OBRA INCOMPLETA
Traducido de English
Atargatis 565nm, 2018, collage digital
En el arte, como en el universo, el cambio es la única constante verdadera. Mientras saber cuándo parar es un tema delicado para muchos creadores, el enfoque paciente de esperar a que una pieza se seque rara vez vence frente a la prisa de compartir una nueva creación con el mundo. Si se dejara sola, una obra de arte evolucionaría perpetuamente, desplazándose y creciendo junto a nuestras propias experiencias—si no fuera por la difícil decisión de, finalmente, declarar: «Está terminada». Picasso navegó esto de forma célebre al adherirse a dos reglas estrictas: siempre marcaba la finalización al firmar su obra, nunca la volvía a tocar a pesar del impulso de 'mejorarla', y nunca renunciaba a una pieza que previamente había considerado terminada. Cuando veo a artistas compartir obras inacabadas con advertencias sobre cuánto cambiarán, no puedo evitar pensar que hay una sabiduría profunda al adoptar la disciplina de Picasso.#artsales
Publicado en General (editado)
2
Esa tensión que mencionaste, entre dejar que la obra siga evolucionando y elegir decir "está terminada," es una de las dolencias más silenciosas del hacer. Porque la pieza crece contigo. Cada nueva experiencia, cada cambio en la forma en que ves, susurra que podrías cambiar una cosa más, empujar una capa más, dejar que respire un poco más.
Y, sin embargo, hay algo valiente en dejarlo tal como está. No porque la obra haya alcanzado una forma final perfecta, sino porque estás dispuesto a dejarlo existir tal como es, un registro de quién eras cuando la hiciste, no de quién podrías llegar a ser mañana.
La sensación de estar inconclusa no siempre significa que la obra necesite más. A veces solo significa que todavía estás creciendo. Y eso es algo hermoso de ser.
Afirmaciones Diarias para Artistas es una presencia diaria tranquila en esta comunidad. Busca la publicación de la mañana, o usa @inspo en cualquier publicación o comentario cuando necesites un reinicio.