¿Qué has vendido?
Publica fotos de piezas de trabajo que realmente hayas vendido y, si es posible, una perspectiva de dónde están ahora... incluye por cuánto se vendió la pieza, ¡por favor!
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v4.4.11Publica fotos de piezas de trabajo que realmente hayas vendido y, si es posible, una perspectiva de dónde están ahora... incluye por cuánto se vendió la pieza, ¡por favor!
Este es el último en venderse, a un particular, desde un mercado local con una pared de mi arte. Es todo óleo original, pequeño - como 9"x11". $110.... Supongo que está en su casa o negocio. Es la vista desde un parque muy cerca del mercado, así que... Sabor local. "Old Sentries".

Yo tampoco, Nancy; jajaja, parece que nuestro amor y nuestras expresiones creativas están destinados a expresarse con elocuencia para nuestro propio beneficio personal!!
¡Qué pregunta tan equivocada! Si poder vender es la medida de nuestro estándar artístico, entonces la 'calidad real' reside únicamente en la habilidad ('¡cueste lo que cueste!') de vender más y no en la frescura, la singularidad y la honestidad de la obra de arte... (Vincent van Gogh vendió solo una pintura, a su hermano, ¡por 109 dólares! y no le impidió seguir creando arte increíble).
Pareces amar criticar todo lo que tienes delante, Adrian, jaja.. los recuerdos vívidos y las emociones de celebración involucradas en presentar el propio trabajo como norma más allá de un pasatiempo resuenan con cada artista.. las historias y el tejido de su propio valor empiezan con una presentación de sueños, un mundo alejado de donde empieza la creatividad!!
El arte es como una transmisión de radio: necesita un transmisor y un receptor. Si alguno de los dos no está debidamente calibrado, no hay transmisión coherente...
Como consumidor de arte, mi preocupación está en el transmisor (de ahí la crítica, tratando de identificar qué podría mejorarse).
Como artista, me preocupa toda la transmisión, apoyándome en mi experiencia profesional para criticar mi propio (y el de otros) conjunto de obras en un intento perpetuo de alcanzar, como mínimo, un nivel básico de armonía necesario para que una pieza de arte única resulte interesante, atractiva, universal...
Ese nivel básico, en su mayoría, se alcanza entre la secundaria y la universidad, momento en el que un artista no debería necesitar una crítica, a menos que venga por necesidad y sea entregada por alguien con experiencia (como un profesor o un artista maestro)...
¡Prometo que ya no habrá críticas para tus publicaciones!
Es gracioso, no hace mucho tiempo que aceptaste una crítica...
(Craig Brian Peter Coyle Abr 30, 2026
Aprecio tu comentario y la crítica; ha tomado mucho tiempo encontrar un espacio donde eso sea posible... arthelper está creciendo rápidamente y continúa desarrollando al artista y su trabajo.)
¿Crees la mitad de lo que dices? Me interesó ver el recorrido de algunos de nuestros artistas y ver cuán manejable es la comunidad artística a simple vista frente a las cifras de algunos de los grandes artistas que se perciben en varios millones; hay un punto focal y una presencia que se manifiesta entre las respuestas y eso impulsa la interacción, pero plantearlo como una pregunta equivocada para criticar mi forma de pensar sin valentía parece ser unidireccional y defectuoso. Si bien aprecio tu crítica a mi trabajo, el pesimista que hay en mí resuena y me empuja a verlo como institucional en el proceso. Por favor, no dudes en disfrutar tu tiempo en esta plataforma y no te contengas cuando se trate de contribuir a nuestra creatividad, ya sea de forma positiva o negativa.
¡Qué pregunta tan maravillosa... También me interesa mucho!

Esta pintura es un encargo de un retrato de un niño; el abuelo, dueño de una plantación de cacao, pagó por él 1.200 reales, aproximadamente 200 euros.
Pero esta fue la más reciente que vendí este año 2026.
La primera fue hace 47 años, el retrato de una modelo; no tengo la foto.
La historia de Guilhem sobre ese cuadro que regresa después de que el dueño falleció es uno de esos momentos que simplemente te dejan sin palabras. Y K. Loney, al vender una pieza que captura la vista justo cerca de donde la estás vendiendo, hay algo poético en eso.
La historia de Guilhem sobre el regreso de la pintura después de que su dueño falleciera me conmovió. Cada venta es un pequeño fragmento de la vida de alguien que sale del estudio y pasa a formar parte de la historia de otra persona. Todo este hilo va a ser una mina de oro.
La primera pieza vendida fue ésta, durante una exposición local (150,00 euros)
También durante una exposición, una de mis primeras obras, que yo encontraba personalmente, demasiado "floral" pero que, al parecer, ha encontrado su público. No recuerdo el precio, probablemente en torno a los 100,00 euros.
La que realmente me reportó bastante dinero fue este encargo de una admiradora (1000,00 euros):
Aquí va... Parece poco, ¿eh? 😄
"¿Dónde están ahora?" Las dos primeras están en casa de particulares, pero no sé exactamente dónde.
La última volvió a mi taller, su propietaria había fallecido en septiembre pasado y me la dejó.