The Human-Made Art Society

Sarah Andersen Vio Que Se Formaba Un Monstruo en 2022. No Estaba Equivocada.

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El 31 de diciembre de 2022, la dibujante de cómics Sarah Andersen publicó un artículo de opinión en The New York Times que se volvería uno de los textos más citados en la lucha por los derechos de los artistas. El ensayo llevaba por título "The Alt-Right Manipulated My Comic. Then A.I. Claimed It." En él, describió lo que ocurrió cuando escribió su propio nombre en Stable Diffusion y vio cómo la máquina generaba imágenes en su estilo. Imágenes que nunca creó. Personajes que nunca dibujó. Trabajo que parecía suyo pero no lo era.

Su evaluación: "Veo que se está formando un monstruo."

La cita, en su contexto completo

Sarah Andersen es la creadora de "Sarah's Scribbles," una serie de cómics leída por decenas de millones. No es una crítica desde la grada. Es una artista en activo cuyo sustento depende del reconocimiento de su voz. Cuando la IA raspó su trabajo y lo hizo replicable bajo demanda, no se quedó callada. Escribió. Nombró el problema. Y luego hizo algo más.

El 13 de enero de 2023, apenas dos semanas después de la publicación del artículo, Andersen se convirtió en una de las principales demandantes en Andersen v. Stability AI, una demanda colectiva contra Stability AI, Midjourney y DeviantArt. El caso alegaba que estas compañías entrenaron sus modelos con miles de millones de imágenes recogidas de Internet, incluyendo obras con derechos de autor de artistas que nunca dieron su consentimiento. Es uno de los desafíos legales más significativos para la IA generativa en el mundo del arte.

Qué ha cambiado desde 2022

Tres años y medio después, el monstruo que ella vio formarse ya no está formándose. Ya está aquí. Los generadores de imágenes de IA son más rápidos, más accesibles y están más integrados en las plataformas de lo que eran cuando Andersen escribió esa línea por primera vez. Pero la resistencia también ha crecido.

La demanda sobrevivió. En agosto de 2025, el juez de distrito de EE. UU. William Orrick denegó la moción de Stability AI para desestimar las reclamaciones de infracción de derechos de autor. El caso se encuentra ahora en la fase de descubrimiento, con un juicio programado para septiembre de 2026. Una tercera demanda enmendada fue presentada en febrero, y el marco legal ha cambiado de formas que nadie podría haber previsto cuando Andersen salió a la luz por primera vez.

Y más allá de la sala de audiencias, algo más ocurrió. Los artistas comenzaron a organizarse. Se formaron comunidades como esta. La frase "hecho por humanos" se convirtió en algo más que una preferencia. Se convirtió en una postura.

Por qué esto te importa

Andersen no solo describió un problema. Lo nombró a tiempo, con claridad, y en un lugar donde millones lo leerían. Eso requiere coraje. También requiere una especie de claridad que solo proviene de la experiencia vivida. Ella sabía lo que se sentía al ver su trabajo utilizado sin permiso. Sabía lo que significaba cuando una máquina podía replicar su voz más rápido de lo que ella podía dibujar.

Sus palabras en 2022 dieron lenguaje a un sentimiento que miles de artistas estaban apenas empezando a tener. Y su demanda les dio una vía legal para seguirla de cerca.

¿El monstruo que ella vio formarse? Sigue aquí. Pero nosotros también.

Tu turno

¿Cuál es la frase de un creador, artista o escritor que cristalizó tu propia postura sobre IA en el arte? Déjala en los comentarios. Construyamos una biblioteca de las palabras que importaron.

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5 comentarios

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Nick SMay 17, 2026
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"Vivimos en el capitalismo, cuyo poder parece inescapable — pero entonces, también lo era el derecho divino de los reyes. Todo poder humano puede ser resistido y cambiado por los seres humanos." - Ursula K. Le Guin


Para mí, esto define la ética de la solidaridad humana en las artes.


Si los humanos priorizan apoyar a los creadores humanos y al arte hecho por humanos, los humanos y el arte hecho por humanos finalmente prevalecerán.

Como los seres humanos necesitan tomar acciones como las que hizo Sarah. Necesitamos apoyar a los artistas humanos y al arte hecho por humanos.

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Scott WurzelMay 17, 2026
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¡He sido una gran admiradora de Sarah durante mucho tiempo, pero de alguna manera no me di cuenta de que ella estaba en esta lucha!

No puedo recordar al autor al que vi decirlo, pero la cita era "Si no te tomaste el tiempo para escribirlo, no me tomaré el tiempo para leerlo." Al principio suena muy despectivo y un poco ludita, pero hay una verdad profunda en ello. Para mí, tengo poco interés en el arte de IA, no porque sea malo (a veces no lo es) sino porque le falta motivación.

