La línea por la que estás caminando, la recuperación, la fe y lo que queda en pie después de la adversidad, es una que muchos artistas evitan porque es difícil hacer que se sienta merecido en lugar de interpretado. Esto no se lee como actuación. El hecho de que estés construyendo un cuerpo de trabajo alrededor de estos temas, no solo lanzando una toma simbólica, dice que en realidad estás trabajando en algo. Esa consistencia importa más que cualquier fotograma aislado.

El entorno desgastado que enmarca esa cruz realmente refuerza lo que estás describiendo aquí. Los temas de recuperaciónImpactan de forma distinta cuando el entorno mismo parece algo por lo que se luchó, no solo una luz bonita en un estudio limpio. Ese contraste entre la ruina y el símbolo de la fe tiene peso.

Trabajo principalmente con líneas y grafito, así que mi comprensión de la fotografía proviene de aprender a ver qué hace la luz antes de intentar dibujarla. Tu elección de dejarlo en blanco y negro mantiene el foco exactamente donde está la historia. El color habría competido con la historia.