Zeichnen mit Farbe vs. echtes Malen: Macht das einen Unterschied?
Ich kehre immer wieder zu der Idee zurück, dass manche Menschen im Wesentlichen mit Farbe zeichnen, Bilder über Kanten, Werte und Formen aufbauen, während andere die Malerei als eigene Disziplin mit eigener Logik betrachten. Pinselstriche, Farbmischung auf der Leinwand, nass-in-nass arbeiten. Zwei wirklich verschiedene Denkweisen.
Als jemand, der Farbstift und Graphit übereinander schichtet, erkenne ich mich sofort in der ersten Gruppe wieder. Als ich Acrylfarben ausprobiert habe, bemerkte ich, dass ich genau das tue, was ich mit Bleistiften mache – nur mit einem Pinsel. Werte abbilden, Kanten finden, langsam aufbauen. Es fühlte sich an, als würde man mit zusätzlichen Schritten zeichnen. Mir kam niemals die lockere, malerische Qualität nahe, zu der einige Menschen scheinbar ganz natürlich gelangen.
Also frage ich mich, ob es tatsächlich ändert, wie man lernen sollte. Wenn man schon in Begriffen von Tonwert und Kontur denkt, muss man dann einfach seine Strichführung dem Malen anpassen? Oder erfordert echtes Malen, dass man diesen vorsichtigen, linienorientierten Ansatz verlernt und von Anfang an in Farbmassen denkt?
Zu welchem Lager gehörst du, und hat dir das Erkennen davon verändert, wie du übst?
Ich gehöre zur ersten Gruppe, ich zeichne zuerst die Konturen und trage danach meine Farben auf, in den Konturen, so wie es sich anfühlt. Und genau wie du habe ich Acryl getestet und merke, dass ich es so mache, wie ich es mit meinen wasserbasierten Filzstiften mache. Ich mische die Farben nicht. Ich habe letzte Woche Alkoholmarker gekauft, ich habe sie noch nicht benutzt, weil ich denke, dass ich meinen Stil ändern muss, oder jedenfalls, dass sie weniger geeignet sein werden für das, was ich heute mache, und ich habe ein wenig Angst vor dem Ergebnis und davor, nicht zu wissen, wie ich damit zurechtkommen werde.