez-vous humide sur humide pour qu'elles se brouillent les unes avec les autres, ou les construisez-vous par passes une fois que la ligne est sèche ? L'équilibre entre le surréel et la structure que vous décrivez semble pouvoir prendre une centaine de directions, selon la manière dont vous contrôlez ou laissez la texture se comporter de manière imprévisible.
Bonjour Shannon, merci pour ton commentaire. Je suis encore tout nouveau dans le dessin et le travail à l'encre, je construis la texture par couches, car je ne suis pas à l'aise avec la technique mouillé sur mouillé. Mais j'adore la suggestion et j'expérimenterai davantage avec cette technique. Je suis vraiment attiré par une combinaison de réalisme surréaliste, organique et abstrait.
Une ligne continue comme point de départ a du sens pour ce genre de fusion, lorsque les visages se transforment en formes, il faut le fil qui le maintient ensemble. Qu'est-ce qui t'attire vers l'encre plutôt que, disons, le graphite pour le travail de texture ?
Bonjour Sabrina, j'aime la clarté de l'encre, mais j'ai aussi expérimenté le graphite. Je suis nouveau dans le dessin et j'ai commencé par le crayon jusqu'à ce que je me sente un peu plus confiant pour commencer à expérimenter avec l'encre. J'apprécie tout retour, tout commentaire. Merci !