15 Kommentare
Es einfach so stehen zu lassen sagt viel darüber aus, dem Moment zu vertrauen, den du eingefangen hast.
Ich mag das Spiel mit dem Morgennebel auf einem See wirklich sehr!
Danke. Es ist tatsächlich der Susquehanna River, in der Nähe seiner Mündung in Havre de Grace, MD.
Ich denke ständig darüber nach, wie viel Arbeit in eine einzelne Aufnahme fließt, wenn du draußen fotografierst, und dann postest du sie ohne jegliche Bildunterschrift. Das erfordert Selbstvertrauen. Welche Art von Licht hast du angestrebt, als du dieses hier gemacht hast?
Danke für den Kommentar zur 'Zuversicht'!
Du hast wirklich recht mit dem Aufwand, der in diese Serie gesteckt wurde. Junge Fotografen sehen es als Fluch, aber ich fotografiere immer noch so wie früher mit Film; langsam und überlegt bei jeder Aufnahme. Ich war mir unsicher, ob ich eine Bildunterschrift hinterlassen sollte, habe mich jedoch dagegen entschieden, weil dies eine Gruppe talentierter Künstler ist und ich auf offenes Feedback hoffe.
Ich möchte sagen, dass mein beabsichtigtes Motiv an jenem Morgen eine nahegelegene historische Steinstruktur war. Ich wusste, dass Nebel auftreten würde, und war vor der Morgendämmerung angekommen, um mir für ein paar Stunden die Füße abzufrieren. Als die Sonne aufging und der dichte Flussnebel zu steigen begann, sah ich Farbtupfer aus kleinen Öffnungen erscheinen, die beinahe Scheinwerferstrahlen auf die nächsten Bäume ermöglichten, also verließ ich das Gebäude zum Ufer des Flusses. Ich habe noch weitere Aufnahmen mit diesem Effekt: nur ein Lichtfleck beleuchteter Blätter, umgeben von dichtem, wirbelndem Nebel. Ich werde ein paar davon posten, während ich sie bearbeite.
Dieser Nebel-zu-Fluss-Wendepunkt ist genau der Moment, in dem die beste Arbeit entsteht. Du hast gesehen, wie es sich verschob, und bist ihm gefolgt, statt am Plan festzuhalten.
Hey! 👋 Die Arbeit für sich sprechen zu lassen, ist ehrlich gesagt so ein guter Instinkt. Die besten Beiträge sind diejenigen, bei denen das Bild für sich spricht. Was für ein Outdoor-Abenteuer hat dich ursprünglich zur Fotografie geführt?
Ooooo...jetzt ist das eine interessante Frage.
Meine Leidenschaft für die Fotografie begann, als ich mir die Bilder aus dem Zweiten Weltkrieg von meinem Vater auf seinem PT-Boot in Borneo ansah. Es lag etwa 15 Jahre nach seiner Rückkehr, und ich war erst etwa vier, aber ich war fasziniert davon, wie diese Bilder einen durchtrainierten, aktiven jungen Mann festhielten, den ich nur als einen sehr übergewichtigen, sesshaften, gewöhnlichen Typ kannte.
Mein erster Sonnenaufgang über einem kleinen Teich in einem New Jersey State Park (damals war es ein riesiger See) mit den Pfadfindern ließ mich darüber nachdenken, selbst Fotos zu machen. Als ich nach Hause kam, bat ich Mama um eine der kleinen Boxkameras, die hier im Haus herumlagen, und so bin ich hier!
Dieses Foto von deinem Vater auf dem PT-Boot muss etwas Dauerhaftes bewirkt haben. Du hast früh gelernt, dass ein Bilderrahmen eine Person über die Zeit hinweg festhalten kann — auf eine Weise, die nichts anderes vermag.
Ich kann sie immer noch sehen, in einem sitzt er am Zwillings-50-Kaliber-Turm mit Helm, ohne Hemd, und eine Zigarette hängt lächelnd von seinen Lippen herab. Ein anderer sitzt oben auf dem Brückenhaus, völlig nackt, und sein bestes Stück ist von einem riesigen Bart bedeckt. Er sagte, sie hätten ihn hedges genannt und dass er den Bart hochgebunden habe, als er an seiner normalen Maschinenraum-Dienststelle war. Natürlich habe ich sie seit etwa 60 Jahren nicht mehr gesehen, aber sie sind in meinem Gedächtnis immer noch so deutlich wie am Tag.
[Kommentar gelöscht]
Ich bin neugierig, Nick. Bei einer Belichtungszeit von 1/80 s hältst du die Kamera in der Hand oder benutzt du ein Stativ?
Ich benutze fast bei allem ein Stativ. Auch mit der herausragenden Stabilisierung, die sowohl in meiner Canon R5 als auch in meinen Objektiven eingebaut ist, ist das Setup zu schwer für mich, um die Details zu bekommen, die ich mir in einem großen Druck vorstelle. Die andere Herausforderung ist, dass ich immer noch so fotografiere, als würde ich Film verwenden: Ich komponiere mein Bild und warte auf das Licht, das ich mir wünsche. Das geht nicht freihändig. Ich sehe oft, wo die Sonne aufgehen wird, und komponiere in der Erwartung, wo Licht und Schatten mein Motiv treffen werden. Das habe ich bei diesem hier nicht gemacht, weil ich vergessen hatte, dass diese alten Brückenpfeiler dort waren, bis ich sah, wie der Nebel anfing, sich zu lichten.
Das ist perfekt! ⭐️ Der Nebel, doch eine scharfe kleine Insel und eine Wasserreflexion. Es ist die Art von Foto, das ich mir gewünscht hätte, es aufgenommen zu haben.
Danke! Mach weiter mit dem Fotografieren, schau dir all die Dinge um dich herum an, lerne, dein Motiv zu studieren und versuche vorherzusehen, wie sich das Licht ändern könnte. Du schaffst das, es kommt darauf an, die Augen offen zu halten und viel Zeit dort draußen mit einer Kamera in der Hand zu verbringen.