Supporting One Another & Getting the Most out of this Community
Ich bin seit zwei Wochen im Urlaub, aber ich habe eine Frage oder vielleicht eine Aufforderung an die Gemeinschaft. Ich habe mich daran gewöhnt, sicherzustellen, dass ich jedes Mal in die Kunstgalerie des Künstlers auf Art Helper gehe, wenn sie einen Kommentar zu einem meiner Beiträge hinterlassen, mir folgen oder ein Gemälde posten, zu dem ich mich hingezogen fühle. Ich verbringe etwas Zeit damit, ihre Kunstwerke durchzusehen und jene Werke zu 'liken', die mich am meisten ansprechen. Am Anfang, vor einigen Monaten, hat das auch ein paar Leute für mich getan, und ich kann dir gar nicht sagen, wie sehr ich das zu schätzen wusste. So oft sind wir uns nicht wirklich sicher, ob unsere Arbeiten beim Publikum ankommen, oder welche Gemälde am stärksten resonieren. Das zu wissen, hilft mir oft, in beiden Bereichen zu lernen und mich weiterzuentwickeln, sowie Arbeiten zu überprüfen, die nicht 'gelikt' werden, und mich zu fragen, ob es Wege gibt, sie zu verbessern. Ich frage mich, ob wir das alle in gewissem Maße praktizieren würden, könnten wir voneinander lernen. Ich weiß, es braucht Zeit, aber ich weiß, wie wertvoll es für mich ist, und frage mich, ob andere das Gleiche empfinden. Ich möchte darauf hinweisen, dass unsere Galerien jetzt in Kategorien eingerichtet sind, daher ist es wichtig, die vollständige Galerien-Menü-Option zu wählen, denn sonst siehst du nur die etwa 12 Stücke oder so, die die Überschriften der Kategorien bilden. Was sind eure Gedanken dazu?
@Linnie Aikens Die Unterstützung der Gemeinschaft ist der Schlüssel dazu, dass Künstler in ihrer Kunstkarriere erfolgreich werden. Ich hatte einen Beitrag über eine Dokumentation mit dem Titel The Colour of Ink gepostet, in der ein kanadischer Künstler seine eigene Tinte für seine Arbeiten herstellt und Tinte an andere Künstler auf der ganzen Welt sendet. Unterstützung gibt es in vielen Formen. Wenn man von Pastellkreide, Farbe (Acryl- und Ölfarben), Ton, Holz, Stein spricht - ganz zu schweigen von all den zusätzlichen Werkzeugen. Und diese Werkzeuge müssen auch irgendwann ersetzt werden. Die finanziellen Kosten sind enorm. Daher ist es sinnvoll, dass Künstler anderen Künstlern unter die Arme greifen, um das Überleben der gesamten Gemeinschaft zu sichern. Ich hasse es, wenn Künstler so wettbewerbsorientiert sind, dass sie die Arbeit eines anderen sabotieren würden, um Nr. 1 zu sein. Deshalb liebe ich diese Gemeinschaft. Ich bin hier auf erstaunliche Arbeiten gestoßen und habe dafür nichts außer Unterstützung erhalten. Meine Arbeiten liegen bei weitem nicht auf dem Niveau dessen, was viele hier leisten können, weshalb ich plane, wieder aufs College zu gehen und einen B.A. in Studio Art zu machen. Diese Seite hat mich dazu gebracht, meine Technik zu verbessern und meine Medien zu erweitern.
Ich liebe das, Carol! Für viele Jahre dachte ich, ich sollte zurückgehen und einen BFA- und einen MFA-Abschluss machen, aber am Ende sind Üben, Üben, Üben und Lernen von anderen genauso wertvoll. Klar habe ich einige Fehler (wie die architektonische Perspektive und die anatomische Genauigkeit zum Beispiel), aber ich halte mich entweder einfach von diesen Themen fern oder erlaube mir, ausdrucksstärker zu sein. Jedenfalls, wenn wir in allem perfekt wären, wäre es meiner Meinung nach etwas langweilig. Vielleicht bedeutet das, dass ich niemals eine gefeierte Künstlerin oder einen gefeierten Künstler werde, aber ich sehe, dass ich wachse und mich von Mal zu Mal verbessere, je mehr ich male. In meinem Alter habe ich beschlossen, dass meine Zeit besser darauf verwendet wird, mich dem Malen zu widmen und von Lektionen zu lernen, die von anderen Künstlerinnen und Künstlern geteilt werden. (Ein ziemlicher Schritt außerhalb meiner Komfortzone als Berufslehrer! haha!)
Also Linnie, es geht größtenteils darum, in meinem Leben den Kurs zu wechseln. In die Künste einzusteigen, jeder Bereich der Künste, wird mindestens einen B.A. erfordern – egal, ob im Studio Art oder in der Kunstgeschichte. Was mich wirklich nervt, ist, dass viele Orte jeden Liberal-Arts-Studiengang als faul, dumm und unfähig ansehen – während wir buchstäblich gelernt haben, wie man außerhalb des Tellerrands denkt. (Ja, das war ein Kunst-Wortspiel.)
Ich denke, wenn ich noch einen nutzlosen Abschluss mache, sollte er in etwas sein, das mir tatsächlich Spaß macht.
@Carol Klavon Du rockst, Mädchen!! (Ich verstehe dich in Bezug auf die Liberal-Arts-Ausbildung... eine der wertvollsten Dinge, die ich je gemacht habe... hat mich gelehrt, SEHEN, STAUNEN, ALLE DINGE VERBINDEN.)
Ich habe über deinen letzten Absatz gelacht, aber ich finde es fantastisch, was du planst. Ich hoffe aufrichtig, dass es dich zu deinem Traumjob führt.