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L'algorithme ne se soucie pas de votre art. Corrigeons cela. (Podcast sur le marketing artistique)

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Si vos réseaux sociaux donnent l'impression de crier dans le vide, cet épisode du Podcast sur le marketing de l'art pourrait bien tout changer dans votre façon de penser vos publications en ligne.

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Table des matières
Pourquoi l'algorithme ignore vos publications d'art (et ce qu'il récompense à la place)
Ce qu'est réellement un mème, et pourquoi les artistes y sont déjà à mi-chemin
Comment une conservatrice de musée âgée de 77 ans a obtenu 9 millions de vues avec le jargon de la génération Z
Le mème du canapé de Marco Rubio : preuve que vous n'avez même pas besoin d'essayer
Des outils gratuits qui rendent la création de mèmes incroyablement facile

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L'algorithme a une préférence, et ce n'est pas votre art

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Voici la vérité inconfortable que cet épisode présente dès le départ: l'algorithme récompense les partages, le temps de visionnage et les rires. Pas votre dernier tableau. Pas votre photo la plus soignée. La plupart des artistes traitent les réseaux sociaux comme un mur de galerie, publiant des œuvres les unes après les autres, et se demandant pourquoi personne ne les voit. Cet épisode renverse complètement cette façon de penser et propose une approche incroyablement différente que vous pouvez commencer à utiliser cette semaine.

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Rencontrez la conservatrice de musée de 77 ans qui est devenue virale

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Un des meilleurs moments de cet épisode est l'histoire d'Alison Luchs de la National Gallery of Art. Elle a 77 ans, a commencé à créer des Instagram Reels en utilisant le jargon de la génération Z, et a accumulé 9 millions de vues. Neuf millions ! Cette histoire à elle seule vaut d'appuyer sur play. Cela démontre que vous n'avez pas besoin d'être jeune, tendance, ou particulièrement aguerri en tech pour réussir sur les réseaux sociaux. Il suffit d'être prêt à s'amuser un peu avec ça. Si Alison peut le faire depuis l'intérieur d'un musée, vous pouvez absolument le faire depuis votre studio.

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Les mèmes ne vous dévalorisent pas

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Cela pourrait être le plus grand changement de mentalité de tout l'épisode. Les mèmes ne sont pas seulement des blagues internet amusantes. Ce sont un langage. Et les artistes, de tous les gens, comprennent déjà mieux la communication visuelle que la plupart. L'épisode passe en revue des exemples réels, de Devon Rodriguez sur TikTok à des marques comme Duolingo et Scrub Daddy qui ont construit une audience massive en étant divertissantes en premier et promotionnelles en second. L'idée centrale est simple: rechargez votre « batterie d'engagement » avec du contenu qui fait rire ou qui pousse au partage, et l'algorithme montrera ensuite votre art aux personnes qui veulent le voir.

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Vos devoirs (oui, vraiment)

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L'épisode se clôt sur un défi qui, honnêtement, a l'air génial. Créez un seul mème sur le fait d'être artiste cette semaine. Juste un seul. Publiez-le. Puis comparez les partages à votre dernière publication d'art. L'hôte énumère même des outils gratuits comme Imgflip, Canva, et Supermeme.ai pour qu'il n'y ait aucune excuse pour ne pas essayer. Pas besoin de compétences en design, pas de courbe d'apprentissage, il vous suffit de choisir un modèle et de taper quelque chose qui vous fasse rire.

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Alors voilà ma question pour la communauté : est-ce que l'un d'entre vous a déjà posté un mème ou quelque chose de drôle sur son compte d'art ? Est-ce que cela a mieux performé que vos publications habituelles ? J'adorerais vraiment entendre ces histoires !

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