Ego vs. openness and who actually lasts in this field
Eine Woche lang habe ich mit jemandem gedreht, dessen Arbeit ich seit Jahren bewundert hatte. Erwartete Intensität, vielleicht ein wenig Gatekeeping. Stattdessen fragten sie mich, was ich im Licht dieses Morgens sah. Ehrlich gefragt. Keine Pose, keine Hierarchie.
Es brachte mich dazu, darüber nachzudenken, wie Menschen, die scheinbar lange Karrieren in der Fotografie aufrechterhalten, diejenigen, die nach Jahrzehnten noch neugierig sind, sich in dieser Stille zu tragen scheinen. Nicht performative Demut, sondern echte Offenheit. Unterdessen scheinen die lauten, territorialen Typen auszubrennen oder Brücken abzubrechen.
Ich ertappe mich manchmal dabei, den anderen Weg einzuschlagen. Meine Standorte, meine Techniken, meinen Bearbeitungsprozess zu schützen. Es damit wie Knappheit zu behandeln. Und ehrlich gesagt verschlechtert dieser Modus die Arbeit. Die besten Bilder, die ich gemacht habe, entstanden, wenn ich entspannt genug war, den Vorschlägen von jemand anderem zuzuhören, oder geduldig genug, einfach im Regen zu stehen und zu sehen, was passiert.
Findest du, dass Offenheit deine Arbeit vorantreibt, oder neigt sich ein Teil von dir immer noch dazu, sie zu schützen? Neugierig, wie andere diese Spannung handhaben.
Natürlich tue ich mein Bestes, um den Diebstahl meiner Bilder zu verhindern, aber wichtiger ist, dass ich mich daran erinnere, wie ich anfing und ich keine Ahnung hatte. Ich trat einigen lokalen Fotoclubs bei, und diese Leute waren so wunderbar, mit ihnen zu fotografieren und von ihnen zu lernen. Sie boten Vorschläge, konstruktive Kritik und Lob. Ich weiß nicht, wie viel länger es gedauert hätte, bis ich in dieses Geschäft Fuß fassen könnte, wenn nicht diese Leute gewesen wären. Also, wenn ich jemandem helfen kann, wenn jemand fragt, möchte ich definitiv für die neueren Fotografen da sein und jede Hilfe anbieten, die ich geben kann.