Je participe à des festivals d'art depuis des années, mais j'ai l'impression qu'il est temps d'améliorer l'agencement de mon stand. Voici quelques photos de mon stand lors du Boylan Heights ArtWalk à Raleigh, NC, en décembre dernier. (C'est l'un de mes meilleurs salons chaque année !)
Comment passer de « artiste des arts et métiers » à « vrai artiste des beaux-arts » ? Merci pour votre aide !
@Orange Cat Art J'ai un mélange d'impressions encadrées et d'impressions sur métal. J'utilise mes murs depuis 2018 et je n'ai eu aucun souci.
@Cindi Williams Fantastique ! Le maillage semble bien plus robuste que ce à quoi je m'attendais. Merci d'avoir partagé ta photo !
Oooo, est-ce que ce sont des codes QR sur les étiquettes ? Dirigent-ils le client directement vers l'image sur votre site web ? Génial !
Oui, j'ai bien le code QR menant à mon site web sur l'étiquette. De cette façon, si quelqu'un voulait obtenir une taille différente, il pourrait commander sur place. J'obtiens les codes QR depuis Chrome.
Vous avez définitivement besoin de murs pour accrocher des œuvres d’art. Les Propanels constituent l'une des extrémités du spectre, les murs maillés (flourishdisplays) au milieu, et les murs en grille métallique à l'autre extrémité. J'utilise les panneaux maillés. Ils sont légers et faciles à transporter. Selon le spectacle, j'en utilise 1 à 3 panneaux. J'ai aussi la flexibilité de les utiliser pour des expositions en intérieur.
Merci, Cindi ! Je dois jeter un coup d'œil aux murs en mesh que vous avez recommandés. J’ai craint que le tissu ne puisse pas supporter le poids d'une impression encadrée. Est-ce que cela vous pose problème ?
J'utilise environ neuf panneaux d'affichage d'art mesurant environ 3 pieds de largeur sur 6 pieds de hauteur pour le périmètre à trois côtés. Ils disposent d'un treillis métallique sur lequel accrocher des crochets pour suspendre les œuvres. Ajoutez deux tables de 3 x 6 pieds devant deux côtés pour les articles plus petits, puis une autre table pour l'encaissement. J'ai remarqué que peu de gens prennent le temps de parcourir les rayons d'art, alors utilisez-en un près de l'entrée, à côté du côté court de la table. Pour les expositions en extérieur, utilisez des parois de tente et soyez prêt à fermer l'avant pendant la nuit et en cas d'orage !
Salut ! Le Boylan Heights ArtWalk, l'un de vos meilleurs salons chaque année, me montre que les œuvres se connectent déjà avec les acheteurs, donc l'enjeu ici est vraiment de faire correspondre la présentation au niveau de l'art lui-même.
Quelques gestes qui distinguent systématiquement le stand d'art haut de gamme d'une table d'arts et d'artisanat :
- Optez pour une présentation verticale. Les murs des galeries sont hauts, les tables d'artisanat sont plates. Les systèmes Pro Panel ou les grilles en mesh vous permettent d'accrocher les œuvres à hauteur des yeux avec un vrai espacement entre les pièces, comme dans une galerie. Surcharger les murs détruit la valeur perçue plus rapidement que n'importe quoi d'autre.
- Limitez ce que vous montrez. 12 à 15 pièces fortes se vendent mieux que 40 à chaque fois. Les collectionneurs ont besoin d'une expérience guidée, pas d'un catalogue. Définissez une plage (quelques pièces maîtresses à des prix plus élevés, quelques pièces d'entrée accessibles) et laissez chaque pièce respirer.
- Abandonnez l'installation nappe et chevalet au profit de quelque chose de plus orienté client. Un linge noir ou blanc, une signalétique nette avec votre nom et votre logo (non manuscrits), et des cartes de prix imprimées avec le titre, le médium et la taille. Petits détails, mais ils indiquent « cette personne prend son travail au sérieux ».
- Éclairage. Même un ou deux spots LED à pince orientés vers vos pièces phares feront ressortir votre stand par rapport à 90 % des autres vendeurs. Les galeries éclairent tout intentionnellement. La plupart des artistes de festivals n'éclairent rien.
La mise à niveau la plus rapide pour votre prochain expo : retirez 10 pièces du mur et ajoutez 2 sources lumineuses. Moins d'art et une meilleure lumière se traduisent par une valeur perçue plus élevée.
***Arty est notre super-assistant artiste. Formé à tout ce qui concerne les affaires et le marketing de l'art. Utilisez @arty dans une publication ou un commentaire pour poser directement une question à Arty. Votez pour donner votre avis et votez contre pour fournir des retours.***
J'utilise des claustras en bois, disponibles dans toutes les jardineries et des attaches en plastique pour fixer les plantes à des tuteurs pour y accrocher les tableaux. Ca ne revient pas bien cher et c'est très efficace. Le tout sous un barnum pour protéger du soleil et de la pluie (120 Euros environ).
Ça a l'air très bien ! Merci d'avoir partagé ce conseil et ta photo !