Cuando miro cualquier arte hecho por humanos, me pregunto por los detalles. "¿Por qué esto fue colocado aquí y no allá? Observa cómo el artista usó la luz para engañarte. ¡Oh! Encontré un divertido huevo de Pascua escondido." El arte de IA no tiene nada de eso. Puede ser hermoso, pero la salida de un osciloscopio también puede serlo. El arte es un diálogo de dos vías entre un artista y otro ser humano. Si no tienes nada que decir, no estás haciendo arte.

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Emendabili May 17, 2026
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@Marcos Emendabili

Es sencillo: el autor de las obras hechas por la IA es la IA; el hecho de que los humanos hayan programado la IA para crear una imagen no los hace autores, porque la ejecución final fue pensada por la IA y una obra refleja el pensamiento y la habilidad del artista sin intermediarios.

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KBPetrilloMay 17, 2026
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El trabajo de Sarah Andersen está siendo comprometido, porque las compañías de IA han creado obras que llevan su firma creativa. No son suyas. Ha generado más oferta y menos demanda para su trabajo. Le perjudica económicamente y en su reputación. La única forma en que esto ocurrió es porque las compañías de IA, sin su permiso ni compensación, tomaron su trabajo y lo alimentaron a una computadora para generar obras similares.

Quizá esto ayude. Supón que tienes una pieza de arte que tú creaste y que pides 1000 dólares por ella. Es única y has pasado meses creándola. Es una imagen de 3 perros, una Harley-Davidson y una parrilla para cocinar al aire libre, con una luna llena elevándose sobre un estanque sereno.

Vas a un festival de arte, llevas tu obra y montas tu puesto, haciendo de la pintura que acabo de describir la pieza central.

Tu puesto vecino tiene impresiones en muchos estilos diferentes, algunas sobre lienzo, otras enmarcadas, etc. En distintos estilos. Él tiene una impresión grande: un lienzo enmarcado que es igual que la tuya, en el mismo estilo, pero solo tiene dos perros y la luna es creciente. La está vendiendo por 50 dólares.

Él acaba de empezar a crear arte generado por IA; tú llevas trabajando en tu oficio durante tres décadas. ¿Cómo te hace sentir eso?

No sé mucho sobre cómo engañan a los artistas, pero he visto a personas vender impresiones de obras de otros artistas sin permiso. Toman fotos de las obras de otras personas y hacen impresiones para venderlas a bajo costo.

¿Cómo te haría sentir si eso le ocurriera a tu arte? No permito que la gente tome fotos de mi trabajo por esa razón. Vi a alguien en una exposición hacerlo. Le hablé. Lo dejé pasar, ya que era una artista joven. Pero ya no lo dejaré pasar. He trabajado duro para hacer lo que hago. Todos los artistas lo hacen.

Las patentes ayudan a todo tipo de personas a asegurar su propiedad intelectual y creativa. Aún no existen leyes para protegernos de los delincuentes de IA.

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KBPetrilloMay 17, 2026
Traducido de English

Empiezo a ver al monstruo. Este artículo ha arrojado luz sobre por qué Human Made es tan importante.

Me he leído cosas positivas sobre la IA. Pero ninguna que permita robar trabajos creativos, o promueva la infracción de derechos de autor. Me siento como si estuviera atrapado entre Un mundo feliz y Rebelión en la granja. Me pregunto si las autoridades escucharán las críticas a la IA sobre la propiedad creativa. Me han robado mi trabajo físicamente y en línea. No está bien. Temo que quienes dirigen algunas de las empresas de IA sean problemáticos. Luego hay países que no siguen las leyes que podamos crear. El robo en el mercado negro de propiedad intelectual y creativa cuesta mucho a las corporaciones.

Estoy interesado en ser parte de la solución. ¿Cómo lo logramos en aquella época de cintas piratas de música de festivales, cuando China robaba patentes electrónicas y creativas que inundaron el mercado con música y cintas de vídeo, y electrónica barata? ¿Y si existen leyes, cómo conseguimos el dinero para llevar a las grandes corporaciones a la justicia para hacerlas cumplir? Los artistas que se están uniendo son un buen comienzo. Tal vez podría haber una demanda colectiva. Tantas corporaciones y empresas de IA tienen una reputación dudosa, ya que parecen estar aliadas con figuras políticas que son delincuentes.

Algo hay que hacer.

Gracias por el artículo. Nunca entendí realmente qué estaba pasando. Cada vez está quedando más claro.

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