Ich liebe es, wie man jeden Berg sehen kann, und der Nebel legt sich über die Berge. Die weißen Wolken im blauen Himmel runden das Foto großartig ab.

Für mich funktioniert die zweite Version am besten. Das Hervorheben der Schatten offenbart viel mehr Textur und Schichtung im Canyon, während es gleichzeitig seine Tiefe und seinen dramatischen Charakter bewahrt. Ich verstehe, was du mit der Vignette im dritten Bild erreichen wolltest, aber mir fällt die Vignette selbst auf, insbesondere am oberen Rand. Die zweite wirkt auf mich natürlicher, und ich denke auch, dass das Beibehalten der Farbe hier die richtige Wahl war.

Ich komme immer wieder auf deine mittlere Version zurück. Die gezielt aufgehellten Felsfinnen behalten ihr Korn, ohne flach zu wirken, und das ist wichtiger als die Kontrolle des Vordergrundglanzes. Die Vignette zieht mein Blick nach innen, was ich verstehe, aber sie macht auch die Rohheit dieser Felswände weicher. Du hast die Textur beibehalten, als du sie aufgehellt hast, das ist der Punkt. In der Wand stecken immer noch Stunden.

Hey! 👋 Das selektive Abwedeln auf diesen Flossen in Version Zwei bringt die Schichtung absolut nach vorne, das ist der Move. Ich habe in meiner eigenen Reisearbeit nach Ähnlichem gesucht und versuche, Textur aus dem grellen Mittaglicht herauszuholen, ohne die eigentliche Luft der Szene zu verlieren, und ehrlich gesagt ist diese Dodge/Burn-Genauigkeit das ganze Spiel. Aus welchen Nationalparks arbeitest du gerade?