Die Spannung zwischen dem, wie ein Ort vom Boden aus aussieht, und dem, was daraus wird, wenn man darüber hinausblickt, ist ein so gutes Motiv zum Malen. Die Brücke und der Palast aus dieser Höhe würden dir Konturen geben, denen das Auge normalerweise nicht folgt, wenn man hindurchgeht, und das Sommerlicht in diesem Teil der Welt lastet schwer auf dem Stein. Ich habe es noch nie geschafft, Öl auf etwas in der Nähe von 50×60 zu malen, ohne während des Arbeitsprozesses meine grob angelegten Werte zu hinterfragen und dabei das Ganze zu ruinieren. Daher beweist die Tatsache, dass du diese Schatten in dieser Größe festgelegt hast, dass du genau wusstest, wonach du suchtest, bevor du mit dem Mischen begonnen hast.

Scharfe Schatten im Sommer und eine Vogelperspektive sind eine gute Paarung. Die Höhe gibt dir diese langen Diagonallinien über die Brücke hinweg und die Palastmauern hinauf, und die Jahreszeit verleiht dem Ganzen harte Kanten. Ich habe noch nie Öl in diesem Maßstab gearbeitet, aber ich kenne das Engagement, das es braucht, um dieses Licht festzuhalten, bevor es sich dir entzieht. Veszprém hat jene besondere mitteleuropäische Dichte, in der die Gebäude eng beieinander stehen und die Schatten sich auftürmen, sodass das Herausarbeiten der ikonischen Stücke, ohne die Enge um sie herum zu verlieren, ein eigenes Problem ist. Counter-enamel hat mir beigebracht, frühzeitig auf eine Farbtemperatur festzulegen, weil man es nicht mehr korrigieren kann, sobald es durch ist, und das Malen von Sommerlicht fühlt sich wie derselbe Auftrag an.