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Ich habe es geliebt, diese romantischen viktorianischen Villen in der Nähe meines Hauses zu malen. Das Bild hebt die gestuften Backstein-Giebel-Dachlinien, die gotischen Fenster und das häusliche Maß hervor – und diese haben eine erzählerische Qualität in Buchform inspiriert. Gemalt mit Acryl und Pastell auf Leinwand. 90cm x 60cm.
Wenn Ihre Gemälde unordentlich wirken oder Tiefe missen, liegt das Problem fast immer bei den Werten – nicht bei der Farbe. Diese Aquarell-Lektion erklärt, wie man eine Szene nur mit 2 oder 3 Werten liest, eine grundlegende Fähigkeit, die direkt auf Öle, Acryl und Gouache übertragbar ist.
Warum Werte immer vor Farbe kommen
Die meisten Maler greifen instinktiv zur Farbe, wenn ein Gemälde nicht funktioniert. Aber der Wert – die relative Helligkeit oder Dunkelheit eines Tons – ist das, was die Illusion von Form, Tiefe und Licht erzeugt. Ein Gemälde mit starken Werten wirkt auch in Schwarzweiß gut. Ein Gemälde mit schwachen Werten sieht matschig aus, egal wie schön die Farbpalette ist.
Die 2-Wert- und 3-Wert-Methode
Die Lektion vermittelt einen bestimmten Ansatz: Bevor du eine einzige Farbe mischst, kneife die Augen zusammen und erkenne nur zwei Zonen – hell und dunkel. Alles in der Szene wird einer dieser beiden Kategorien zugeordnet. Sobald diese Struktur feststeht, kannst du eine Zwischenfarbe als dritten Wert hinzufügen, was Nuancen verleiht, ohne die Grundklarheit zu verlieren.
Diese Methode ist besonders nützlich bei komplexen Szenen – Landschaften mit viel Laub, Stadtansichten, Innenräume – wo die Versuchung besteht, jedes Detail zu malen. Die 2-Wert-Struktur zwingt dich, ruthlessly zu kürzen, was fast immer zu einem stärkeren Gemälde führt.
Der Paint-Along-Abschnitt
Der zweite Teil der Lektion ist ein geführtes Malen im Stil eines Ozeans mit starken Reflexionen – ein Thema, das vom Wert-Ansatz profitiert, weil Wasser im Wesentlichen ein Spiegel des Himmels ist. Das Zuschauen, wie der Kursleiter in Echtzeit den Vereinfachungsprozess durchführt, ist lehrreicher als jede Skizze.
Dies ist Lektion 11 in der Serie "Watercolor Lessons 2026". Die vollständige Playlist ist auf YouTube verfügbar.
I want to share this series, there are 14 paintings. This first one has sold.
Bei einem Spaziergang in Barcelona im Jahr 2019 (im Frühling, vor der Pandemie) ergab eine flüchtige Skizze dieses Ölgemälde auf Leinwand, 60x50 cm... es erinnert mich immer an schöne Momente...
Ich habe gerade dieses Gemälde fertiggestellt. Es ist bisher mein Favorit. Ich liebe, wie die Farben miteinander tanzen! Was siehst du? #acrylicpainting #acrylics #arthelper #wallart #vibrationalart
I had a week off from work last week so I was able to completely immerse myself in paintings. It was a joy. Took the opportunity to go up in scale too with a larger format canvas - which I found have rather freeing.
Acrylic on canvas 90cm x 60cm
Dies ist mein letztes Baumgemälde vorerst, bis ich zu dieser Serie zurückkehre. Im Mai und Juni werde ich eine Soloshow meiner Bäume im Hotel North Gallery in Pittsfield, MA, veranstalten.
Ob Sie gerade erst mit Ölmalfarben anfangen oder Ihre Technik verbessern möchten, dieses Video erklärt die Grundlagen, die strauchelnde Anfänger von selbstbewussten Malern unterscheiden — und es bietet praktische Ratschläge, die Ihnen jahrelangen Frust ersparen können.
