Hola, tu trabajo me recordó a la artista Scarlet Raven. El mismo tema y, además, muy original. También tengo una de sus pinturas sobre este tema llamada “Going Over”.

Hola Regan, gracias por leer. Sí, de hecho, estoy de acuerdo en que ambos lados deben hacerse, de verdad y la historia de fondo también, ciertamente cuando se hacen cosas que se refieren a la historia. Fue bastante natural hacer esto, aunque fue mucho trabajo. Para mí, era algo que pensé que tenía que hacerse para darle más profundidad a mi exposición. Porque incluso si no utilizaste el libro. Cada pintura tenía un código QR con el libro entero en él, pero con cada código refiriéndose directamente a la obra. Así, muchas personas que estaban interesadas en la explicación de esa obra en particular podrían leerla de todos modos, pero de esa manera, realmente comenzaron a estudiar las obras. Y allí es donde la mayoría de los compradores estaban interesados. Sabiendo que compraron algo que llevaba historia real, mientras la impresión seguía siendo mía, al mismo tiempo respetando el tema en el que fue pintada

Hola Regan, gracias por la respuesta sobre mi trabajo. Sí, de hecho, las obras fueron literalmente esculpidas de frente y de espaldas y, al mirar la otra cara de las obras, fueron hechas para un público específico y expuestas en un edificio aquí en Ypres que fue bombardeado y reconstruido con piezas originales que todavía se podían usar. Entonces, para mí, sabiendo que haría una exposición temática, todo, e incluso los libros, tenía que estar conectado todo en una sola pieza. Como canadiense nacido con un padre británico y una madre belga, de un padre francés y una madre belga. Realmente tenía una vinculación internacional con todo lo que ocurrió aquí en ambas guerras, con familiares que lucharon para diferentes países contra el mismo país. Mi padrastro era de un padre alemán y una madre belga de Ypres. También con una historia que iba más allá de ambas guerras. Eso fue la base desde la que empecé con la parte histórica. ¿Y el resto? Bueno... Debo decir que la obra de arte como que fue creciendo en mí mientras salía de mi mano hacia los paneles :-). Tuve muchos turistas de todas las naciones presentes en todas mis obras y, de hecho, los libros debieron haber sido buenos, porque después del tercer día tuve que pedir nuevos :-)

Counter-enamel me enseñó que la parte trasera importa tanto como la delantera, incluso cuando nadie la ve, y construir ese libro junto a las piezas se siente como el mismo instinto. Lo de los cuatro idiomas significa que estabas pensando en cuyas manos lo sostendrían, no solo en lo que estaría en la pared. Incrustar materiales reales de la Primera Guerra Mundial en algunas de ellas es una elección que respeto, del tipo que cambia el peso de una pieza de una manera que ninguna cantidad de habilidad por sí sola podría lograr.

Me encanta que hayas construido toda una capa de contexto alrededor de las piezas con el libro y las explicaciones en cuatro idiomas. Cuando estoy creando algo inspirado en un lugar o una historia específicos, siempre me pregunto cuánta información de trasfondo darle, frente a dejar que la obra se sostenga por sí sola, y parece que te inclinaste por darles a la gente la historia completa. Las piezas memorables que incorporaste deben darles mucho peso. ¿Qué te llevó a elegir esas cuatro flores específicamente, además de las asociaciones con los países? Me da curiosidad saber si hubo solapamiento en el significado o si cada una llevaba algo completamente diferente para las personas que la usan.