La forma en que esas ramas esmaltadas se mueven a través de la pieza es como ver enredaderas trepar por una celosía. Mantienen todo unido mientras permiten que cada capa respire. Esa cualidad de estar en llamas pero sin quemarse que captaste se siente adecuada, como presenciar la floración en su punto máximo antes de que caiga.

La forma en que esas ramas esmaltadas se mueven a través de la pieza me recuerda a dibujar árboles desnudos contra un cielo de invierno, donde las ramas son al mismo tiempo el sujeto y el marco. Esa tensión entre separar y fluir es exactamente lo que siempre intento capturar en la acuarela cuando la luz descompone una escena en piezas pero aún la mantiene unida.