Inhaltsverzeichnis
0:00 — Einführung
1:20 — Auswahl Ihrer Palette und essenzielle Farben
3:45 — Fett über mager verstehen (die goldene Regel der Öle)
6:10 — Farben mischen ohne Schlamm
9:30 — Pinselkontrolle und Strichführung
13:00 — Formen und Werte blockieren
16:45 — Glasur- und Schichttechnik
20:00 — Häufige Anfängerfehler und wie man sie behebt
23:30 — Aufbau eines einfachen Stilllebens von Anfang bis Ende
27:00 — Abschließende Tipps und nächste Schritte
Warum die Grundlagen der Ölmalerei wichtig sind
Ölmalerei gilt als schwierig, aber die meiste Frustration, die Anfänger erfahren, entsteht durch das Nichtverstehen einiger Kernprinzipien. Die Regel "Fett über mager" — bei der jede Schicht mehr Öl enthält — verhindert Risse und sorgt dafür, dass Ihre Gemälde Jahrzehnte lang stabil bleiben. Das Verständnis dieser einzigen Regel kann Ihre Ergebnisse bereits grundlegend verändern.
Farben mischen ohne Schlamm
Eines der häufigsten Gründe für schlammige Farben bei Anfängern ist das Übermischen oder die Verwendung zu vieler Farben. Das Video erklärt, warum das passiert — meistens wegen zu viel Mischen oder zu vieler Farben — und führt eine praktische Begrenzung der Farbpalette vor, die Ihre Mischungen sauber und leuchtend hält. Mit nur fünf Farben zu starten (je eine warme und kühle Variante jeder Primärfarbe plus Weiß) gibt Ihnen mehr Kontrolle als eine volle Palette.
Vertrauen durch Übung aufbauen
Der Ansatz des Videos, ein Stillleben von Grund auf aufzubauen, ist besonders wertvoll. Anstatt direkt zu komplexen Motiven zu springen, zeigt es, wie man jede Szene zuerst in einfache Formen und Werte zerlegt — eine Fähigkeit, die auf jedes Motiv übertragbar ist, das Sie malen werden. Die Botschaft ist klar: Grundlagen sind kein Shortcut für Anfänger, sondern das Fundament, auf das jeder großartige Maler immer wieder zurückkehrt.
Wenn Sie gerade erst anfangen oder das Gefühl haben, im Ölmalprozess festzustecken, lohnt sich diese Investition Ihrer Zeit.
Hallo zusammen! Bitte teilt eure Gedanken zum Flyer... Wird er bei den Künstlern Anklang finden? Sollte ich auch erwähnen, dass Nicht-Künstler ebenso willkommen sind... und ist es eine gute Idee, Kinder einzubeziehen?
Das Treffen wird Anfang November 2026 stattfinden, wenn das Wetter in Indien freundlich ist, und es wird in den Bergen (Himalaya) absolut wunderschön sein.
Ich plane, eine Instagram-Seite mit weiteren Infos ... und Buchungsdetails zu erstellen ... klingt das gut?
Der Rückzugsort bietet atemberaubende Ausblicke auf die KANCHANJUNGA-Kette ...
Ich freue mich auf euer Feedback...
Experience the raw power of nature captured in this striking contemporary oil painting. The artist uses rich oil pigments on canvas, with subtle textural elements that add a unique dimension, hinting at found objects and creating a captivating 3D effect. This expressive piece evokes a sense of awe, inspired by the majestic Nameless Peak in Durmitor, Montenegro, standing tall at 2487 meters above sea level.
#artsales
Cold Wax and Oil on 30 x 30” panel. Some years ago I spent a lot of time at Taos Pueblo in New Mexico and this one emerged as I painted. It is my impression and lived experience of a place rather than an on-site rendering. It is important not to copy or appropriate indigenous art so I hope I have not done that. That was not my intention.
From the stories I’ve heard the kiva ladder is like a stairway to heaven, a lot like Jacob’s ladder. Anyway, I want more ladders in my work.
Meine Vision des Planeten Neptun, gemalt mit Acrylfarben. #acrylicpainting
