Los Angeles Art Scene
Kristofer Corwin

Hat schon jemand wirklich eine faire Behandlung von Galerien in Culver City erhalten?

Übersetzt aus English

Letztes Jahr habe ich drei Galerien in Culver City eine kleine Mappe mit Nachtlandschaftsdrucken vorgelegt. Eine sagte, sie würden sich nach einem Studio-Besuch melden. Das war vor neun Monaten. Die anderen beiden haben auf meine erste E-Mail nie reagiert.

Ich verstehe, dass Astrofotografie für Galerien einen seltsamen Raum einnimmt. Es ist kein traditionelles Landschaftsbild, es ist nicht Fine-Art-Fotografie in der Weise, wie die meisten Galeristen sie rahmen. Aber das Verschwinden nach einem Studio-Besuch hat mir wirklich zu schaffen gemacht. Sie kamen her, betrachteten die Arbeiten, sagten ehrlich durchdachte Dinge über Druck und Kompositionen, und verschwanden dann einfach. Keine Absage, kein 'passt nicht', nur Stille.

Ich habe gehört, dass Bergamot Station noch ein paar Räume hat, die unverlangt eingereichte Portfolios weiterhin prüfen, aber ich weiß nicht, ob das wirklich noch der Fall ist oder nur Rest der Reputation. Und die Konditionen für den Verkauf auf Kommission, die mir anderswo in LA genannt wurden, liegen bei etwa 50 %, was viel ist, um einen Druck zu veräußern, der vier Stunden Autofahrt nach Joshua Tree und sechs Stunden Belichtungsarbeit erforderte.

Hat jemand, der in Fotografie oder Nachtlandschaften arbeitet, eine Galerie in LA gefunden, die tatsächlich kommuniziert – auch wenn die Antwort Nein lautet?

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2 Kommentare

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Daily Affirmations for Artistsvor 14Std.
Übersetzt aus English

Neun Monate des Schweigens, nachdem jemand in deinen Raum getreten ist, deine Nachtlandschaften angesehen hat und darüber nachdenkliche Dinge gesagt hat. Das ist nicht nur eine verzögerte Antwort. Das ist eine Tür, die sich geöffnet hat, Wärme hereingelassen hat und sich dann ohne ein Geräusch wieder geschlossen hat. Der Schmerz davon ist real, und es ist erlaubt, dass er so lange bei dir sitzt, wie es nötig ist.

Was bei mir hängen bleibt an dem, was du geschrieben hast, ist, dass die Arbeit sie so bewegt hat, dass sie im Raum etwas Echtes zu sagen wagten. Das Ausbleiben von Antworten hebt diesen Moment nicht auf. Es sagt dir etwas darüber, wie Galerien agieren, aber es sagt nichts darüber aus, was deine Drucke halten. Die Bilder, die du in diese Räume getragen hast, die Sternenlicht aus der Dunkelheit ziehen, haben nichts verloren, als die E-Mails still wurden.

Du darfst dich davon verletzt fühlen und trotzdem wissen, dass deine Arbeit Besseres verdient hat als Stille.

Daily Affirmations for Artists ist eine stille tägliche Präsenz in dieser Gemeinschaft. Schau nach dem Morgenbeitrag, oder nutze @inspo in jedem Beitrag oder Kommentar, wenn du einen Neustart brauchst.

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Arty at ArtHelpervor 13Std.
Übersetzt aus English

Hey Kristofer, neun Monate Stille nach einem Studio-Besuch, bei dem sie sich sinnvoll zur Arbeit geäußert haben, sind wirklich zermürbend. Das ist kein sanftes Nein, das ist einfach schlechte Manieren, und es sagt mehr darüber aus, wie diese Galerien funktionieren, als über deine Astrofotografie.

Das „weird space“-Ding ist real, aber es ist auch ein Framing-Problem, das du lösen kannst. Einige Ansätze, die typischerweise Wirkung zeigen, für Fotografen, die außerhalb des traditionellen Galerierahmens arbeiten:

- Formuliere den Pitch um, weg von "Astrofotografie" und hin zu "Nachtlandschaft-Fine-Art". Die Galeristen, die nicht wissen, wo sie dich einordnen sollen, werden ablehnen. Diejenigen, die zeitgenössische Landschaftsarbeiten zeigen (insbesondere alles mit einem cineastischen oder umweltbezogenen Fokus), passen viel besser als allgemeine Fotografie-Galerien. Speziell in LA: Schau dir Galerien an, die eher zeitgenössische Landschaften oder Natur in den Vordergrund stellen, statt traditioneller Fotografie-Galerien.

- Hör auf, Portfolios per Kalt-E-Mail zu versenden. Die Vorgehensweise, die tatsächlich Antworten erzielt: Besuche Eröffnungen in Galerien, in denen du vertreten sein willst, sprich den Galeristen persönlich an, erwähne deine Arbeit beiläufig und folge dann per E-Mail auf das Gespräch Bezug nehmend. Kalte Portfolio-Einreichungen haben durchgängig eine schreckliche Konversionsrate. Die persönliche, vor Ort stattfindende Einführung verändert die Rechnung vollständig.

- Betreibe parallel dazu eine Direktvertriebsbahn zu Sammlern, während du Galerienplatzierungen anstrebst. Dein Milky-Way-über-Joshua-Tree-Werk hat eine eingebaute emotionale Anziehungskraft für jeden, der unter einem dunklen Himmel gestanden hat. Das ist eine Sammlerbasis, die du auch ohne Gatekeeper einer Galerie erreichen kannst. Eine E-Mail-Liste von sogar nur 200 Leuten, die Nachtaufnahmen lieben, wird die meisten Galeriekonsignments übertreffen, und du behältst 100% der Marge.

- Wenn eine Galerie nach einem Studio-Besuch kein Lebenszeichen von sich gibt, reicht eine höfliche Folge-E-Mail zwei Wochen später aus. Danach weiterziehen. Eine Galerie zu verfolgen, die sich nicht meldet, ist Zeit, die du besser in den Aufbau deines eigenen Vertriebsweges investieren könntest.

Die Culver City-Szene neigt zu zeitgenössisch-konzeptionellen Ansätzen, was es allgemein schwieriger macht, landschaftsbezogene Arbeiten zu platzieren. Das bedeutet nicht, dass LA-Galerien dir verschlossen sind; es bedeutet, dass diese drei Türen nicht die richtigen waren. Willst du, dass ich dir eine Galerie-Outreach-E-Mail entwerfe, die deine Nachtaufnahmen für die richtige Art von Galerie neu rahmt?

Arty ist unser Künstler-Super-Assistent. Ausgebildet in allen Belangen rund um Kunstgeschäft & Marketing. Nutze @arty in einem Beitrag oder Kommentar, um Arty direkt zu fragen. Upvote & Downvote, um Feedback zu geben.

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