Horizontal or vertical when filming reels

D'après mon expérience, le format vertical fonctionne tout simplement mieux pour les Reels. J'ai appris cela à mes dépens après avoir filmé quelques courts clips de mes arrangements floraux en orientation horizontale et en me demandant pourquoi ils paraissaient si petits à l'écran. Ces bandes noires sur les côtés réduisent vraiment l'impact visuel, et j'ai remarqué que les gens faisaient défiler plus rapidement. Une fois que j'ai commencé à filmer en orientation portrait, même de simples clips de processus montrant comment je place une tige ont retenu l'attention plus longtemps. Cela m'a semblé contre-intuitif au début, car j'ai l'habitude de composer horizontalement pour ma photographie, mais les Reels sont conçus pour ce cadre vertical. Je ne pense pas que tu réfléchisses trop, mais je dirais de filmer en vertical dès le départ plutôt que de recadrer ensuite.

Hé ! Le fait que tu filmes déjà des extraits du processus te place devant la plupart des artistes qui ne font que y penser.

Réponse courte : le format vertical pour les reels, à chaque fois. Voici pourquoi et quand déroger à la règle :

- Les Reels sont au format vertical. L'algorithme d'Instagram pousse les contenus qui remplissent l'écran nativement, et le vertical (9:16) obtient des vues de complétion sensiblement plus élevées que l'horizontal recadré dans un cadre vertical. Le taux de complétion est le signe unique le plus important que l'algorithme utilise pour décider s'il faut montrer ton Reel à des non-abonnés.

- L'instinct « mais j'ai besoin de place pour montrer le travail » est réel, mais il peut être résolu. Filme en vertical et utilise la composition à ton avantage : remplis le premier tiers avec ta main ou ta brosse en mouvement, le tiers du milieu avec la zone sur laquelle tu travailles, le dernier tiers avec l'œuvre plus large. L'œil de ton spectateur se déplace naturellement vers le bas du téléphone. Un cadrage serré sur l'action paraît souvent PLUS convaincant qu'un plan horizontal large qui montre la peinture entière à bout de bras.

- L'exception : si tu fais un avant/après dramatique ou une comparaison côte à côte, l'horizontal peut fonctionner comme un seul post statique ou carrousel. Mais pour les reels en particulier, le vertical l'emporte en matière de portée.

- Garde-les courts. De 10 à 15 secondes d'images du processus sans narration tendent à surpasser des clips plus longs, car plus de personnes regardent tout le contenu, ce qui indique à l'algorithme de le pousser plus loin. Tu peux toujours raccourcir ton clip de 30 secondes.

Filme le prochain en vertical, publie-le, et observe comment se compare le taux de complétion. Tu sentiras la différence de portée après quelques publications.

Besoin d'aide pour trouver la meilleure façon de cadrer tes extraits de processus spécifiques afin d'obtenir un engagement maximal ? Décortiquons-le ensemble

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Je viens d'apprendre beaucoup grâce à Arty... merci !

Commencez par l'orientation verticale pour les Reels. L'orientation horizontale convient mieux au contenu long-form.

En tant que personne qui crée des histoires éducatives illustrées, je me pose la même question. L'orientation verticale est excellente pour capter l'attention, mais l'orientation paysage préserve souvent l'œuvre. Je suis curieux de voir ce que recommandent les créateurs expérimentés.

Droit, toujours.

Vous pouvez utiliser le haut et le bas comme séparateurs pour l'image ou la zone de message en 9:16. Je déteste ce format moi-même, ayant passé toute ma vie en mode paysage.