Lass die Farbe und Bewegung der Musik durch dich hindurch strömen. Wenn ich Musik höre, sehe ich Linien, Formen und Farben, und wenn ich male, höre ich oft Noten und Stimmungen in der Musik. In diesem Fall habe ich dieses Gemälde gemacht, nachdem ich die Santa Barbara Symphony besucht habe. Ich war nicht nur vom Klang und der Akustik, sondern auch von der Bewegung und der Energie der Musiker fasziniert. Ich habe hier einen impressionistischen Ansatz gewählt, um die Stimmung und Bewegung der Musik und der Musiker zu betonen. Ich habe vor, eine Serie verschiedener Sinfonien zu machen, wobei ich in Zukunft entweder Acryl- oder Ölfarben in größeren Größen verwende und je nachdem, was die Musik verlangt, unterschiedliche Farben und Linien einsetze in der Zukunft.
Musik als Malmotiv ist eines jener Dinge, die auf dem Papier riskant klingen, und dann siehst du, wie es funktioniert, und es ergibt total Sinn. Die impressionistische Wahl passt hier perfekt, Bewegung und Stimmung statt wörtlicher Details. Ich habe darüber nachgedacht, nach einer Live-Jazz-Show etwas Ähnliches zu machen, aber ich habe mich immer davon abhalten lassen, weil ich mir nicht sicher war, wie man all diese Energie übersetzen kann, ohne dass sie ins Chaos umschlägt. Du hast eindeutig das Gleichgewicht gefunden. Eine Serie, die verschiedene Symphonien verfolgt, wobei jede unterschiedliche Farben und Linien aus dem, was die Musik verlangt, herausholt; das ist ein Projekt mit echtem Potenzial.
Vielen Dank für deine so nachdenklichen Worte und deine Ermutigung, Bree!