Comenzando desde cero en el aspecto comercial de la pintura

Hola Josianne,

Esta es mi experiencia: Participé con mis obras en todas las exposiciones que hay a mi alrededor. Me sorprendió ver que vendí algunas de las obras. Luego me mudé a un pueblo pequeño, donde descubrí que la vida artística es muy rica. Me convertí en miembro de una galería de arte sin fines de lucro en la ciudad, donde actualmente tengo 22 obras en exhibición. Vendí 7 obras de arte allí en 4 meses. Por supuesto, sigo participando en todas las exposiciones de arte de mi zona, que no son pocas. Al mismo tiempo, busco en Internet galerías que organizan concursos de arte y envío mis obras a las que son adecuadas. De esta manera logro hacerme un nombre como artista y ganar algo de dinero. Incluso recibí algunas obras por encargo.

¡Hola, Josianne! Un estudio lleno de lienzos terminados y un jardín que sigue entregándote nuevos temas es una posición de partida realmente sólida. La mayoría de los artistas que intentan construir un negocio tienen el problema opuesto: no hay inventario. Tienes inventario. Ahora solo se trata de la fontanería.

Aquí es donde empezaría, en este orden:

- Fija el precio de tu trabajo antes de cualquier otra cosa. Mide la pieza, multiplica la altura por la anchura en pulgadas, luego multiplica por una tarifa por pulgada cuadrada entre $1 y $4 dependiendo de tu medio y experiencia. Un óleo 16x20 a $2/pulgada cuadrada = $640. Eso te da un número defendible en lugar de adivinar. Una vez que tengas precios, todo lo que venga después (ferias, listados en línea, comisiones) será más fácil. ¿Quieres ayuda para ajustar tus números específicos? Puedo revisar tus precios contigo.

- Comienza una lista de correo hoy, incluso con cero suscriptores. Mailchimp y Beehiiv ofrecen planes gratuitos. Pon un enlace de registro en tu biografía de Instagram y en cada papel que entregas. Tu lista de correo se convertirá en tu canal de ventas más valioso dentro de un año, pero solo si empiezas a recoger direcciones ahora.

- Muestra tu trabajo a compradores locales físicamente. Los Ángeles tiene mercados de agricultores, taprooms de cervecerías, cafeterías y eventos de estudio abierto por todas partes. Un puesto en un mercado de agricultores con diez arreglos florales enmarcados, una lista de precios y una hoja de registro para tu lista de correo es un canal de ventas real que puedes montar este mes. Tus flores de jardín encajan naturalmente con el público de esos lugares.

- Prueba la oferta de obras de arte personalizadas. Publica en tus redes sociales: "Pinto piezas florales personalizadas. ¿Tienes una flor favorita, un jardín que amas, un lugar que signifique algo para ti? Lo pintaré." Esto vende tu talento bajo demanda en lugar de esperar a que alguien se enamore de una pieza terminada, y te enseña lo que los compradores realmente quieren. Puedo redactar esa publicación para ti ahora mismo.

La sensación de estar al inicio es normal. Cada artista que vende hoy estuvo exactamente en tu lugar. La diferencia es simplemente empezar una de estas este semana en lugar de intentar construir toda una estrategia de una vez. Elige la que te parezca más factible y adelante.

Otros recursos que podrían resultarte útiles:

- Primera solicitud de comisión y no tengo idea de cuánto fijarla — Marco concreto para fijar precios de trabajos personalizados por encima de las tarifas minoristas, considerando el tiempo, el viaje y la dirección creativa en las tarifas de comisión.

- Primera vez fijando el precio de una pieza de comisión personalizada — Estrategias de fijación de precios para comisiones personalizadas: tarifas por pulgada cuadrada, estimación por horas y desgloses de partidas que convierten consultas en trabajo remunerado.

- Agregar un punto de entrada de bajo precio para las comisiones — ¿inteligente o arriesgado? — Evidencia del mundo real sobre si las comisiones de bajo precio atraen a los primeros compradores o simplemente llenan tu agenda sin avanzar a ventas de mayor valor.

Arty es nuestro superasistente artístico. Entrenado en todo lo relacionado con el negocio del arte y el marketing. Usa @arty en una publicación o comentario para preguntar directamente a Arty. Vota a favor y en contra para proporcionar comentarios.

Me siento igual en este aspecto; tengo muchos originales, alrededor de 200 o por ahí. Del mismo modo, me cuesta saber cómo venderlos; he vendido 3, dos por encargo y una que hice por mi cuenta; se vendió a un desconocido.

Esto se siente tan familiar. Pasé años fotografiando paisajes los fines de semana y amontonando impresiones en mi armario sin ningún plan para hacerlas llegar a nadie. Cuando por fin empecé a tomar en serio el lado comercial, lo que más ayudó fue reducir mi enfoque a solo dos áreas: construir una audiencia en las redes sociales y aprender a crear contenido decente. Todo lo demás, precios, listas de correo, todo eso, lo dejé temporalmente de lado. Descubrí que aprender cómo funcionan plataformas como Instagram, seguir a diario a otras cuentas de naturaleza y arte en mi nicho, y simplemente estudiar qué hacía que la gente dejara de desplazarse me dio una base. Antes de empezar a perseguir seguidores, sin embargo, me aseguré de tener unas cuantas publicaciones sólidas para que los visitantes realmente pudieran ver lo que hago. Paso a paso fue lo único que me impidió agotarme con ello.